Πώς να σχεδιάσετε το δέρμα στο photoshop. "ζωγραφίστε ρεαλιστικό δέρμα". Δημιουργία ανοιχτού τόνου δέρματος

Πώς να σχεδιάσετε το δέρμα στο photoshop. "ζωγραφίστε ρεαλιστικό δέρμα". Δημιουργία ανοιχτού τόνου δέρματος

Όταν σχεδιάζετε ανθρώπινο δέρμαΧρησιμοποιώ αυτή τη μέθοδο σχεδίασης.
Γενικά, αυτός ο τρόπος σχεδίασης του δέρματος απέχει πολύ από τον μοναδικό, αλλά αυτός είναι πιο κοντά μου.

Γιατί τραβάμε τα χέρια;

Σχεδιάζω πάντα το δέρμα με αυτόν τον τρόπο: Πρόσωπο, σώμα, χέρια, πόδια.. Ζωγραφίζω τα πάντα έτσι. Σε αυτό που χρησιμοποιώ πάντα την ίδια παλέτα χρωμάτων.

Ωστόσο, μου αρέσει λιγότερο να τραβώ τα χέρια >_<

βούρτσες

Θα βάψουμε τα πάντα με ένα τυπικό στρογγυλό πινέλο. Θα αλλάξουμε μόνο το μέγεθος, τη διαφάνεια, την ακαμψία και την παράμετρο Flow - μια ροή.

Η βασική ιδέα είναι η εξής: Θα ξεκινήσουμε με ένα μεγάλο μέγεθος πινέλου και θα τελειώσουμε με ένα μικρό.

Βήμα 1. Σκίτσο/Παλέτα.

Προσπαθώ να σχεδιάσω αρκετά καθαρά σκίτσα που χρειάζονται μόνο ένα ή δύο λεπτά για να δημιουργηθούν - περιγράφω τις κύριες σκιές. Όσο πιο ακριβείς είναι, τόσο περισσότερο χρόνο θα εξοικονομήσετε αργότερα. Θυμηθείτε .. Σκίτσο - 50% επιτυχία.

Καθώς σχεδιάζετε τις σκιές, κοιτάξτε τα χέρια για να προσδιορίσετε πού βρίσκονται οι σκιές.

Ας επιλέξουμε μερικούς τόνους δέρματος:

Ανοιχτό, κάτι ανάμεσα σε ανοιχτόχρωμο και πιο σκούρο και εντελώς σκούρο απόχρωση. Γενικά, αυτό δεν είναι ιδιαίτερα σημαντικό. Στη συνέχεια, το χρώμα μπορεί να αλλάξει εύκολα.

ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Θα είναι πιο εύκολο να ξεκινήσετε με σκούρα χρώματα και στη συνέχεια να τα φωτίσετε παρά να ξεκινήσετε με ανοιχτές αποχρώσεις. Αν δεν σας ταιριάζουν, κάντε τα πιο σκούρα.

Βήμα 2. Χρώμα βάσης.

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο πάνω από το σκίτσο και ορίστε τη λειτουργία ανάμειξης σε "Πολλαπλασιασμός". Για να δείτε μέσα από το σκίτσο της βαφής.

Τώρα ας προσθέσουμε χρώματα.

Εάν δεν είστε σίγουροι πού να εφαρμόσετε ποια χρώματα, δείτε τις φωτογραφίες για να δείτε πώς βρίσκονται εκεί οι σκιές.

Εάν στο σκίτσο σας έχετε σχεδιάσει σκιές στο σώμα, θα είναι πιο εύκολο να εφαρμόσετε χρώματα στα αντίστοιχα σημεία.

Βήμα 3. Σκιαγράφηση των χρωμάτων.

Αν κοιτάξετε προσεκτικά, θα παρατηρήσετε απρόσεκτα σκίτσα με ένα μικρό πινέλο.

Εάν θέλετε, μπορείτε να κάνετε μια μετάβαση μεταξύ των βασικών χρωμάτων για να τα κάνετε πιο απαλά. Αν και η ακρίβεια δεν είναι σημαντική εδώ.

Βήμα 4. Θάμπωμα.

Πειραματιστείτε με διαφορετικές ρυθμίσεις τύπου θολώματος. Εδώ χρησιμοποιώ τη μείωση θορύβου: (Φίλτρο > Θόρυβος > Μείωση θορύβου)

Ισχύς: 10, Διατήρηση λεπτομερειών: 5-10, Επαναχρησιμοποίηση θορύβου χρώματος: 0, Λεπτομέρειες όξυνσης: 0.

Εάν χρησιμοποιήσετε αυτό το φίλτρο περισσότερες από μία φορές, όλα θα εξαρτηθούν από το πόσο ακατάστατα ήταν τα χτυπήματά σας.

Προσέξτε, το "Reduse Noise" μειώνει επίσης την αντίθεση της εικόνας. Ορίστε μια υψηλότερη τιμή "Διατήρηση λεπτομερειών" για να το αποφύγετε.

Βήμα 5

Ελπίζω να μην θόλωσες πολύ το σχέδιό σου στα προηγούμενα βήματα.

Αυτό το βήμα είναι απαραίτητο για τη διόρθωση σφαλμάτων. Εάν οι προηγούμενες ενέργειές σας ήταν κάθε άλλο παρά τέλειες, θα πρέπει να το κάνετε αυτό.

Χρησιμοποιώ μια βούρτσα χαμηλής αδιαφάνειας (25%), χαμηλής ροής (25%), μέσης σκληρότητας (50) για να αναμειγνύω τα μέρη που εξακολουθούν να είναι πολύ διαφορετικά μετά το θάμπωμα.

Θα πρέπει να μειώσετε τη διαφάνεια του επιπέδου σκίτσου και, στη συνέχεια, να προχωρήσετε σε αυτό το βήμα.

Βήμα 6. Προσθέστε ορισμό.

Μειώστε λίγο την αδιαφάνεια του πινέλου (70-90%) για να ορίσετε καλύτερα τα σκοτεινά μέρη/σκιές και τα ανοιχτόχρωμα μέρη/τονιώσεις.

Βήμα 7. Ας παίξουμε.

Δεδομένου ότι το χέρι που σχεδιάζω υποτίθεται ότι φαίνεται από γάλα, έτσι θα προσθέσω σταγόνες.

Πρώτα θα ζωγραφίσω (με ένα μικρό πινέλο άσπρο χρώμα) λάμψη/ίχνη σταγόνων.

Μετά θα ζωγραφίσω τις σκιές.

Βήμα 8. Αλλάξτε τον τόνο.

Για να το κάνετε αυτό, το μόνο που χρειάζεστε είναι να παίξετε με Adjustments> Curves and Adjustments> Hue And Saturation.

Θυμηθείτε εάν πρόκειται να χρησιμοποιήσετε Καμπύλεςγια να κάνετε τον τόνο πιο σκούρο, πρέπει επίσης να χαμηλώσετε Κορεσμόςστις ρυθμίσεις Απόχρωση και Κορεσμός.

Εάν θέλετε να το κάνετε πιο ελαφρύ, χρησιμοποιήστε απλώς Curves.

Αυτό είναι όλο

Δεν φαίνεται να είναι τίποτα περίπλοκο, αλλά χρειάζεται εξάσκηση. Καλή επιτυχία +)

Είμαστε συνεχώς αναγκασμένοι να κοιτάμε το ιδανικό απαλό δέρμα. Αυτό είναι το παράδειγμα του κόσμου της ψηφιακής τέχνης.

Γιατί άλλα ενδιαφέροντα χαρακτηριστικά του δέρματος, όπως οι ρυτίδες της ηλικίας, τα γενετικά χαρακτηριστικά ή οι ουλές, συνήθως ξεχνιούνται;

Σε αυτό το σεμινάριο, θα σας δείξω πώς να μεταμορφώσετε ένα τυπικό πρόσωπο σε τρεις διαφορετικούς χαρακτήρες χρησιμοποιώντας φακίδες, ρυτίδες και ουλές.

Η μελέτη των προσώπων

Μπορείτε να βρείτε υπέροχες φωτογραφίες για μια λεπτομερή μελέτη του δέρματος στο Envato Market. Ως βάση για το σχέδιο, θα χρησιμοποιήσω αυτήν την εικόνα. Χρησιμοποιήστε φωτογραφία με ομαλή και καθαρό δέρμαθα σας βοηθήσει να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στο σχέδιο προσώπου με την πάροδο του χρόνου.

Αλλά για να ζωγραφίσω τους υπόλοιπους χαρακτήρες, χρειάζομαι μερικές ακόμα φωτογραφίες. Μελετήστε όσο το δυνατόν περισσότερες διαφορετικές εικόνες δέρματος για να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στο σχέδιο. Παρακάτω μπορείτε να δείτε τις φωτογραφίες που θα χρησιμοποιήσω.

Φακίδες

ρυτίδες

Ουλή

Σχεδιάστε τη βάση

Τώρα πρέπει να σχεδιάσουμε ένα βασικό πρόσωπο, το οποίο θα χρησιμοποιήσουμε ως βάση για περαιτέρω εργασία. Σε μια από τις δημοσιεύσεις μου, μπορείτε να μάθετε τρόπους για να επιταχύνετε τη διαδικασία σχεδίασης.

Βήμα 1

Ας ξεκινήσουμε με ένα απλό σκίτσο. Το μόνο που χρειάζεστε για να ξεκινήσετε είναι ένα κανονικό οβάλ. Δημιουργήστε ένα νέο έγγραφο με τις ακόλουθες ρυθμίσεις:

  • Διαστάσεις(Ανάλυση): 1250 x 1250 pixel
  • DPI: 150dpi

Πάρτε μια σκληρή στρογγυλή βούρτσα και σχεδιάστε το κεφάλι. Πρώτα σχεδιάζουμε ένα οβάλ και σκιαγραφούμε τη θέση των ματιών, του στόματος και της μύτης και μετά τελειώνουμε το σκίτσο.


Βήμα 2

Ρυθμίστε τη λειτουργία ανάμειξης του στρώματος σκίτσων σε Μαλακόςφως(Απαλό φως) και από κάτω δημιουργήστε ένα νέο στρώμα. Με ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο γεμίζουμε το κεφάλι με τα βασικά χρώματα.

Βήμα 3

Η περαιτέρω διαδικασία θα είναι η ίδια όπως στο προηγούμενο μάθημά μου για το σχέδιο του δέρματος. Πάνω από την έγχρωμη βάση, δημιουργήστε ένα νέο στρώμα και μετατρέψτε το σε μάσκα αποκοπής (Ctrl + Alt + G). Με τη βοήθεια διαφόρων τρόπων ανάμειξης, σχεδιάστε φως και σκιά στο πρόσωπο.


Ξεκινάω πάντα με σκιές και τις ζωγραφίζω σε ένα στρώμα σε blend mode. Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιασμός).


Βήμα 4

Μπορείτε επίσης να προσθέσετε επιπλέον τόνους δέρματος, όπως το πορτοκαλί. Για να το κάνετε αυτό, δημιουργήστε ένα νέο στρώμα και βάλτε το σε λειτουργία ανάμειξης. επικάλυμμα(Επικάλυψη).

Βήμα 5

Συνεχίζουμε να περιγράφουμε λεπτομερώς την εικόνα και να λειαίνουμε το δέρμα. Με τη χρήση μουτζούραΕργαλείο(Δάχτυλο) Μουτζουρώστε δυνατές πινελιές για να δώσετε στο δέρμα ένα βελούδινο αποτέλεσμα.


Έχοντας τελειώσει με τις κύριες λεπτομέρειες, παίρνουμε το πινέλο υφής Chalk Brush από τυπικό σετ Photoshop και σχεδίασε τους πόρους στο δέρμα. Το κύριο πράγμα δεν είναι να το παρακάνετε με αυτό το αποτέλεσμα, εάν είναι απαραίτητο, χρησιμοποιήστε ΓόμαΕργαλείο(Ε) (Γόμα) για να αφαιρέσετε την περίσσεια.


Σκληρή βούρτσα με σκληρότητα(Σκληρότητα) 100% προσθέστε τελευταίες πινελιές και τελειώστε τη βάση. Επίσης γύρω από το κεφάλι σε γκρισχεδιάστε φως που αντανακλάται από το φόντο. Μειώστε το μέγεθος του πινέλου για να τραβήξετε λεπτές τρίχες στο μέτωπο και τα φρύδια και να προσθέσετε ανταύγειες σε όλο το πορτρέτο.


2. Σχεδιάστε φακίδες και κρεατοελιές

Βήμα 1

Ως ιδιοκτήτης ενός προσώπου με φακίδες, μπορώ να πω με βεβαιότητα ότι αυτά είναι ίσως τα πιο βασικά στοιχεία που μπορείτε να καταλάβετε στο σχέδιο του δέρματος. Πάρτε τη βάση μας και συγχωνεύστε όλα τα στρώματα που είναι ειδικά για το κεφάλι μαζί (Ctrl + E).


Τώρα προσθέστε φακίδες. Με ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο ζωγραφίστε μικρές κουκκίδες στη μύτη, τα μάγουλα και τα φρύδια. Ελέγξτε ότι η επιλογή στυλόΠίεση(Πίεση στυλό) στις ρυθμίσεις του πινέλου ήταν ενεργό, γιατί σε αυτήν την περίπτωση θέλουμε το tablet γραφικών να ανταποκρίνεται στην πίεση του πινέλου.


Για να ενισχύσετε το εφέ, αντιγράψτε (Ctrl + J) το στρώμα με φακίδες και διαγράψτε το πλεόνασμα με ΓόμαΕργαλείο(Ε) (Γόμα).

Βήμα 2

Αν η προηγούμενη διαδικασία σας φάνηκε πολύ εύκολη, ας περάσουμε στις κρεατοελιές! Δεν χρειαζόμαστε πολλή προσπάθεια για να κάνουμε την κρεατοελιά να φαίνεται ρεαλιστική. Σχεδιάστε ένα σκούρο καφέ σημείο και αλείψτε με τη μία άκρη ΓόμαΕργαλείο(Τ) (Γόμα). Το θολό μέρος θα δημιουργήσει ένα εφέ λάμψης και δεν έχουμε παρά να προσθέσουμε σκοτεινό χρώμαστην αντίθετη πλευρά του κρεατοελιά για να του δώσει λίγο όγκο.


Οι κρεατοελιές, σε αντίθεση με τις φακίδες, πρέπει να προεξέχουν πάνω από το δέρμα.

Αντιγράψτε τις φακίδες για να προσθέσετε νέες σε άλλα σημεία του προσώπου. Όταν τελειώσετε, θα πρέπει να καταλήξετε με κάτι σαν αυτό:


Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα. Μπορείτε να προσθέσετε περισσότερες φακίδες και κρεατοελιές ή να το αφήσετε ως έχει.

3 Σχεδιάστε τις ρυτίδες

Βήμα 1

Πώς θα ήταν ο χαρακτήρας σας σε 20 χρόνια; Καθώς μεγαλώνουμε, η δομή του δέρματός μας αλλάζει και πέφτει. Για να επαναλάβουμε αυτό το εφέ, χρειαζόμαστε ένα φίλτρο Τήκομαι(Πλαστική ύλη).

Ας προχωρήσουμε φίλτρο- Εκκαθάριση(Φίλτρο - Πλαστικό) και εργαλείο προς τα εμπρόςΣτημόνιΕργαλείο(W) (Στρέβλωση) Τεντώστε τις άκρες της γνάθου προς τα κάτω.


Ας γεράσουν ακόμα περισσότερο το πρόσωπο. Λόγω της απώλειας της ελαστικότητας του δέρματος, τα μάτια κρεμούν και τα χείλη γίνονται πιο λεπτά και το πρόσωπο φαίνεται πιο στρογγυλεμένο. Διευρύνουμε λίγο τη μύτη χρησιμοποιώντας ΠρήζωΕργαλείο(Β) (Φούσκωμα), μετά σφίγγουμε τα χείλη με το εργαλείο ΠτυχήΕργαλείο(Σ) (Τσάρισμα). Με τη χρήση προς τα εμπρόςΣτημόνιΕργαλείο(W) (Στρέβλωση) Προσθέστε περισσότερο χαλαρό δέρμα γύρω από τα μάτια.

Μπορείτε επίσης να δημιουργήσετε ένα εφέ «γηραιάς γλυκιάς κυρίας» τραβώντας τα φρύδια σας λίγο πιο κοντά μεταξύ τους.

Βήμα 2

Τώρα ας φροντίσουμε τις ρυτίδες. Η διαδικασία είναι πολύ απλή. Με ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο, τραβήξτε γραμμές σε σημεία όπου οι μύες συστέλλονται περισσότερο.

Μην ξεχνάτε τις ρυτίδες στη μύτη και τα χείλη.

Εάν δεν διαγράψατε το στρώμα φακίδων, κάντε το ορατό και μειώστε το. Αδιαφάνεια(αδιαφάνεια) έως 60%. Οι φακίδες θα δημιουργήσουν ένα αποτέλεσμα κηλίδες ηλικίας. Απλώστε σκιά γύρω από τις ρυτίδες και προσθέστε υφή με το πινέλο κιμωλίας.

Βήμα 3

Οι μικρές λεπτομέρειες θα ενισχύσουν το αποτέλεσμα της μεγάλης ηλικίας, γι' αυτό ας βάψουμε τα μαλλιά. Για να το κάνετε αυτό, δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο σε λειτουργία ανάμειξης. Κορεσμός(Κορεσμός) και βάψτε πάνω από γκρίζα μαλλιά και φρύδια.


Ο καλύτερος τρόπος για να κάνετε το δέρμα πιο ρεαλιστικό είναι να ζωγραφίσετε ανταύγειες. Ολοκληρώνουμε το πορτρέτο εφαρμόζοντας ανταύγειες σε όλο το πρόσωπο για να ενισχύσουμε τον ρεαλισμό των ρυτίδων.


Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα! Λοιπόν, δεν μοιάζει με την όμορφη γιαγιά κάποιου;

4. Σχεδιάστε μια ουλή στο χείλος

Βήμα 1

Ίσως η γιαγιά περασμένη ζωήήταν ένας αδίστακτος δολοφόνος. Αν έκοβε τους κακούς δεξιά και αριστερά, τότε θα έπρεπε οπωσδήποτε να έχει μερικές ουλές μάχης. Επομένως, στην τελευταία ενότητα του σεμιναρίου, θα δημιουργήσουμε μαζί σας μια τρομερή ουλή στα χείλη.

Ξεκινάμε από τα βασικά. Ενεργοποιήστε το φίλτρο Τήκομαι(Πλαστική) για να κάνετε το σαγόνι πιο γωνιώδες, σηκώστε τις άκρες των φρυδιών ψηλότερα και χαμηλώστε τις γωνίες του στόματος. Όλα αυτά θα βοηθήσουν να δώσετε στο πρόσωπο μια πιο άγρια ​​όψη.


Βήμα 2

Αυτό ονομάζω φρέσκια ουλή, γιατί δεν έχει επουλωθεί ακόμα. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο σε λειτουργία blend Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιάστε) και σχεδιάστε τη βάση της ουλής πάνω από το χείλος. Για να κάνετε το βλέμμα πιο εκφραστικό, εφαρμόστε μια σκιά γύρω από τα μάτια.

Με μια τέτοια ουλή, το χείλος πρέπει να παραμορφωθεί. Επομένως, τελειώνουμε το σχέδιο ενός μέρους του χείλους κοντά στην ουλή για να το σηκώσουμε ψηλότερα και να δείξουμε την παραμόρφωση. Στη συνέχεια, εφαρμόστε ανταύγειες κατά μήκος των άκρων της ουλής για να δημιουργήσετε το αποτέλεσμα της επούλωσης του τραύματος.


Προσθέτουμε όγκο με τη βοήθεια μιας σκιάς, την οποία εφαρμόζουμε σε ξεχωριστό στρώμα στη λειτουργία Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιασμός). Επιλέγουμε ένα σκούρο κόκκινο χρώμα για τη σκιά στα χείλη και το εφαρμόζουμε στο κόψιμο της ουλής.


Βήμα 3

Έχοντας πετύχει αρκετό ρεαλισμό και βάθος, μπορούμε να προσθέσουμε υφή. Χρησιμοποιήστε το πινέλο κιμωλίας για να προσθέσετε υφές στην ουλή. Αυτό όχι μόνο θα δημιουργήσει το αποτέλεσμα των πόρων, αλλά θα προσθέσει επίσης αντίθεση μεταξύ του καθαρού δέρματος και της πληγής.


Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα. Πληγωμένος αλλά έτοιμος να πολεμήσει! Έτσι, μπορείτε να τροποποιήσετε οποιονδήποτε χαρακτήρα με λίγες μόνο μικρές λεπτομέρειες.


Τώρα εφαρμόστε τις παραπάνω τεχνικές στη δική σας δουλειά!

Μόνο η υπομονή και η εξάσκηση θα σας επιτρέψουν να κατακτήσετε την τέχνη της σχεδίασης ρεαλιστικού δέρματος στο Adobe Photoshop.

Το δέρμα είναι υπέροχο. Έρχεται σε διαφορετικές αποχρώσεις και υφές. Αν πάντα θέλατε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε δέρμα, αυτό το σεμινάριο είναι μια καλή αρχή. Σε αυτό το σεμινάριο, θα μάθετε πώς να σχεδιάζετε μια ρεαλιστική υφή δέρματος χρησιμοποιώντας το Photoshop και ένα tablet γραφικών.

Πώς σχεδιάζω το δέρμα;

Η ζωγραφική του δέρματος είναι ένα από ορόσημαστη δημιουργία ενός πορτραίτου. Έχει εκπληκτική ικανότητα να τεντώνει και να αλλάζει χρώμα ανάλογα με τη διάθεση του ατόμου και άλλους παράγοντες.

Για παραγωγικό σχέδιο στο Photoshop, πρέπει να είστε σε θέση να εργαστείτε με τα εργαλεία και τις ρυθμίσεις του προγράμματος. Ωστόσο, το να μπορείς να δουλεύεις μόνο με το πινέλο είναι επίσης μια καλή αρχή. Επίσης θα χρησιμοποιήσουμε χρώμαΣυλλέκτης(Επιλογέας χρωμάτων), λειτουργίες ανάμειξης και επίπεδα προσαρμογής.

Ταίριασμα χρωμάτων

Το δέρμα δεν αποτελείται από μια μονότονη μετάβαση μιας ανοιχτής απόχρωσης σε μια σκούρα. Για να καταλάβετε καλύτερα πώς να τη σχεδιάσετε, ας δούμε τις διαφορετικές χρωματικές παλέτες.

αποχρώσεις του καφέ

Η αλλαγή στον τόνο του δέρματος φαίνεται στην παραπάνω κλίμακα. Από παλ αποχρώσεις μέχρι λαδί και σκούρο καφέ. Δεν μπορείτε να κάνετε λάθος αν το επιλέξετε καφέ χρώμαως σημείο εκκίνησης κατά το σχέδιο του δέρματος.

Κόκκινοι και κίτρινοι ημίτονοι

Η διαφορά μεταξύ αυτών των αποχρώσεων φαίνεται στους μεσαίους τόνους τους. Λόγω του αίματος στο σώμα μας, μπορούμε να ανιχνεύσουμε κόκκινες αποχρώσεις στο δέρμα. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό σε ανοιχτόχρωμο δέρμα, όταν ένα άτομο, για παράδειγμα, κοκκινίζει από αμηχανία.


Το κίτρινο είναι κατάλληλο για βαθύτερες αποχρώσεις. Για να δείτε πώς λειτουργεί, κάντε αναζήτηση στο YouTube και παρακολουθήστε βίντεο μακιγιάζ. Το να γνωρίζετε τους υποτόνους του δέρματός σας είναι πολύ σημαντικό όταν επιλέγετε τη σωστή βάση μακιγιάζ. Δώστε προσοχή στη διαφορά των ημιτόνων σε διαφορετικούς ανθρώπους.

Μπλε και πράσινο ημίτονο

Το μπλε και το πράσινο έχουν επίσης την ικανότητα να ξεχωρίζουν. Κοίταξε το χέρι σου. Παρατήρησες κάτι ασυνήθιστο; Κάτω από το δέρμα, πράσινο και μπλε αποχρώσειςσε σημεία όπου οι φλέβες βρίσκονται κοντά στην επιφάνεια του δέρματος.


Δεν χρειάζεται να χρησιμοποιήσετε αυτά τα χρώματα στο πορτρέτο. Αλλά αν θέλετε να έχετε πιο ρεαλιστική δουλειά, μερικές πινελιές μπλε και πράσινου δεν θα βλάψουν.

φως περιβάλλοντος

Γνωρίζατε ότι το δέρμα αντανακλά το φως; Πάρτε ένα φωτεινό αντικείμενο και φέρτε το στο μάγουλό σας. Κοιτάξτε στον καθρέφτη και παρατηρήστε πώς το χρώμα του αντικειμένου αντανακλά στο δέρμα.


Η κατανόηση του τρόπου λειτουργίας του φωτός περιβάλλοντος είναι πολύ σημαντική στη ζωγραφική. ρεαλιστικά πορτρέτα. Ενσωματώστε χρώματα περιβάλλοντος για να προσθέσετε ακόμα περισσότερο ρεαλισμό στη δουλειά σας.

1. Μελετώντας τη φωτογραφία

Αυτό το σεμινάριο χρησιμοποιεί μια φωτογραφία ενός όμορφου κοριτσιού (με πληρωμή) με καραμελέ χρώμα δέρματος.

Μελετήστε προσεκτικά την εικόνα. Δώστε προσοχή στις περιοχές όπου υπάρχουν περισσότερες κόκκινες ή κίτρινες αποχρώσεις. Ας δημιουργήσουμε έναν απλό χρωματικό χάρτη για να αναπαραστήσουμε τα βασικά χρώματα που κυριαρχούν σε μια συγκεκριμένη περιοχή του προσώπου.

Επιπλέον, το δέρμα του κοριτσιού έχει περιοχές με υπερμελάγχρωση. Αυτό σημαίνει ότι σε αυτά τα σημεία το δέρμα είναι ιδιαίτερα σκούρο. Για να μεταφέρετε αυτό το χαρακτηριστικό, πάρτε Ιδιαίτερη προσοχήσκούρες αποχρώσεις γύρω από το στόμα και στο μέτωπο.


Πώς να επιλέξετε χρώματα δέρματος

Μπορείτε να επιλέξετε χρώμα χρησιμοποιώντας παλέτες στο Photoshop, επίσης ένα εργαλείο σταγονόμετροΕργαλείο(I) (Πιπέτα) Μπορείτε να δοκιμάσετε το χρώμα απευθείας από τη φωτογραφία. Αλλά οι παλέτες είναι αρκετά περιορισμένες, και δεδομένου ότι η εικόνα αποτελείται από πολλές αποχρώσεις, διατρέχετε τον κίνδυνο να επιλέξετε το λάθος χρώμα.


Για να μάθετε πώς να επιλέγετε τα σωστά χρώματα, προσπαθήστε να το κάνετε μόνοι σας. Αρχικά, εξασκηθείτε στην επιλογή των βασικών αποχρώσεων, προσπαθήστε να τις ταιριάξετε χωρίς να καταφύγετε στο Eyedropper.

Χρήση του πίνακα επιλογής χρωμάτων

Άνοιγμα του πίνακα χρώμαΣυλλέκτης(Επιλογή χρώματος) και επιλέξτε το στοιχείο B - λάμψη(Λάμψη).


Επιλέξτε ένα καφέ χρώμα μέτριας φωτεινότητας. Μετακινήστε το ρυθμιστικό πάνω και κάτω για να δείτε ολόκληρο το φάσμα χρωμάτων. Θα χρησιμοποιήσω αυτήν τη μέθοδο αργότερα στο βήμα σκιών και επισημάνσεων για να σας δείξω πόσο εύκολο είναι να ταιριάξετε τα τονισμένα σημεία.


2. Σχεδιάστε ένα σκίτσο

Έχοντας αποκτήσει βασικές δεξιότητες στο ταίριασμα χρωμάτων, μπορούμε να προχωρήσουμε στη δημιουργία ενός σκίτσου.

Θα προσπαθήσω να διατηρήσω τη σύνθεση πιο απλή αφαιρώντας επιπλέον λεπτομέρειες όπως λουλούδια και αξεσουάρ μαλλιών. Σχεδιάστε το βασικό σχήμα του κεφαλιού χρησιμοποιώντας ένα μικρό στρογγυλό πινέλο. Στη συνέχεια, προσθέστε λεπτομέρειες: μάτια, μύτη και στόμα. Το τελειωμένο σκίτσο θα πρέπει να μοιάζει κάπως έτσι:

3. Εφαρμόστε βασικά χρώματα

Βήμα 1

Ας δουλέψουμε με τους βασικούς τόνους δέρματος. Αρχικά, γεμίστε το κεφάλι με οποιοδήποτε χρώμα χρησιμοποιώντας μια σκληρή στρογγυλή βούρτσα. Χρησιμοποίησα μπλε. Μετά πάμε Εικόνα- Ρυθμίσεις- Απόχρωση/Κορεσμός(Εικόνα - Διόρθωση - Απόχρωση/Κορεσμός).

Εγκαθιστώ Απόχρωση(Χρωματικός τόνος), Κορεσμός(Κορεσμός) ή ελαφρότητα(Φωτεινότητα) για να αλλάξετε το χρώμα του κεφαλιού σε καφέ. Στην περίπτωσή μου, χρειαζόταν μόνο να ρυθμίσω την παράμετρο Απόχρωση(Απόχρωση) έως -180.

Βήμα 2

Αναμειγνύοντας τα στρώματα βάσης και σκίτσων ρυθμίζοντας τη λειτουργία ανάμειξης του τελευταίου επικάλυμμα(Επικάλυψη). Αδιαφάνεια(Αδιαφάνεια) ορίστηκε στο 33%.


4. Σχεδιάστε σκιές

Τώρα εφαρμόζουμε σκιές. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο και χρησιμοποιήστε Ctrl+Alt+G για να το μετατρέψετε σε μάσκα αποκοπής. Ρυθμίστε τη λειτουργία ανάμειξης αυτού του στρώματος σε Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιάστε) και ξεκινήστε να ζωγραφίζετε σκιές χρησιμοποιώντας την ίδια απόχρωση του καφέ με τη βάση.


Μαλακή στρογγυλή βούρτσα σκληρότητα(Σκληρότητα) 0% εστίαση σκιών στο λαιμό και στην περίμετρο του προσώπου.

5. Διαμόρφωση των χαρακτηριστικών του προσώπου με ανταύγειες

Βήμα 1

Άνοιγμα του πίνακα χρώμαΣυλλέκτης(Επιλέξτε χρώμα) και μετακινήστε το ρυθμιστικό στην κορυφή για να επιλέξετε ένα χρώμα για τις επισημάνσεις. Αυτό το χρώμα θα μας βοηθήσει να διαμορφώσουμε τα κόκκαλα στο πρόσωπο εστιάζοντας τις ανταύγειες εκεί όπου το δέρμα αποκτά περισσότερο φως.

Για κάθε μεμονωμένο χρώμα, δημιουργήστε ένα νέο στρώμα. Αυτή τη φορά, αφήστε τη ρύθμιση Blending Mode σε Κανονικός(Κανονικός). Εφαρμόστε ανταύγειες με το επιλεγμένο χρώμα. Περιγράφουμε το σχήμα της μύτης, των μάγουλων, του πηγουνιού και του μετώπου. Οι πινελιές πρέπει να είναι σκληρές και τραχιές, επομένως προσαρμόζουμε την παράμετρο σκληρότητα(Σκληρότητα) στην περιοχή 50-100%.


Βήμα 2

Αλλάξτε ξανά την απόχρωση μετακινώντας το ρυθμιστικό προς τα κάτω. Ανακατέψτε απαλά τις ανταύγειες με μια πιο συγκρατημένη απόχρωση του καφέ. Καθώς εργάζεστε, μην ξεχάσετε να συγκρίνετε το σχέδιό σας με τη φωτογραφία για να βεβαιωθείτε ότι είστε στο σωστό δρόμο.


6. Εφαρμόστε ημίτονους

Βήμα 1

Εάν πιστεύετε ότι τα χρώματα φαίνονται λάθος, θυμηθείτε ότι μπορείτε πάντα να προσθέσετε ημίτονο και να διορθώσετε την εικόνα. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο και ορίστε τη λειτουργία ανάμειξης σε επικάλυμμα(Επικάλυψη). Χρησιμοποιήστε το προηγούμενο χρώμα για να εφαρμόσετε ημίτονο.


Βήμα 2

Συνεχίζουμε να πειραματιζόμαστε με ημίτονο και ζωγραφίζουμε σε στρώσεις σε λειτουργία blend επικάλυμμα(Επικάλυψη). Γύρω από τα μάτια, το στόμα και στο μέτωπο προσθέστε μια πιο κοκκινωπή απόχρωση. Να θυμάστε ότι ανά πάσα στιγμή μπορείτε να διορθώσετε τα χρώματα χρησιμοποιώντας Απόχρωση/Κορεσμός(Απόχρωση/Κορεσμός).


Βήμα 3

Προσθέστε μια πιο σκούρα απόχρωση του καφέ σε περιοχές με υπερμελάγχρωση και ιδιαίτερα σκιασμένες περιοχές. Επίσης, αυτή η απόχρωση μπορεί να αναδείξει κάποιες λεπτομέρειες της εμφάνισης. Όταν τελειώσετε, συγχωνεύστε όλα τα στρώματα σε λειτουργία ανάμειξης επικάλυμμα(Επικάλυψη) μαζί.


7. Λειώστε το δέρμα

Βήμα 1

Τώρα το κορίτσι της φωτογραφίας μοιάζει περισσότερο με την αρχική της φωτογραφία. Συνεχίζουμε να ανακατεύουμε χρώματα και να δημιουργούμε ομαλές μεταβάσεις χρησιμοποιώντας ένα απαλό στρογγυλό πινέλο. Εργαλείο σταγονόμετρου (Εγώ) (Με πιπέτα) επιλέγουμε γειτονικά χρώματα και ανακατεύουμε απαλά ώστε να μην υπάρχουν έντονες εναλλαγές μεταξύ των αποχρώσεων. Διόρθωση Αδιαφάνεια(αδιαφάνεια) πινέλο για καλύτερο και πιο λείο αποτέλεσμα.


Βήμα 2

Υπάρχουν ακόμα κάποιες σκληρές πινελιές σε ορισμένες περιοχές, ας το διορθώσουμε. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο σε λειτουργία blend Σκληρόςφως(Σκληρό φως) και γεμίστε το δέρμα με ένα μονόχρωμο.


8. Θάμβωση και φως περιβάλλοντος

Βήμα 1

Ας προσθέσουμε έναν ζεστό τόνο στο πρόσωπο. Αλλάξτε το χρώμα του προσκηνίου σε λευκό και σε μια νέα στρώση σε λειτουργία ανάμειξης επικάλυμμα(Επικάλυψη) ξεκινήστε να ζωγραφίζετε τις καλύτερες στιγμές. Και πάλι τα εστιάζουμε στα μάγουλα, το μέτωπο, τη μύτη και το πηγούνι. Οι περιοχές με ανταύγειες προεξέχουν πάντα προς τα εμπρός, να το έχετε υπόψη σας όταν σχεδιάζετε.


Βήμα 2

Δεδομένου ότι η γυναίκα βρίσκεται σε εξωτερικό χώρο, περιβάλλεται από φυσικό φως, το οποίο μερικές φορές έχει μια μπλε απόχρωση. Η χρήση αυτής της δυνατότητας θα αυξήσει σημαντικά τον ρεαλισμό του πορτρέτου. Στο ίδιο στρώμα, σε σημεία όπου το φως του περιβάλλοντος αντανακλάται από το δέρμα, προσθέστε μπλε ανταύγειες.


Τώρα το πρόσωπό της φαίνεται πιο ζωντανό!

9. Σχεδιάστε την υφή του δέρματος

Βήμα 1

Πριν προσθέσετε υφή, προσπαθήστε να κάνετε το δέρμα όσο πιο λείο γίνεται. Χρησιμοποιήστε ένα πινέλο με σκληρότητα 50-100% με αρκετά υψηλή τιμή αδιαφάνειας. Αφού λειαίνουμε το δέρμα, αρχίζουμε να σχεδιάζουμε την υφή.


Βήμα 2

Ο πρώτος τρόπος για να προσθέσετε υφή είναι με ένα ειδικό πινέλο. Θα χρησιμοποιήσω την τυπική βούρτσα Airbrush Soft Low Density. Τα πινέλα κατάλληλα για το βάψιμο του δέρματος μοιάζουν με μια ομάδα μικρών κουκκίδων που μιμούνται τέλεια τους πόρους στο δέρμα. Αυτό το σετ πινέλων grunge (με πληρωμή) είναι επίσης εξαιρετικό για την προσομοίωση της υφής του δέρματος.


Μην υπερβάλλετε με την προσθήκη υφής. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο στη λειτουργία επικάλυμμα(Επικάλυψη) και αρχίστε να βάφετε τους πόρους χρησιμοποιώντας το χρώμα των μάγουλων.

Βήμα 3

Τίποτα στη φύση δεν είναι τέλειο, συμπεριλαμβανομένου του δέρματός μας, γι' αυτό και η ψηφιακή ζωγραφική φαίνεται συχνά αφύσικη. Γρήγορος τρόποςγια να προσθέσετε υφή είναι να χρησιμοποιήσετε ένα φίλτρο θόρυβος(Θόρυβος). Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο με το εργαλείο ΧρώμακάδοςΕργαλείο(Ζ) (Γέμισμα) Γεμίστε το με ένα σταθερό γκρι χρώμα.


Τώρα ας προχωρήσουμε φίλτρο- Θόρυβος- Προσθήκηθόρυβος(Φίλτρο - Θόρυβος - Προσθήκη θορύβου) και ρυθμίστε Ποσό(Ποσότητα) κατά 12%. Μετά από αυτό, ρυθμίστε τη λειτουργία ανάμειξης του στρώματος θορύβου σε επικάλυμμα(Επικάλυψη) και μείωση Αδιαφάνεια(αδιαφάνεια) έως 38%.


10. Προσθήκη των τελικών πινελιών

Έχουμε σχεδόν φτάσει στη γραμμή του τερματισμού! Σε αυτό το στάδιο, είναι πολύ σημαντικό να προσδιορίσετε ποιες λεπτομέρειες λείπουν στο πορτρέτο.


Σχεδιάστε τα φρύδια με μικρές πινελιές, περιγράψτε τη γραμμή του στόματος και αφαιρέστε την περίσσεια κατά μήκος των άκρων του πορτρέτου χρησιμοποιώντας ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο. Η χρήση ενός μαλακού πινέλου θα κάνει το πορτρέτο να φαίνεται ασαφές και μουτζουρωμένο, γι' αυτό βεβαιωθείτε σκληρότητα(Σκληρότητα) έχει οριστεί στο 100%.

Συνεχίζουμε να προσθέτουμε άλλες λεπτομέρειες, όπως μαλλιά και φόντο. Σχεδιάστε προσεκτικά τη μετάβαση μεταξύ του δέρματος και της γραμμής των μαλλιών.


Μην προσπαθήσετε να αντιγράψετε τέλεια τα μαλλιά από τη φωτογραφία. Απλώς τραβήξτε γραμμές ακολουθώντας τη γενική κατεύθυνση της ανάπτυξης των μαλλιών. Όταν τελειώσετε, προσαρμόστε το χρώμα προσθέτοντας μια μπλε απόχρωση με χρώμαΙσορροπία(Ισορροπία χρωμάτων).

Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα.


Αυτό είναι όλο!

Το πόσο ρεαλιστικό θα είναι το δέρμα εξαρτάται από το πόσο σκληρά εργάζεστε στην τεχνική της ζωγραφικής σας. Μελετήστε φωτογραφίες διαφορετικών ανθρώπων για να πιάσετε τη διαφορά και δώστε προσοχή στο πώς ο φωτισμός πέφτει στο δέρμα.

Εξερευνήστε διαφορετικούς τύπους και χρώματα δέρματος. Συνεχίστε την εξάσκηση μέχρι να έχετε καλά αποτελέσματα.

Ελπίζω αυτό το σεμινάριο να σας έδωσε τουλάχιστον λίγη αυτοπεποίθηση για να εργαστείτε με ψηφιακά γραφικά.

Όπως είπα στα προηγούμενα μαθήματά μου, αυτός είναι ο τρόπος μου να δημιουργήσω ένα σχέδιο, όχι γενικός κανόναςγια όλα! Είναι καλύτερο να σχεδιάζετε με Photoshop και tablet, αλλά και άλλα προγράμματα σχεδίασης μπορεί επίσης να λειτουργούν εάν έχουν παρόμοια εργαλεία και δυνατότητες. Εάν οι μαζοχιστικές τάσεις είναι έντονες μέσα σας, τότε μπορείτε να δοκιμάσετε να σχεδιάσετε με ένα ποντίκι.

ΒΗΜΑ 1

Ας ξεκινήσουμε με ένα βήμα προς βήμα σχέδιο πορτρέτου για να πετύχουμε το καλύτερο αποτέλεσμα. Όπως καταλαβαίνετε, έχω συγκεντρώσει για τον εαυτό μου μια παλέτα χρωμάτων με τα οποία θα δουλέψω. Μπορεί να μην χρησιμοποιώ όλα τα χρώματα, αλλά αυτή είναι μια καλή παλέτα για αρχή. Το δέρμα δεν είναι μόνο ροζ, ροδακινί και καφέ - μπορείτε επίσης να προσθέσετε λίγο μοβ, μπλε, κίτρινο και ακόμη και ανοιχτό πράσινο. Ξεκίνησα με ένα ροδακινί χρώμα που βρίσκεται στη μέση, και σχεδίασα μια "πρόχειρη" εκδοχή του προσώπου - το σχήμα του, και επίσης έβαλα ένα πιο ανοιχτό χρώμα με χαμηλή τιμή αδιαφάνειας (αδιαφάνεια) και πυκνότητας (ροή) (περίπου 40%) στο πάνω μέρος του προσώπου, στις πιο φωτεινές περιοχές.

Ενδιαφέρουσα αρχή. Διάλεξα την πιο σκούρα καφέ απόχρωση και ζωγράφισα πάνω της σκιές. Μπορείς ήδη να ξεκινήσεις να βάφεις με κάποιες λεπτομέρειες αν θέλεις -όπως έκανα εγώ με το πάνω χείλος, μόνο για το σχηματισμό.Προσπαθήστε να μην εφαρμόσετε πολύ το χρώμα. Μην κάνετε πρόχειρα σκίτσα και θυμηθείτε ότι μπορείτε πάντα να επιστρέψετε στο σχέδιο και να κάνετε τις μεταβάσεις από το ένα χρώμα στο άλλο πιο ομαλά (αυτό είναι κάτι που σκοπεύω να κάνω αργότερα). Προσπαθώ να ζωγραφίζω σε όλη την επιφάνεια του δέρματος ταυτόχρονα, γιατί αν βάψω μεμονωμένες περιοχές με τη σειρά, τότε στο τέλος η δομή του δέρματος θα φαίνεται ανώμαλη και ανομοιόμορφη.

Μετά διάλεξα έναν πιο ανοιχτό τόνο: κοκκινωπό ροδακινί, το επόμενο μετά το σκούρο καφέ. Με αυτό το χρώμα, θα εξομαλύνω τις μεταβάσεις από τις πιο σκούρες περιοχές στις πιο ανοιχτές. Αξίζει να σημειωθεί ότι τα χρώματα που επέλεξα για το βάψιμο του δέρματος αναφέρονται σε διαφορετικές αποχρώσεις. Τα ανοιχτά χρώματα έχουν μια κιτρινωπή απόχρωση, ενώ τα σκούρα έχουν μια κοκκινωπή απόχρωση. Η χρήση διαφορετικών αποχρώσεων δέρματος βοηθά στην επίτευξη ενός πιο ζωντανού χρώματος!

Σε αυτό το στάδιο, άρχισα να τακτοποιώ τις σκιές και να δουλεύω στις λεπτομέρειες. Διάλεξα έναν ανοιχτό τόνο από την παλέτα μου και άρχισα να επισημαίνω ορισμένες περιοχές. Εδώ, όπως και με τις σκιές, η αδιαφάνεια και η πυκνότητα (ροή) της βούρτσας ορίστηκαν στο 30% (η βούρτσα είναι επίσης στρογγυλή, αρκετά μεγάλη σε διάμετρο και σκληρότητα (σκληρότητα) - 80%). Σας συμβουλεύω να μην χρησιμοποιείτε πολύ απαλό πινέλο, καθώς το αποτέλεσμα μπορεί να είναι ένα «κούκλο» και αφύσικο πρόσωπο. Φυσικά, αν θέλετε να επιτύχετε ένα πλαστικό αποτέλεσμα, τότε επιλέξτε ένα απαλό πινέλο, αλλά αυτό είναι ένα μάθημα για το βάψιμο του ΔΕΡΜΑΤΟΣ!

Τώρα αρχίζω να σκέφτομαι να χρησιμοποιήσω την υφή. Άλλαξα το πινέλο μου. Σε αυτήν την εικόνα, έδειξα ένα δείγμα από το πινέλο που χρησιμοποίησα (στην πραγματικότητα, βγήκε τυχαία, αλλά αποφάσισα να κρατήσω αυτό το δείγμα). Στο Photoshop, αυτό το πινέλο ονομάζεται πινέλο κιμωλίας και για να αλλάξετε τη διάμετρό του, χρειάζεται απλώς να μετακινήσετε το ρυθμιστικό. Μπορεί να θέλετε να δουλέψετε με πολύ μεγάλη διάμετρο σε μεγάλο καμβά, καθώς αυτό διευκολύνει τη σχεδίαση των λεπτομερειών. Όσον αφορά τις ρυθμίσεις του πινέλου, είναι πολύ πιο εύκολο να τις ορίσετε σε tablet - μπορείτε να ρυθμίσετε το μέγεθος, την αδιαφάνεια και τις γωνίες σε "ευαισθησία πίεσης" και να έχετε την τέλεια αναλογία χρωμάτων και εκπληκτικές υφές ως αποτέλεσμα.

Ω Θεέ μου! Όλο το πρόσωπο είναι πλέον μωβ! Έκοψα επίσης το σχέδιο για να χωρέσει περισσότερο κείμενο δίπλα στο Βήμα 5. Δεν το έκανα επίτηδες, το ορκίζομαι! Σε κάθε περίπτωση, μόλις πρόσθεσα πολύ μωβ με ένα πινέλο χαμηλής αδιαφάνειας - περίπου 15%. Βασικά, αυτό το χρώμα υπάρχει σε εκείνες τις περιοχές της εικόνας που είτε είναι στη σκιά (όπως ο λαιμός μου) είτε έχουν μια ροζ απόχρωση (όπως στα μάγουλά μου). Μην ανησυχείς, ξέρω ότι μοιάζει με μπογιά πολέμου - θα το φτιάξουμε αργότερα. Προσάρμοσα επίσης τα μάτια, τα μαλλιά και το στόμα για να δώσω μια ιδέα για το πώς θα πέφτουν οι σκιές στο πρόσωπο.

Σε ορισμένες περιοχές του προσώπου, το χρώμα δεν πρέπει να προστεθεί, αλλά να διαγραφεί. Έκανα αυτή τη μωβ απόχρωση λιγότερο φωτεινή. Εάν εφαρμόσετε μωβ σε μια νέα στρώση (αυτό είναι μια καλή ιδέα- δημιουργήστε νέα επίπεδα για τυχόν αλλαγές, εάν φοβάστε ότι όλα θα πάνε στραβά όπως θέλετε), χρησιμοποιήστε το Eraser (Eraser) με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια), χαμηλή πυκνότητα (ροή) και υψηλό επίπεδο απαλότητας για να απαλλαγείτε από ένα ανεπιθύμητο μωβ χρώμα ή μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα πινέλο με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) και χαμηλή πυκνότητα (ροή) για να επιστρέψετε τη ροδακινί απόχρωση αντί για μοβ. Ως αποτέλεσμα, μπορείτε να αποκτήσετε μια διαφανή αλλά με ανάγλυφη απόχρωση. =)

Μια άλλη απόχρωση που πρέπει να λάβετε υπόψη όταν σχεδιάζετε το δέρμα είναι οι πηγές φωτός. Το δέρμα μπορεί να αντανακλά το φως πολύ περισσότερο από όσο νομίζουν οι άνθρωποι - αυτό δεν σημαίνει ότι πρέπει να μοιάζει με καθρέφτη, φυσικά, αλλά εξακολουθεί να αντανακλά ορισμένα χρώματα. Το καλύτερο παράδειγμα αυτού του αποτελέσματος είναι το παιδικό παιχνίδι όταν κρατάτε μια νεραγκούλα κάτω από το πηγούνι σας και αν το κίτρινο αντανακλά στο δέρμα σας, σημαίνει ότι αγαπάτε το λάδι. Μισώ το λάδι, αλλά το κίτρινο πάντα αντανακλά σε οποιοδήποτε δέρμα :)). Σε αυτή την περίπτωση, το πορτοκαλί φως αντανακλάται στο λαιμό και κάτω από το πηγούνι, έτσι το έβαψα μαζί με φωτεινές λευκές ανταύγειες στη γυαλιστερή μου μύτη χρησιμοποιώντας ένα πινέλο με σκληρές άκρες.

Λυπάμαι για τα μαλλιά που βγήκαν από το πουθενά, αλλά δεν μπορούσα να αφήσω το σχέδιο ημιτελές. =P Δούλεψα το δέρμα σε αυτό το σχέδιο λίγο περισσότερο. Έκανα μεγέθυνση και πρόσθεσα μερικές λεπτομέρειες. Γι 'αυτό πρέπει να χρησιμοποιήσετε έναν μεγάλο καμβά. μπορείτε να είστε λιγότερο προσεκτικοί στο σχέδιο. Επέλεξα το πηγούνι με μια ελάχιστα ορατή φωτεινή γραμμή κατά μήκος του περιγράμματος, επίσης το ίχνησα ελαφρώς σε άλλα μέρη του περιγράμματος. Πρόσθεσα επίσης λίγη πράσινη απόχρωση (με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) - 5%) και ροζ (επίσης με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια)). Ζωντανεύει το σχέδιο!

Εδώ βάζω τις τελευταίες πινελιές. Πρόσθεσα λίγη υφή στο λαιμό με τον ίδιο τρόπο που έκανα με το μωβ χρώμα νωρίτερα - χρησιμοποίησα το πινέλο Chalk, έβαψα τα πάντα με ένα πολύ ανοιχτό χρώμα και μετά πέρασα ξανά το βασικό χρώμα σε όλο το πρόσωπο για να κάνει το χρώμα λιγότερο αισθητό. Πρόσθεσα επίσης λίγο χρυσοκίτρινο στο σαγόνι και τη μύτη. Μην φοβάστε να χρησιμοποιήσετε διαφορετικά χρώματα και να βάψετε πολύ πλούσιες σκιές και φωτεινές ανταύγειες. Πολλοί αντιμετωπίζουν το γεγονός ότι το δέρμα στα σχέδιά τους φαίνεται πολύ επίπεδο, οπότε αυτή η τεχνική σχεδίασης βοηθά στην επίλυση αυτού του προβλήματος.

Εμ? Ναι, ξέρω ότι το μάθημα μάλλον αποδείχθηκε αρκετά γρήγορο και όχι απόλυτα σαφές. Είναι αρκετά δύσκολο να εξηγήσω τα πάντα σε ένα πορτρέτο, γι' αυτό θα δείξω μερικές από τις τεχνικές σχεδίασης που χρησιμοποίησα. Ας μιλήσουμε λίγο για τις χρωματικές παλέτες. Υπάρχουν τρεις παλέτες εδώ. Τα δύο πάνω είναι απλά τρομερά, το κάτω είναι καλύτερο και μοιάζει με αυτό που χρησιμοποίησα στο σχέδιό μου.

Τώρα, ελπίζω να καταλαβαίνετε τι εννοώ - χρησιμοποίησα μια πορτοκαλί απόχρωση στα δύο πρώτα σχέδια, αλλά οι σκιές φαίνονται πράσινες και δίνουν μια άρρωστη εμφάνιση. Κάνοντας τις σκιές πιο κόκκινες στο τελευταίο σχέδιο έδωσε στο δέρμα μια πιο φυσική εμφάνιση, παρά το γεγονός ότι τα σκίτσα φαίνονται αρκετά τραχιά.

Φυσικά, ο τόνος του δέρματος κάθε ανθρώπου είναι διαφορετικός. Η μετάβαση από τη μια απόχρωση στην άλλη είναι χαρακτηριστική για όλα τα χρώματα δέρματος. Δεν είναι απαραίτητο οι σκιές να είναι κοκκινωπές και οι ανταύγειες κιτρινωπές. Πείραμα! Για το σκούρο δέρμα στα αριστερά, χρησιμοποίησα πλούσια και σκούρα χρώματα, μεταβαίνοντας από τις μωβ σκιές σε πιο πορτοκαλί ανταύγειες. Το χλωμό δέρμα απαιτεί μια αποκορεσμένη πορτοκαλί σκιά επικαλυμμένη με μεγάλη ποικιλία χρωμάτων - ροζ, ανοιχτό κίτρινο και μπλε, όπως λαμπερό δέρμαπολύ λεπτές και μπλε φλέβες φαίνονται μέσα από αυτό. Το δείγμα τόνου δέρματος στα δεξιά ήταν βαμμένο με την παλέτα μου και περιλαμβάνει περισσότερες κιτρινωπές πορτοκαλί σκιές και ροζ κόκκινες ανταύγειες, οι οποίες νομίζω ότι θα ήταν ιδανικές για την απεικόνιση ασιατικών τύπων δέρματος. Δημιουργήστε τις δικές σας χρωματικές παλέτες. :)

Τώρα ας μιλήσουμε για την υφή. Στο σχέδιό μου, σχεδόν δεν χρησιμοποίησα υφές, αλλά μπορείτε να το δουλέψετε πιο προσεκτικά. Θα εξηγήσω τι είναι τα γωνιακά jitters. Μπορείτε να δείτε διαφορετικά εφέ που μπορείτε να αποκτήσετε αλλάζοντας ορισμένες παραμέτρους. Θα επιτύχετε εκπληκτικές υφές εάν ρυθμίσετε τη γωνία στην "πίεση στυλό" σε ένα προσαρμοσμένο πινέλο (όπως το πινέλο κιμωλίας). Σημειώστε ότι αυτό είναι ένα πολύ ενδιαφέρον εφέ ακόμα και σε αυτήν την ευθεία (καλά, σχεδόν ευθεία).

Κάντε κλικ στην εικόνα για να δείτε την εικόνα μέσα πλήρες μέγεθοςκαι 100% ποιότητα.

Υπάρχουν πολλοί τρόποι για να δημιουργήσετε υφή και όλα καταλήγουν σε δοκιμή και λάθος - το δέρμα του καθενός είναι διαφορετικό και δεν μπορώ να καλύψω όλους τους τύπους δέρματος, αλλά θα ξεκινήσω περιγράφοντας μερικές τεχνικές ζωγραφικής που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε. Στα αριστερά, τα σχέδια είναι κοντά, στα δεξιά, είναι μακρινά. Πρώτα χρησιμοποίησα το πινέλο Chalk για να πετύχω ελαφριές πινελιές. Μπορείτε να ζωγραφίσετε με αυτό το πινέλο χωρίς να σηκώσετε το στυλό σας από το tablet ή μπορείτε να ζωγραφίσετε με ελαφριές πινελιές (αυτές οι τεχνικές είναι κατάλληλες μόνο για όσους χρησιμοποιούν tablet, καθώς χρειάζεστε ευαισθησία πίεσης, αλλά μπορείτε επίσης να ρυθμίσετε το ποντίκι: αλλά στη συνέχεια θα χρειαστεί να εργαστείτε περισσότερο για να δημιουργήσετε το εφέ διαφορετικής δομής δέρματος, επειδή πρέπει να αλλάζετε συνεχώς το μέγεθος / την αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) / κ.λπ. του πινέλου.)

Εδώ πρόσθεσα περισσότερες πινελιές με ανοιχτόχρωμο πινέλο κιμωλίας. Μείωσα ελαφρώς τη διάμετρο της βούρτσας σε σύγκριση με το προηγούμενο σχέδιο και μετά άρχισα να σβήνω τις περιοχές χρησιμοποιώντας μια στρογγυλή, μαλακή Γόμα (Γόμα) με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) και χαμηλή πυκνότητα (ροή) (έβαλα αυτές τις πινελιές σε μια νέα στρώση , οπότε όταν σβήνετε, το σκοτεινό στρώμα αρχίζει να λάμπει).

Άπλωσα ξανά έναν ανοιχτό τόνο σε όλο το σχέδιο και μετά έσβησα τις μικρές κουκκίδες που αντιπροσώπευαν τους πόρους στο πρόσωπο. Μπορείτε ακόμη να επιλέξετε ένα πιο σκούρο χρώμα και να βάψετε μεγαλύτερους πόρους με αυτό για να δημιουργήσετε ένα εφέ βαθιών πόρων. Οι πόροι του προσώπου είναι πιο ορατοί γύρω από τη μύτη και κατά μήκος των μάγουλων. Μπορείτε να ενισχύσετε αυτό το αποτέλεσμα για δέρμα με ανώμαλη επιφάνεια.

Φλέβες - Έβαψα τους πόρους και στην κάτω στρώση πρόσθεσα λεπτές απαλές γαλαζοπράσινες γραμμές με πινέλο με πολύ χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) και πολύ χαμηλή πυκνότητα (ροή). Αλλά δεν μπορείτε να τακτοποιήσετε τις φλέβες με τυχαία σειρά. Πολλές μικρές φλέβες είναι ορατές στους κροτάφους, το λαιμό, τους καρπούς και τα χέρια, τα πόδια, τις παλάμες. Όλα εξαρτώνται από το πόσο χλωμό είναι το δέρμα του χαρακτήρα σας και πόσο λεπτό είναι αυτό το δέρμα. Σε ορισμένες γυναίκες με ανοιχτόχρωμο δέρμα, φαίνονται φλέβες στο στήθος ή στους μηρούς και εάν το άτομο είναι αρκετά λεπτό, μπορεί επίσης να παρατηρήσετε φλέβες στο οστό της λεκάνης, στο κάτω πόδι ή στους δικέφαλους μυς. Μελετήστε προσεκτικά τις εικόνες και τις φωτογραφίες. =)

Μπορείτε επίσης να προσθέσετε πολλές άλλες λεπτομέρειες - χαριτωμένες φακίδες, ουλές, ατέλειες και ό,τι άλλο θέλετε. Απλά θυμηθείτε να δουλέψετε σε έναν μεγάλο καμβά. Αυτές οι μικρές σκούρες φακίδες βαμμένες με ένα στρογγυλό πινέλο στην πραγματικότητα φαίνονται αρκετά ακατάστατες από κοντά, αλλά δείχνουν υπέροχες αν κάνετε zoom out!

Τέλος πάντων...θα σταματήσω εδώ. Το μάθημα διαρκεί ήδη αρκετά - αν αποφασίσω να γράψω περισσότερα, τότε θα χρειαστεί να δημιουργήσω μια συνέχεια αυτού του μαθήματος. Πειραματιστείτε, εφαρμόστε τη γνώση στην πράξη και μελετήστε προσεκτικά το δέρμα των ανθρώπων - αλλά συνεχίστε αυτή τη στιγμήΕλπίζω αυτό το σεμινάριο να σας βοήθησε. =)

Κάθε επίδοξος καλλιτέχνης ή πορτραίτης πρέπει να μάθει πώς να δημιουργεί ρεαλιστικούς τόνους δέρματος. Καθώς αποκτάτε εμπειρία, θα μπορείτε να αναπτύξετε τη δική σας τεχνική ανάμειξης χρωμάτων που είναι βολική για εσάς. Γενικά, η δυνατότητα σωστής επιλογής και ανάμειξης χρωμάτων είναι πραγματική τέχνη, αφού κάθε άτομο έχει τον δικό του μοναδικό τόνο δέρματος. Μαθαίνοντας πώς να δημιουργείτε έναν ρεαλιστικό τόνο δέρματος, μπορείτε να πειραματιστείτε με σουρεαλιστικές αποχρώσεις και εικόνες.

Βήματα

Δημιουργία ανοιχτού τόνου δέρματος

    Θα πρέπει να δοκιμάσω να αναμίξω μερικά χρώματα. Για να αποκτήσετε ανοιχτόχρωμο δέρμα, ετοιμάστε τα παρακάτω χρώματα:

    Ανακατέψτε αυτά τα χρώματα.Είναι πιο βολικό να αναμιγνύετε χρώματα σε μια ειδική παλέτα. Εάν δεν έχετε, οποιαδήποτε άλλη επιφάνεια εργασίας θα κάνει. Για παράδειγμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα κομμάτι χοντρό χαρτόνι. Βάλτε μια σταγόνα από κάθε χρώμα στην παλέτα.

    Ανακατέψτε τα χρώματα σε ίσες ποσότητες.Χρησιμοποιήστε το πινέλο για να αναμίξετε ίσες ποσότητες κόκκινου, κίτρινου και μπλε χρώματος. Φροντίστε να ξεπλύνετε το πινέλο σε ένα δοχείο με νερό πριν το βουτήξετε σε διαφορετικό χρώμα χρώματος. Ανακατεύοντας τα τρία βασικά χρώματα, θα δημιουργήσετε τη βάση.

    Συγκρίνετε αποχρώσεις.Θα πρέπει να έχετε τον τόνο δέρματος που θέλετε να αντιγράψετε μπροστά στα μάτια σας. Συγκρίνετε τη βάση που προκύπτει με την απόχρωση που προσπαθείτε να πετύχετε. Εάν σχεδιάζετε από μια φωτογραφία, τότε σκεφτείτε τον φωτισμό της.

    Φωτίστε τη σκιά.Εάν θέλετε να πετύχετε μια πιο ανοιχτή απόχρωση, τότε προσθέστε κίτρινο και λευκό χρώμα. Χάρη στην κίτρινη βαφή, θα ληφθεί μια πιο ζεστή απόχρωση και χάρη στη λευκή βαφή, μια πιο ανοιχτή. Προσθέστε χρώμα λίγο λίγο και ανακατέψτε καλά τα χρώματα πριν προσθέσετε κι άλλο.

    Προσθέστε κόκκινο.Εάν έχετε ήδη έναν αρκετά ανοιχτό τόνο, αλλά δεν έχετε πετύχει μια ρεαλιστική απόχρωση, μπορείτε να προσθέσετε λίγο κόκκινο. Σκεφτείτε πώς το κόκκινο αλλάζει τον τόνο του δέρματος. Μερικές φορές θα πρέπει να υπάρχει περισσότερο κόκκινο στον τόνο του δέρματος.

    • Μην προσθέτετε πολύ κόκκινο, εκτός αν στοχεύετε σε μια απόχρωση που θα χρησιμοποιήσετε για να βάψετε το δέρμα που έχει καεί από τον ήλιο.
  1. Προσαρμόστε την απόχρωση.Συγκρίνετε και πάλι την απόχρωση που προκύπτει με αυτή που θέλετε να πετύχετε. Προσπαθήστε να το διορθώσετε ξανά. Εάν η απόχρωση είναι πολύ διαφορετική από την επιθυμητή, τότε είναι καλύτερα να ανακατέψετε ξανά τα χρώματα. Αν βγήκε πολύ ανοιχτό, προσθέστε λίγο κόκκινο και μπλε.

    • Μπορείτε να δημιουργήσετε πολλές αποχρώσεις και στη συνέχεια να επιλέξετε την πιο κατάλληλη για τη ζωγραφική σας.
  2. Προσθέστε μπλε.Σταδιακά και σιγά σιγά προσθέστε μπλε χρώμα στη βάση. Εάν θέλετε να πετύχετε μια πιο σκούρα απόχρωση, μπορείτε να δοκιμάσετε να προσθέσετε λίγη μαύρη μπογιά.

    Συγκρίνετε αποχρώσεις.Θα πρέπει να έχετε τον τόνο δέρματος που θέλετε να αντιγράψετε μπροστά στα μάτια σας. Συγκρίνετε τη βάση που προκύπτει με την απόχρωση που προσπαθείτε να πετύχετε. Εάν σχεδιάζετε από μια φωτογραφία, σκεφτείτε τον φωτισμό.

    Προσθέστε κόκκινο.Αν χρειάζεται να προσθέσετε κόκκινο, ανακατέψτε το λίγο. Είναι καλύτερα να προσθέσετε χρώμα σταδιακά για να μην χρειαστεί να ξανακάνετε τη βάση αργότερα.

    Δημιουργήστε μια πιο σκούρα λαδί απόχρωση.Ανακατέψτε ίσες ποσότητες καμμένης ούμπας και φυσικής σιέννας. Θα έχετε ένα σκούρο συμπυκνωμένο μείγμα. Προσθέστε σταδιακά τη σωστή ποσότητα αυτού του μείγματος στη βάση. Αυτό το μείγμα μπορεί να χρησιμοποιηθεί αντί για μπλε. Για πιο λαδί απόχρωση, προσθέστε λίγο κίτρινο ανακατεμένο με πράσινο.

    Δοκιμάστε να ανακατέψετε μέχρι να έχετε το τέλειο μείγμα.Ανακατέψτε τα χρώματα μέχρι να έχετε τουλάχιστον πέντε αποχρώσεις που σας ικανοποιούν. Από αυτά μπορείτε να επιλέξετε την τέλεια επιλογή.

    Τώρα μπορείτε να αρχίσετε να σχεδιάζετε.Χρησιμοποιήστε μία ή περισσότερες επιλογές για τη ζωγραφική που μοιάζουν περισσότερο με ρεαλιστικό τόνο δέρματος.

Δημιουργία σκούρων αποχρώσεων δέρματος

    Επιλέξτε τα χρώματα που χρειάζεστε.Θα πρέπει να πειραματιστείτε λίγο για να πετύχετε την πιο ρεαλιστική απόχρωση. Προετοιμάστε βαφές των παρακάτω χρωμάτων:

    • καμένο umber?
    • φυσική σιένα?
    • κίτρινος;
    • το κόκκινο;
    • μωβ.
  1. Αναμείξτε χρώματα.Είναι πιο βολικό να αναμιγνύετε χρώματα σε μια ειδική παλέτα. Εάν δεν υπάρχει παλέτα, τότε οποιαδήποτε άλλη επιφάνεια εργασίας θα κάνει. Για παράδειγμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα κομμάτι χοντρό χαρτόνι. Βάλτε μια σταγόνα από κάθε χρώμα στην παλέτα.

 

 

Είναι ενδιαφέρον: