Open Library - μια ανοιχτή βιβλιοθήκη εκπαιδευτικών πληροφοριών. Πώς να επιλέξετε ένα έργο για σκηνή; Το φλιτζάνι έπλυνε το ποτάμι και τώρα η ίδια

Open Library - μια ανοιχτή βιβλιοθήκη εκπαιδευτικών πληροφοριών. Πώς να επιλέξετε ένα έργο για σκηνή; Το φλιτζάνι έπλυνε το ποτάμι και τώρα η ίδια

Ποιος ξέρει, ίσως η ομορφιά του βόρειου σέλας είναι ένας από τους λόγους που προσελκύουν ακαταμάχητα έναν άνθρωπο στον κρύο και έρημο βορρά.

Ποιος από εσάς δεν έχει θαυμάσει το υπέροχο έναστρος ουρανόςσε μια σκοτεινή ακίνητη νύχτα; Ένα ιδιαίτερο συναίσθημα αναδύεται στην ψυχή ενός ευαίσθητου ανθρώπου. Θυμάμαι - στην πρώιμη παιδική ηλικία, έμεινα μόνος σε ένα σκοτεινό δωμάτιο, αργά το φθινοπωρινό βράδυ, πήγα στο παράθυρο. Με εντυπωσίασαν τα φωτεινά αστέρια, που πλημμύρισαν τον σκοτεινό ακίνητο ουρανό σε μια υπέροχη διασπορά. Η παιδική μου ψυχή γέμισε απόλαυση. Θυμήθηκα τα παραμύθια του πατέρα μου, τα αγνά παραμύθια του Πούσκιν, γονάτισα μπροστά στο παράθυρο, τα δάκρυα κύλησαν στα μάγουλά μου.

Θυμάμαι: κάποτε έπρεπε να διανυκτερεύσουμε σε αλπικά λιβάδια κοντά στους ψηλούς παγετώνες του ορεινού Καυκάσου. Αξιοποιώντας τα ιππικά άλογα με τα οποία ταξιδέψαμε στα βουνά, ανεβήκαμε σε μια εγκαταλελειμμένη καλύβα βοσκού φτιαγμένη από ελαφρύ ξύλινο έρπητα ζωστήρα. Ένας δυνατός άνεμος φυσούσε πάνω από τα βουνά και το αλπικό λιβάδι, κατάφυτο από ψηλό γρασίδι. Ψηλά, λεπτά δέντρα ταλαντεύονταν κοντά σε μια μικρή πηγή, κοντά στην οποία ήταν χτισμένη μια καλύβα. Μια δυνατή ριπή ανέμου - και η καλύβα σκορπισμένη σαν φάρος από τραπουλόχαρτα. Ήμασταν κάτω από τον ανοιχτό έναστρο ουρανό.

Κοίταξα τα λαμπερά μεγάλα αστέρια και μου φάνηκε ότι το φως τους έτρεχε στον σκοτεινό νυχτερινό ουρανό. Ο Γαλαξίας έκανε τον κύκλο του ουρανού, η Μεγάλη Άρκτος έλαμπε λαμπερά ανοίγοντας τα φτερά της, ο αστερισμός του Κύκνου επέπλεε στον Γαλαξία, οι Πλειάδες συνωστίστηκαν. Στο φως των αστεριών, ήταν ορατά τα περιγράμματα των παγετώνων βουνών. Θαυμάζοντας τον έναστρο ουρανό, ξάπλωσα σχεδόν όλη τη νύχτα χωρίς να με πάρει ο ύπνος.

Η ανάμνηση αυτής της νύχτας που πέρασα στα βουνά του Καυκάσου έμεινε μαζί μου για το υπόλοιπο της μακράς ζωής μου.

Πλέοντας ως ναύτης σε ένα μεγάλο θαλάσσιο ατμόπλοιο, υπερασπιζόμενος τη νυχτερινή φρουρά, θαύμασα τον έναστρο ουρανό περισσότερες από μία φορές. Πλησιάζαμε στο Γιβραλτάρ. Φωτεινά κύματα πιτσίλησαν απαλά στις πλευρές του ατμόπλοιου. Τα δελφίνια έπαιζαν στο νερό κοντά στο στέλεχος. Η θάλασσα ήταν ήρεμη και έλαμπε. Φωτιζόμενα από το φωσφορίζον φως, τα δελφίνια τρελάθηκαν και πίσω τους μια βροχή φωτεινών σπινθήρων διάσπαρτων στο νερό.

Πάνω από το πλοίο, κινούμενος μέσα στη νύχτα με σβησμένα φώτα, πάνω από τα κατάρτια του υψωνόταν ένας έναστρος καθαρός ουρανός. Και ποτέ πριν η ευτυχία της ελεύθερης ύπαρξης δεν με είχε πιάσει με τέτοια δύναμη. Ήθελα να τραγουδήσω και να χορέψω, όπως τα ζωηρά δελφίνια χόρευαν στο νερό στην πλώρη του πλοίου.

Κάποτε οι ναυτικοί βρήκαν το δρόμο τους στον ωκεανό δίπλα στα αστέρια. Τα αστέρια έδειχναν επίσης το δρόμο στους πρωτόγονους ταξιδιώτες σε ερήμους ακατοίκητες από ανθρώπους. Τα αστέρια αναγνώρισαν την ώρα, οι μάγοι και οι μάγοι προέβλεψαν τη ζωή και τη μοίρα των ανθρώπων, έκαναν ωροσκόπια. Ο ήλιος και τα αστέρια λατρεύονταν από τους μακρινούς μας προγόνους.

Πριν από πολύ καιρό, αυτές οι εποχές πέρασαν, αλλά ακόμη και τώρα ο έναστρος ουρανός διεγείρει ένα ιδιαίτερο, μουσικό συναίσθημα στην ψυχή ενός ανθρώπου. Θυμάμαι παγωμένες χειμωνιάτικες νύχτες, χιονισμένα χειμωνιάτικα μονοπάτια, βαθιές χιονοπτώσεις που αντανακλούν το φως των αστεριών, θυμάμαι τη θάλασσα, νυχτερινά ρολόγια, διανυκτερεύσεις στα ψηλά βουνά του Καυκάσου, παλιά κυνηγετικά καταλύματα, όταν ένα μυστηριώδες φως των αστεριών τρεμοπαίζει πάνω από τις κορυφές ενός σκοτεινού δάσους. Τα αστέρια μου φαίνονται και στα όνειρά μου, ξυπνάω με ένα χαρούμενο συναίσθημα μιας περασμένης νιότης, και αυτό το συναίσθημα δεν με αφήνει για πολύ.

ΑΞΟΝΑΣ ΠΕΡΙΣΤΡΟΦΗΣ

Λατρεύω τα ονόματα των μικρών ποταμών και ρεμάτων. Κανείς δεν θυμάται ποιος και πότε τους έδωσε τρυφερά ονόματα. Το μικρό μας ποτάμι, που χύνεται σε ένα μεγάλο βαθύ ποτάμι, όλοι ονομάζουν Vertushinka. Το Spinner ξεκινάει ανάμεσα σε ένα φαρδύ, πράσινο λιβάδι καλυμμένο με λουλούδια - όπου μια καθαρή διάφανη πηγή χτυπά από το έδαφος.

Πριν από πολύ καιρό, οι άνθρωποι έχτισαν ένα χαμηλό ξύλινο πλαίσιο πάνω από την πηγή, στο οποίο κρεμόταν μια κουτάλα-φλοιός από φλοιό σημύδας. Όλοι μπορούσαν να ανέβουν και να πιουν κρύο νερό πηγής, που πονούσε τα δόντια τους.

Ευρύτερος κύκλος, ευρύτερος κύκλος
Δώσε μου έναν ευρύτερο κύκλο.
Δεν πάω να χορέψω μόνη μου
Είμαστε τέσσερις.

Οι μουσικοί άρχισαν να παίζουν
Και τα πόδια άρχισαν να χορεύουν
Πρώτης τάξεως τάπες
Ας τραγουδήσουμε τώρα για σένα.

Βάλτε τα αυτιά σας από πάνω
Ακούστε προσεκτικά -
Θα σου τραγουδήσουμε τρελά
Πολύ καλά!

Ο αρμονικός μας
Μεγάλο κεφάλι.
Φορούσαν καπέλο για τρεις μέρες,
Είναι μικρό, είναι μεγάλο.

Δεν ήθελα να χορέψω.
Όρθιος και ντροπαλός
Και η φυσαρμόνικα έπαιζε
Δεν μπόρεσα να αντισταθώ.

Θα πάω να χορέψω
Με άχυρο -
Ξεσπάστε, άνθρωποι
Στα πλάγια!

Κτυπήστε κλάσματα, κτυπήστε κλάσματα,
Κάτω από το πόδι - ένα σπουργίτι,
Κάτω από την άλλη είναι μια γκρίζα χήνα,
Και δεν φοβάμαι να χορέψω!

Ε, ευρύτερος κύκλος
Γάντια από τα χέρια.
το δεξί μου πόδι
Ήθελα ένα thraher.

Ω, χριστουγεννιάτικα δέντρα!
Ω, πεύκα!
Πάμε για χορό
Δύο αδερφές!

Και εμείς στην αυλή
Οι βάτραχοι κράξανε.
Και είμαι ξυπόλητος από τη σόμπα
Σκέφτηκαν οι φίλες.

Χόρεψα με τρία πόδια
Έχασα τις μπότες μου
Κοίταξα πίσω -
Οι μπότες μου είναι.

Ω, παιδιά - κύριοι,
Απομακρυνθείτε από εμάς.
Η αγάπη μου είναι χαμηλότερη από όλους,
Δεν μπορώ να δω εξαιτίας σου.

Γιατί το καλάμι είναι πράσινο
Επειδή είναι πάνω από το νερό.
Γιατί είναι όμορφος τύπος
Επειδή νέοι.

τον αγάπησα
Και είναι λοξά κορίτσια.
Βαδίζω στον ίσιο δρόμο
Και ξύνει μια ρίγα.

ερωτεύτηκε ένα γεράκι
Μεγάλος και ψηλός
Να τον φιλήσω
Ανέβηκε στο κρεβάτι.

Ερωτεύτηκα έναν μποξέρ
Νόμιζα ότι πάλευε.
Έρχομαι κοντά του στο γήπεδο,
Και προσεύχεται στον Θεό.

Λάτρεψα το βαμπίρ
Νόμιζε ότι θα δάγκωνε.
Πάω στο σπίτι
Και ακονίζει τα δόντια του.

Αγαπούσε τον κηπουρό
Ερωτεύτηκα την ατυχία.
Φύτεψε καλαμπόκι
Και μάζεψαν έναν κύκνο.

Η καλή μου δεν με φιλάει
Μουμπωμένος λέει.
Πώς να σε φιλήσω
Χαρακτηριστικό της μακρομύτης;

Η αγάπη μου δεν με φιλάει.
λέει ο Toothy.
Λοιπόν εσύ
Κοίταξέ με
Πρόσωπο κροκόδειλου;

Έχω milenko 30t
Πήγα από αυτά να πνιγώ.
Έρχομαι στο ποτάμι
Όλοι κάθονται στην παραλία.

Ο τύπος Kohl δεν είναι τίποτα
Μόνο δαγκώνει.
Όλα τα σκυλιά είναι από αυτόν.
Nautek βιασύνη.

Και ο Κόλια στο διάδρομο,
Τα κοτόπουλα τρέχουν.
Τους πιάνει και τους φιλάει
Τα κορίτσια σκέφτονται.

Ο Βάνια καβαλάει έναν ταύρο
Balalaika στο χέρι.
Έπεσε η μπαλαλάικα
Το πόδι του ταύρου έσπασε.

Περπάτησα στο χωριό
Και είδα τον Βανιούσα
Κάθομαι κάτω από έναν θάμνο και κλαίω.
Το κοτόπουλο πόνεσε.

wow wow είμαι κόκορας
Πολέμησε με ένα κοτόπουλο.
Το κοτόπουλο με τσίμπησε
Ξέσπασα στα γέλια.

Μπιπ Balalaika
Ξέρει τη δουλειά του.
Είναι στα χέρια του Βάνια
Παίζει καλά.

πατάω το πόδι μου
Ναι, θα πνίξω άλλον -
Έλα σε μένα, Βανιούσα,
Έλα, είσαι μαζί μου!

Ο Βάνια μας σηκώθηκε στα δάχτυλα των ποδιών του,
Και μετά - στη φτέρνα,
Άρχισε να χορεύει ρώσικα,
Και μετά - οκλαδόν.

Η αγάπη μου είναι σαν μοσχάρι
Υπάρχει μόνο μία διαφορά.
Η αγαπημένη μου πηγαίνει στο μπάνιο,
Ποτέ όμως μοσχάρι.

Άνθη πατάτας
Λευκά λουλούδια.
Και τα παιδιά μας
Φυσαλίδες μύλων.

Για τα παιδιά μας
Μόνο σκούπες να τραβάς.
Τα κορίτσια πάνε από το σχολείο
Δεν παίρνουν τσάντες.

Ωχ, χορτάσαμε
Δώσε μου ένα καινούργιο.
Ευχαριστώ αρμονιστή
Για ένα διασκεδαστικό παιχνίδι!

Είμαστε λάτρεις
Σας τραγουδούσαν.
Είναι καλό, είναι κακό
Και τώρα
Θα σας ρωτήσουμε
Για να χειροκροτήσεις.

Είμαστε αστείοι φίλοι
Χορεύουμε και τραγουδάμε
Και τώρα θα σας πούμε
Πώς ζούμε με τις μητέρες.

Καμένη σούπα και χυλός
Στην κομπόστα χύθηκε αλάτι.
Όταν η μαμά γύρισε από τη δουλειά
Είχε πολλά προβλήματα.

Εδώ γίνεται καθαρισμός μία φορά το χρόνο
Αποφάσισα το τηγάνι
Και μετά τέσσερις μέρες
Δεν μπορούσαν να με πλύνουν.

Ζωγράφισα μια εικόνα της Βάσια,
Είναι καλλιτέχνης, αναμφίβολα
Μα γιατί έβαψε τη μύτη του
Κόκκινο, κίτρινο, μπλε;

Σε ένα μαντήλι ομορφιάς
Ο Άντον ζωγράφισε λουλούδια
Και το μοσχάρι κοίταξε
Και σχεδόν έφαγε τα λουλούδια.

Ο Σάσα πήρε τις μπογιές στα χέρια του,
Ο ζωολογικός κήπος ζωγράφισε
Κανείς όμως δεν θα καταλάβει
Πού είναι ο ελέφαντας, πού είναι ο ιπποπόταμος.

Στο μάθημα ζωγραφικής
Δεν θα βρείτε τεμπέληδες
Κάνουμε κάθε προσπάθεια
Για να είναι καλό το σχέδιο.

Βρήκα μια σκούπα στην κουζίνα
Και σάρωσε όλο το διαμέρισμα.
Αλλά τι έχει μείνει από αυτόν
Τρία καλαμάκια συνολικά.

Και της μητέρας μου
Χρυσά χέρια.
Πλέκει και ράβει
Ζωγραφισμένα πράγματα.

Η Βόβα έτριψε το πάτωμα για να γυαλίσει,
Έφτιαξε μια βινεγκρέτ
Η μαμά ψάχνει τι να κάνει;
Δεν υπάρχει δουλειά.

Μαζί βοηθάμε τη μαμά
Πλένουμε μόνοι μας τα ρούχα μας.
Τεντωμένος, πλαγιασμένος
Λοιπόν, έχουμε δουλέψει σκληρά.

Μη με κοιτάς
Είμαι πολύ ντροπαλός.
Έπλυνε όλα τα πιάτα
Δεν γνωρίζω.

Η Galya έπλυνε τα πατώματα,
Η Κάτια βοήθησε
Κρίμα - πάλι μαμά
Έπλυνε τα πάντα.

Ο μπαμπάς μου έλυσε το πρόβλημα
Βοήθησε στα μαθηματικά
Τότε αποφασίσαμε με τη μαμά
Ότι δεν μπορούσε να αποφασίσει.
Κατσαρόλα με αιθάλη
Η Λένα καθάρισε με άμμο.
Δύο ώρες στη γούρνα της Λένας
Η γιαγιά μου το έπλυνε μετά.
Μαμά το πρωί η Μίλα μας
Μου έδωσε δύο καραμέλες.
Μετά βίας είχα χρόνο να δώσω
Και μετά τα έφαγε η ίδια.

Αφήστε τα τραγούδια να ακούγονται παντού
Για τις αγαπημένες μας μητέρες.
Είμαστε για όλα, για όλους τους συγγενείς
Λέμε: "Ευχαριστώ!"

Σας τραγουδήσαμε όσο καλύτερα μπορούσαμε
Είμαστε μόνο παιδιά
Αλλά ξέρουμε τις μητέρες μας
Το καλύτερο στον κόσμο.

Τελειώνουμε να τραγουδάμε δίχτυα
Και σας υποσχόμαστε πάντα:
Να σε ακούω πάντα σε όλα
Πρωί, βράδυ και απόγευμα!

Ω, παιδιά - κύριοι,
Είμαστε κορυφαία κορίτσια.
Μαγειρεύουμε, ράβουμε
Επιλέξτε έναν από εμάς.

Αν δεν είμαι ταίρι σου
Αν δεν είμαι καλός;
Τι χρειάζεσαι λοιπόν
Να διαγράψει έδωσε!;

Αν δεν υπήρχε νερό
Δεν θα υπήρχε κούπα.
Αν δεν υπήρχαν κορίτσια;
Ποιος θα τραγουδούσε ditties;

Ο Boyko Olya χορεύει,
Κουνώντας ένα λευκό μαντήλι
Τραγουδώντας νέα τραγούδια
Στο χορό δεν δίνει κάθοδο.

Νέος χρόνος.

Γιατί είναι στολισμένη η τάξη μας;
Γιατί Πρωτοχρονιά!
Γιατί τα παιδιά είναι όμορφα;
Γιατί το δέντρο περιμένει.

Αρχίζουμε να τραγουδάμε ντίτσες
Παρακαλώ μην ντρέπεστε.
Υπάρχει πολύς κόσμος εδώ
Μπορούμε να γελάσουμε.

το δέντρο μας-
Βιβλίο με σελίδες χρωματισμού.
Ακόμα κι αν τρυπάει
Μας αρέσει ακόμα.

Χριστουγεννιάτικα δέντρα - φίλες
Λένε μεταξύ τους:
- Πάρα πολύ χιόνι
Είναι δύσκολο για το στέμμα.

μικρά χριστουγεννιάτικα δέντρα
Και μεγάλα δέντρα.
Κάτι στην αγορά
Έντονα φιμωμένος.

Έχουμε ένα δέντρο στην τάξη
Γιρλάντες και παιχνίδια.
Ας τραγουδήσουμε λοιπόν φιλενάδες
Πρωτοχρονιάτικα κουλούρια.

Πίσω από τον Άγιο Βασίλη
Ο Άγιος Βασίλης έτρεξε.
Έμεινε χωρίς το Snow Maiden
Και δεν έφερε δώρα.

Πήγαινε στο Σότσι
Δεν έζησε χειρότερα από τον κύριο.
Και τώρα λεφτά δεν υπάρχουν
Πήγαινε στο Adler.

Μας ήρθε ο χειμώνας
Έκανε θαύματα:
Τι πάγωσε - δεν ξέρω
Πιο μολυσμένο.

Ω χειμώνα, ω χειμώνα
Τι έχεις κάνει?
Πήρε πολύ χιόνι.
Ξέχασα τους μαθητές.

Αγαπούσε τον Άγιο Βασίλη
Μεγάλο ψηλό.
Να τον πιάσουν από το χέρι
Ανέβηκε στο κρεβάτι.

Πρωτοχρονιά του μωρού
- Α, η ψυχή μου έχει πάρει φωτιά!
- Στο "01" τι να καλέσετε,
Για να σβήσεις τη φωτιά σου;

Χιόνι από το πρωί έως το βράδυ
Όλοι θέλουν να κοιμηθούν.
Και το δάσος είναι πιο ήσυχο
Και το χιόνι αυξάνεται.

Σε παιδικό πάρτι
Το Snow Maiden ήταν.
Παγωτό Έλα
Και δεν έλιωσε.

Άγιος Βασίλης, Άγιος Βασίλης
Μας έφερες δώρα;
Όλοι ήθελαν ανάμεικτα
Και πήρε ένα μπόνους.

Πρωτοχρονιά, Πρωτοχρονιά
Σπεύδει κοντά μας και τραγουδάει:
«Ήμουν γέρος,
Έγινε μια νεαρή Ivashka.
καρναβάλι, καρναβάλι,
Μας ζωγράφισε όλους.
Βάζουμε μάσκες
Και άρχισαν να χορεύουν.

Ω εσύ μόδα, ω εσύ μόδα
Τι έφερες
Έστω κικιμόρα από βάλτο
Ήρθα στις διακοπές σε ένα θέμα.

Εδώ είναι ένας πειρατής - λοξός
Με κοκάλινο πόδι.
Θα χορέψουν όλοι
Ενα πόδι.

Σήμερα νερό
Οι άνθρωποι έφεραν.
Τι είναι αυτός από το βάλτο
Φυσάει φυσαλίδες.

Το Koschey μας έγινε κοκαλιάρικο.
Υπάρχει λίγη λαχανόσουπα.
Απεργία στο δάσος
Παραμονή Πρωτοχρονιάς.

Η γιαγιά μας Γιάγκα-
Βιβλίο με σελίδες χρωματισμού.
Ακόμα και ένα κοκαλωμένο πόδι
Τέλος πάντων, αρέσει στον Koshchei.

Ένδοξος γιατρός Aibolit
Όλα θα θεραπευτούν, θα θεραπευτούν.
Και στο γλέντι δίπλα στο χριστουγεννιάτικο δέντρο
Τα παιδιά θα φτιάξουν το κέφι.

Συγκεντρώσεις.

Υπάρχει ένα ποτήρι στο τραπέζι
Και μια κατσαρίδα σε ένα ποτήρι.
Η γιαγιά σκέφτηκε τα σμέουρα
Απογειώθηκε το μισό.

παππούς γιαγιά-
Τυλιγμένο σε ένα κουρέλι.
Την έριξε νερό
Να γίνει νέος.

Η γιαγιά κούρεψε σίκαλη στο χωράφι.
Το μεσημεριανό γεύμα ήταν σε μια δέσμη.
Ο λύκος έτρεξε, μύρισε το φαγητό.
Πιάσε το στα δόντια και τρέξε μακριά.

Αγάπη μου στην αγορά
Με φώναξε γουρούνι
Ο κόσμος σκέφτηκε χοιρινό
Μπήκαν στη σειρά για μένα.

Με μάσκα αγγουριού
Η γυναίκα ξάπλωσε.
Νυσταγμένος σύζυγος είδε
Ούρλιαξε έντρομος!
Η σύζυγος του συζύγου το είδε κλαίγοντας,
Και ο άντρας μου έχει φεγγαρόφωτο
Στάζει από την τσέπη.

Ω, αγαπητέ Σότσι
Ξενοδοχεία, ναι επιμελητήρια,
Τίποτα, μην κατηγορείς
Οι ίδιοι φταίνε.

Έρχεσαι στην πόλη
Σαν στο εξωτερικό
Αγόρασα μια πίτα
Μου είπαν πίτσα.

Σχολείο.

Είμαστε επτά χρονών
Θα σου τραγουδήσουμε τρελά.
Είμαστε στο αγαπημένο μας σχολείο
Ζούμε υπέροχα.

Γεια, στάμπα το πόδι σου
Τοπνι δεξιά,
Ήρθα στο σχολείο για να μάθω
Αν και είναι μικρό.

Η Τάνια πέταξε στον κύκλο με τόλμη,
Στριφογύριζε σαν σβούρα.
Και τραγούδησε στη μουσική
Για γνωστά πράγματα.

Έχουμε μαθήματα κάθε μέρα.
Σμιλεύουμε, ζωγραφίζουμε, χειροτεχνούμε.
Εκμάθηση αριθμών, γραμμάτων,
Μιλάμε αγγλικά.

Μας αρέσει να λύνουμε προβλήματα.
Ποιος είναι πιο γρήγορος και ποιος είναι μπροστά
Και μερικές εργασίες
Ο ίδιος ο καθηγητής δεν θα καταλάβει.

Λένε ότι μεγάλωσα
Λένε ότι είμαι πιο σοφός.
Μην φαίνεσαι μικρός
Είμαι σταρ στην πρώτη δημοτικού.

Κοιτάζεται στον καθρέφτη η Κατιούσα:
«Ω, τι αγαπημένη είμαι:
Λοιπόν, ας είναι σήμερα στην ώρα της
Δεν μπορώ να πάω στην τάξη».

Ο «Βίντικ» κοίταξε τη νύχτα
Δεύτερη δημοτικού Kolya,
Και ροχάλισε το πρωί
Στο μάθημα στο σχολείο.

Έπαιζε dandy όλη μέρα
Ο φίλος μας Seryoga.
Ύστερα από ένα δισάκι που έλαβε
Στο σχολείο σε όλη τη διαδρομή.

Η Σάσα τσακώνεται με φίλους,
Η είσοδος είναι γροθιά.
Στον νταή κάτω από τα μάτια
Οι μώλωπες δεν φεύγουν.

Ο Πέτρος είναι καλός στο ψάρεμα
Μπορεί να φτιάξει βάρκες.
Απλώς "γεια και ευχαριστώ"
Δεν μπορώ να μιλήσω.

Ο Νικήτα φοβίζει τους πάντες
Λαμβάνει χειροπέδες.
Κάποιος μαζεύει γραμματόσημα
Και ο Νικήτα είναι μελανιασμένος.

Ο Μαξ δεν έχει υπομονή
Δεν πήρε το μάθημά του.
Και για μισό ποίημα
Πήρε μισό τέταρτο.

Η Βάνια κοπιάζει, αναστενάζει
Και μουρμουρίζει στον μαυροπίνακα.
Κοιμηθείτε, αποκοιμηθείτε
Ακόμα και οι μύγες στο σανίδι.

Η Κίρα έπαιζε με κούκλες
Όλο το μάθημα είναι κάτω από το θρανίο.
Ήταν σιωπηλή στον μαυροπίνακα
Κούκλα μπροστά από τον χάρτη.

Αν είσαι φίλος μου
Φύγε από την ατυχία!
Σήκωσε το χέρι σου,
Όχι για να με πάρεις τηλέφωνο.

Egorka με ένα βρεγμένο πανί
Μαστιγώνει λοιπόν τον Βάνια.
ανοιξιάτικο καθάρισμα
Μετατράπηκε σε λουτρό.

Χρόνος με μια παρέα φίλων
Πήγαμε στο μουσείο.
Καθίσαμε στον μπουφέ για μια ώρα
Δεν κοίταξε τίποτα.

προσβεβλημένος το μπουλ τεριέ
Η μικρή Andryushka:
Μετά βίας έτρεξε
στο πλησιέστερο αχλάδι.

Αρχίζουμε να τραγουδάμε ντίτσες
Παρακαλώ μην ντρέπεστε.
Υπάρχει πολύς κόσμος εδώ
Μπορούμε να γελάσουμε.
(μπερδεύομαι)

ρώτησε η θεία Σιμ
Ανεβείτε στο Vitya στη σοφίτα.
«Συγγνώμη, θεία Σίμα,
Δεν είμαι καθόλου ο αγρότης σου».

Οι μητέρες ξέρουν
Τα παιδιά ξέρουν
Οι ενήλικες και τα παιδιά γνωρίζουν:
Σε ένα σκαμπό χωρίς πόδια
Δεν θα κάθεσαι για τίποτα.

Μη θυμώνεις μπαμπά, μαμά
Είστε όλοι πολύ καλοί.
Για τη μελέτη δεν θα επιπλήττονταν,
Δεν θα υπήρχε τιμή για εσάς.

Μη θυμώνεις μπαμπά, μαμά
Είστε όλοι πολύ καλοί.
Για τη μελέτη δεν θα επιπλήττονταν,
Θα ήταν απλώς άγγελοι.

Δεν είμαι πια μωρό
Και δεν πάω σχολείο
Αγόρασέ μου παπούτσια
Παντρεύομαι.

Είμαστε επτά χρονών
Μας αρέσει να τρέχουμε και να παίζουμε
Υποσχόμαστε να μάθουμε
Στο "4" και στο "5".

Μας διάβαζαν οι μητέρες
Σχετικά με τα κουνελάκια και την αλεπού,
Και τώρα διαβάζουμε
Για την αγάπη και για το φεγγάρι.

Θα ξεπεράσουμε όλες τις επιστήμες,
Όλα θα μας πάνε καλά.
Γιατί οι μητέρες μας
Μελετούν και μαζί μας.

Τελειώνουμε την πρώτη τάξη.
Το ρολόι χτυπούσε
Και τώρα εμείς παιδιά
Καλοκαιρινές διακοπές.

Θα κάνουμε ένα διάλειμμα για το καλοκαίρι
Ας μαζέψουμε δυνάμεις
Και στις αρχές Σεπτεμβρίου
Ελάτε να μαζευτούμε ξανά.

Μύθοι.

Στο σταθμό στο μαύρο δωμάτιο,
Ο διάβολος βρίσκεται χωρίς κεφάλι.
Ενώ ψάχνει για το κεφάλι
Τα πόδια σηκώθηκαν και πήγαν.

Υπάρχει ένα κάρο στο βουνό
Δάκρυα στάζουν από το τόξο.
Υπάρχει μια αγελάδα κάτω από το βουνό
Βάζει μπότες.

Ένας σκαντζόχοιρος κάθεται σε μια σημύδα
Λευκή μπλούζα.
Παπούτσι στο κεφάλι
Καπάκι στο πόδι.

Μια κατσίκα με γένια
Οι βάτραχοι ζουν.
Μια αρκούδα κάθεται στην πλάτη της
Κρατηθείτε από τα αυτιά.
Μια αγελάδα επιπλέει στο ποτάμι
Προσπέρασε το πλοίο.
Ένα κοράκι κάθεται στα κέρατα
Και καλαμάκι κωπηλασίας.

Στο σταθμό στη νέα αίθουσα
Η γάτα είναι ακέφαλη.
Ενώ ψάχνει για το κεφάλι
Τα πόδια σηκώθηκαν και πήγαν.

Ένας λαγός κάθεται σε μια σημύδα
Διαβάζει ένα βιβλίο δυνατά.
Μια αρκούδα ήρθε κοντά του
Ακούει, αναστενάζει.

Ένας λαγός κάθεται σε έναν φράκτη
Σε αλουμινένιο παντελόνι
Και ποιος νοιάζεται
Ίσως ένας λαγός αστροναύτης.

Ανοησίες στον φράχτη
Έφαγα ψέματα.
Η μύγα έφαγε τον κόκορα
Αυτή την Κυριακή.

Το ποτάμι έπλυνε την ίντσα.
Και τώρα είναι σαν γουρούνι.

Ωχ η ψυχή μου φλέγεται
Και όχι αλκοόλ!
Στο "01" τι να καλέσετε,
Για να σβήσεις τη φωτιά σου.

Ο ανιψιός μου ερωτεύτηκε χθες
Και σήμερα παντρεύτηκε.
Αύριο σίγουρα θα χωρίσουν
Έτσι κάνουν οι σημερινοί.

Η αγαπημένη σηκώθηκε από το κρεβάτι
Και φωνάζει: "ku-ka-re-ku!"
Είναι δυνατόν να χυθεί
Τόση βότκα για έναν ανόητο;

Βόλτα μαζί μου φίλε
Σε μηχανοκίνητο σκάφος.
Αν σου τελειώσει η βενζίνη
Ας κολυμπήσουμε στη βότκα.

Έχουμε μια πίτα στο τραπέζι
Ντόνατς και τυροπιτάκια.
Ας τραγουδήσουμε λοιπόν κάτω από τους γλάρους
Βουρτσάκια τσαγιού.

Στο χορό, μην γλυτώσεις τα παπούτσια σου!
Προσφέρετε τσάι σε φίλους.
Εάν υπάρχουν φύλλα τσαγιού στο φλιτζάνι,
Μας γράφουν λοιπόν γράμματα!

Το σαμοβάρι λάμπει βράζοντας,
Το τσάι είναι αφρώδες!
Ρίξτε μια ματιά στον εαυτό σας
Λοιπόν, μια αντανάκλαση!

Δώσε μου ένα φλιτζάνι τσάι
Άλλωστε δεν λυπάσαι το τσάι!
Στο τσάι, δεν τσαγίζω την ψυχή,
Ρίξτε ζεστό τσάι!

Στον κήπο ή στον κήπο
Υπήρχαν δύο δεξαμενές.
Ο Γερμανός έπιασε το κοτόπουλο
Νόμιζα κομματικός.

Υπάρχει ένα μπουκάλι στο τραπέζι
Και υπάρχει γάλα στο μπουκάλι.
Ο Γερμανός σκέφτηκε να κολυμπήσει
Φοβήθηκα - βαθιά.

Μανιτάρι.

παπάκα σοκολάτας,
Λευκή μεταξωτή στολή.
Κοιτάζοντας, το αγαρικό μέλι ξεφούσκωσε:
Πραγματικός διοικητής.

Μην το παίζετε καθάρματα
Πριν σκοτεινιάσει με τη Vanyusha κρυφτό,
Κάντε την τιμή στον Βάνια -
Υπάρχει μια θέση στο κουτί!

Πόσο χρονών είσαι, φρικιό;
Μοιάζεις με γέρο.
Ο μύκητας με εξέπληξε:
Η ηλικία μου είναι μόνο δύο μέρες!

Ραπανάκι

Δραματοποίηση θεατρικής ποίησης για παιδιά

Ήδη στον βαθμό I, μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε την τεχνική της σταδιοποίησης. Σε πολλά προγράμματα λογοτεχνίας μικρά ποιήματα περιλαμβάνονται στο μάθημα της Ι τάξηςπου μπορούν εύκολα να μάθουν τα παιδιά. Είναι βολικό να ξεκινήσετε τη διδασκαλία της σκηνογραφίας με ποιήματα «πορτραίτου». Κατασκευάζονται ως περιγραφές, δεν υπάρχει σχεδόν καμία δράση σε αυτά, αλλά δεν θα είναι δύσκολο για ένα παιδί να δείξει το αντικείμενο που περιγράφεται: στην πραγματικότητα, Καθήκον του ηθοποιού είναι να διαβάζει εκφραστικά το κείμενο, συνοδεύοντάς το με τις απαραίτητες χειρονομίες και εκφράσεις του προσώπου.Ένα τέτοιο λογοτεχνικό υλικό είναι πολύ βολικό για εργασία με παιδιά ως μετάβαση από την εκφραστική ανάγνωση ποιημάτων στη σκηνή.

Ο ποιητής V. Orlovaυπάρχει μια ολόκληρη σειρά από ποιητικά πορτρέτα: Καρπούζια», «Ραπανάκι», «Μολύβι», «Μπάλα», «Νέα Σκούπα», «Καλό Ποτάμι», «Συμβούλιο», «Κόμπρα», «Οχιά», «Μπόα ».

Δεν χρειάζεται να δραματοποιηθούν εκ των προτέρων, απλά πρέπει να αποφασίσετε εκ των προτέρων τι θα κάνει ο ερμηνευτής κατά την ανάγνωση του κειμένου. Και αυτό είναι το πιο δύσκολο στοιχείο της διαδικασίας της σκηνικής πεζοπορίας.

Πλένουμε τις πλευρές του ραπανιού, το βάζουμε σε ένα πιάτο. Ήταν κόκκινη μέχρι που την είδαν.

(V.Orlov)

Είναι προφανές ότι το ποίημα δεν μπορεί να προβληθεί, όχι χωρίζοντας το τελικό ραπανάκι σε δύο μέρη. Και αμέσως έρχονται στο μυαλό αρκετές επιλογές για τη σκηνοθεσία αυτού του ποιήματος.

Κατά την πρώτη το παιδί βγαίνει με ένα πιατάκι στο οποίο βρίσκεται ένα μεγάλο κόκκινο ραπανάκι, που πρώτα θαυμάζει, και στην τελική δαγκώνει και δείχνει στο κοινό τα λευκά μισά.

Το δεύτερο - απαιτεί ένα κοστούμι και μετενσάρκωση ενός ηθοποιού σε ένα ραπανάκι. Ένα ραπανάκι που εμφανίζεται στη σκηνή μπορεί να χαϊδέψει τις κόκκινες πλυμένες πλευρές του, να ξαπλώσει σε ένα καθαρό πιάτο και μετά από μια παύση να κάνει ένα τσάκισμα και να ανοίξει το κοστούμι, σαν να χωρίζεται στα δύο.

Το ποταμάκι έπλυνε το γουρούνι Και τώρα είναι σαν γουρούνι. (V.Orlov)

Υπάρχουν δύο χαρακτήρες σε αυτό το μικροσκοπικό ποίημα. Μπορούμε να φανταστούμε πώς το ρυάκι ξεπλένει τη βρωμιά. Το χρώμα των χαρακτήρων αλλάζει. Πώς να το δείξετε στη σκηνή; Μπορείτε να καταφύγετε στο ντύσιμο.Τα βρώμικα μέρη της στολής ράβδου αφαιρούνται από τη ράβδο κατά τη διαδικασία πλύσης και τοποθετούνται στο ποτάμι. Και το κείμενο του ποιήματος μπορεί να χωριστεί μεταξύ των ερμηνευτών: η πρώτη γραμμή προφέρεται από ένα ποτάμι και η δεύτερη από ένα γουρούνι. Ή αντιστρόφως. Αλλά πρέπει να θυμόμαστε ότι αλλάζοντας τις θέσεις των "όρων" στο θεατρικό παράδειγμα, το "άθροισμα" θα αλλάξει.

Επιλογή 1

μικρό ποτάμι. Το ποτάμι έπλυνε το γουρούνι. (Η παρατήρηση εκφέρεται από έναν χαρακτήρα που προσπαθεί να κάνει καλά τη δουλειά του, δίνει όλη του τη δύναμη να αποκαταστήσει την τάξη, ενώ ξεχνά τον εαυτό του και απολαμβάνει τη δουλειά του.)

ράβδος. Και τώρα είναι σαν γουρούνι. (Ένα γουρούνι γελάει! Κοιτάζει το βρόμικο ποτάμι με ευχαρίστηση! Άλλωστε αυτή, ένα γουρούνι, κατηγορήθηκε για ακαθαρσία, και τώρα ένα τακτοποιημένο ποτάμι έχει λερωθεί! Τι γέλιο!)

Επιλογή 2

ράβδος. Το ποτάμι έπλυνε το γουρούνι. (Η Τσούσκα είναι δυστυχισμένη, γκρινιάζει.)

μικρό ποτάμι. Και τώρα είναι σαν γουρούνι. (Εξετάζει τον εαυτό του με έκπληξη και φρίκη.)

Ραπανάκι

Δραματοποίηση θεατρικής ποίησης για παιδιά

Ήδη στον βαθμό I, μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε την τεχνική της σταδιοποίησης. Σε πολλά προγράμματα λογοτεχνίας μικρά ποιήματα περιλαμβάνονται στο μάθημα της Ι τάξηςπου μπορούν εύκολα να μάθουν τα παιδιά. Είναι βολικό να ξεκινήσετε τη διδασκαλία της σκηνογραφίας με ποιήματα «πορτραίτου». Τα Οʜᴎ κατασκευάζονται ως περιγραφές, δεν υπάρχει σχεδόν καμία δράση σε αυτά, αλλά δεν θα είναι δύσκολο για ένα παιδί να δείξει το αντικείμενο που περιγράφεται: στην πραγματικότητα, Καθήκον του ηθοποιού είναι να διαβάζει εκφραστικά το κείμενο, συνοδεύοντάς το με τις απαραίτητες χειρονομίες και εκφράσεις του προσώπου.Ένα τέτοιο λογοτεχνικό υλικό είναι πολύ βολικό για εργασία με παιδιά ως μετάβαση από την εκφραστική ανάγνωση ποιημάτων στη σκηνή.

Ο ποιητής V. Orlovaυπάρχει μια ολόκληρη σειρά από ποιητικά πορτρέτα: Καρπούζια», «Ραπανάκι», «Μολύβι», «Μπάλα», «Νέα Σκούπα», «Καλό Ποτάμι», «Συμβούλιο», «Κόμπρα», «Οχιά», «Μπόα ».

Οʜᴎ δεν χρειάζεται προκαταρκτική δραματοποίηση, χρειάζεται μόνο να αποφασίσετε εκ των προτέρων τι θα κάνει ο ερμηνευτής κατά την ανάγνωση του κειμένου. Και αυτό είναι το πιο δύσκολο στοιχείο της διαδικασίας της σκηνικής πεζοπορίας.

Πλένουμε τις πλευρές του ραπανιού, το βάζουμε σε ένα πιάτο. Ήταν κόκκινη μέχρι που την είδαν.

(V.Orlov)

Είναι προφανές ότι το ποίημα δεν μπορεί να προβληθεί, όχι χωρίζοντας το τελικό ραπανάκι σε δύο μέρη. Και αμέσως έρχονται στο μυαλό αρκετές επιλογές για τη σκηνοθεσία αυτού του ποιήματος.

Κατά την πρώτη το παιδί βγαίνει με ένα πιατάκι στο οποίο βρίσκεται ένα μεγάλο κόκκινο ραπανάκι, που πρώτα θαυμάζει, και στην τελική δαγκώνει και δείχνει στο κοινό τα λευκά μισά.

Το δεύτερο - απαιτεί ένα κοστούμι και μετενσάρκωση ενός ηθοποιού σε ένα ραπανάκι. Ένα ραπανάκι που εμφανίζεται στη σκηνή μπορεί να χαϊδέψει τις κόκκινες πλυμένες πλευρές του, να ξαπλώσει σε ένα καθαρό πιάτο και μετά από μια παύση να κάνει ένα τσάκισμα και να ανοίξει το κοστούμι, σαν να χωρίζεται στα δύο.

Το ποταμάκι έπλυνε το γουρούνι Και τώρα είναι σαν γουρούνι. (V.Orlov)

Υπάρχουν δύο χαρακτήρες σε αυτό το μικροσκοπικό ποίημα. Μπορούμε να φανταστούμε πώς το ρυάκι ξεπλένει τη βρωμιά. Το χρώμα των χαρακτήρων αλλάζει. Πώς να το δείξετε στη σκηνή; Μπορείτε να καταφύγετε στο ντύσιμο.Τα βρώμικα μέρη της στολής ράβδου αφαιρούνται από τη ράβδο κατά τη διαδικασία πλύσης και τοποθετούνται στο ποτάμι. Και το κείμενο του ποιήματος μπορεί να χωριστεί μεταξύ των ερμηνευτών: η πρώτη γραμμή προφέρεται από ένα ποτάμι και η δεύτερη από ένα γουρούνι. Ή αντιστρόφως. Αλλά πρέπει να θυμόμαστε ότι αλλάζοντας τις θέσεις των "όρων" στο θεατρικό παράδειγμα, το "άθροισμα" θα αλλάξει.

Επιλογή 1

μικρό ποτάμι. Το ποτάμι έπλυνε το γουρούνι. (Ένα σύνθημα εκφωνείται από έναν χαρακτήρα που προσπαθεί να κάνει καλά τη δουλειά του, δίνει όλη του τη δύναμη να καθαρίσει, ξεχνά τον εαυτό του και απολαμβάνει τη δουλειά του.)

ράβδος. Και τώρα είναι σαν γουρούνι. (Ένα γουρούνι γελάει! Κοιτάζει το βρόμικο ποτάμι με ευχαρίστηση! Άλλωστε αυτή, ένα γουρούνι, κατηγορήθηκε για ακαθαρσία, και τώρα ένα τακτοποιημένο ποτάμι έχει λερωθεί! Τι γέλιο!)

Επιλογή 2

ράβδος. Το ποτάμι έπλυνε το γουρούνι. (Η Τσούσκα είναι δυστυχισμένη, γκρινιάζει.)

μικρό ποτάμι. Και τώρα είναι σαν γουρούνι. (Εξετάζει τον εαυτό του με έκπληξη και φρίκη.)

Κεφάλαιο 6

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΣΤΑΔΙΩΜΑ;



1) επιλογή εργασίας.

ΠΩΣ ΝΑ ΔΡΑΜΑΤΟΠΟΙΗΣΕΤΕ ΤΟ ΚΕΙΜΕΝΟ;

Η έμμετρη ομοιοκαταληξία του Myshkin

Υπάρχει ένα τεράστιο κομμάτι τυρί σε τρύπες στη σκηνή. Εμφανίζεται ένα ποντίκι, μυρίζει και πηγαίνει στο τυρί, αρχίζοντας να μετράει:

Τρία τέσσερα.

Ας μετρήσουμε

Τρύπες στο τυρί.

Πλησιάζει το τυρί και αρχίζει να το τρώει, κινούμενος από τρύπα σε τρύπα. Μασώντας, προφέρει το κείμενο:

Αν σε τυρί

Πολλές τρύπες

Το τυρί θα είναι νόστιμο.

Έχοντας φάει όλο το τυρί πολύ γρήγορα, σταματά, κοιτάζει γύρω του, ψάχνει για τυρί, χαϊδεύει την κοιλιά του και λέει:



Αν σε αυτό

Μία τρύπα

Τόσο νόστιμο

Ο Σκαντζόχοιρος δεν άναψε τον φακό

Από τη σήψη του δάσους

Και πήδηξε στο δέντρο

Το βράδυ στην άκρη.

- Συγγνώμη -

Είπε ο σκαντζόχοιρος.

Μετά βίας συγκρατώ ένα ρίγος.

«Συγγνώμη, γείτονα».

Το δέντρο έτριξε ως απάντηση.

Πώς είναι οι βελόνες σου; -

Ο σκαντζόχοιρος ρώτησε το δέντρο.

- Όλοι οι στόχοι.

Πώς είναι η μύτη σου;

- Ολόκληρος! - Είπε ο σκαντζόχοιρος.

- Γιατί περπατάς, σκαντζόχοιρος,

Τη νύχτα χωρίς ίχνη;

- Ήθελα να μπω στην τρύπα,

Ξαφνικά βελόνες στο δρόμο.

- Πήγαινε στην τρύπα σου.

Θα πάρω τις βελόνες.

Σκαντζόχοιρος και χριστουγεννιάτικο δέντρο τη νύχτα

Συνάντηση στην άκρη

Δεν ειπώθηκε κανένα

Κουρδίσματα ο ένας στον άλλον.

(V. Orlov. «Νυχτερινή συνάντηση»)

Αυτό το ποίημα είναι πιο σύνθετο στη μορφή: έχει μια αφήγηση και έναν διάλογο χαρακτήρων. Το καθήκον του σεναριογράφου είναι να παρουσιάσει τι συμβαίνει στη σκηνή, να εντοπίσει τις παρατηρήσεις των συμμετεχόντων και να περιγράψει συνοπτικά τις ενέργειες του καθενός σε παρατηρήσεις. Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνεται ότι είναι πιο εύκολο να εισαχθεί ηθοποιοίαφηγητής: θα διαβάσει το κείμενο από τον συγγραφέα και οι ηθοποιοί που απεικονίζουν έναν σκαντζόχοιρο και ένα χριστουγεννιάτικο δέντρο θα προφέρουν τις γραμμές τους. Αλλά, όπως δείχνει η πρακτική, αυτός είναι ο πιο ατυχής τρόπος σκηνοθεσίας ποιημάτων: η δυναμική της δράσης εξαφανίζεται, οι ηθοποιοί γίνονται εικονογράφοι του κειμένου και παύουν να δρουν στη σκηνή. Φαίνεται ότι η μέθοδος συνδυασμού των λέξεων του χαρακτήρα και του συγγραφέα στην ομιλία του ηθοποιού είναι πιο ενδιαφέρουσα: ο ηθοποιός προφέρει όχι μόνο το κείμενο του χαρακτήρα του, αλλά και σχολιάζει τις πράξεις του με το κείμενο του συγγραφέα, το οποίο αναφέρεται στην περιγραφή του χαρακτήρα του.

Νυχτερινή συνάντηση

Δασικό μονοπάτι. Σκοτάδι. Ο σκαντζόχοιρος περπατά κατά μήκος του μονοπατιού με έναν φακό στα χέρια του. Ο φακός δεν ανάβει. Μπροστά από το μινκ υπάρχει ένα μεγάλο χριστουγεννιάτικο δέντρο που απλώνεται, που καλύπτει την είσοδο της τρύπας με κλαδιά.

Σκαντζόχοιρος (σε κίνηση στο μινκ):

- Ο Σκαντζόχοιρος δεν άναψε τον φακό

Από τη σήψη του δάσους

Και (χτυπά τη μύτη σε κλαδιά)πήδηξε στο δέντρο

Το βράδυ στην άκρη.

Ο σκαντζόχοιρος πηδάει πίσω, τρυπώντας τη μύτη του. Ανάβει τον φακό και βλέπει το χριστουγεννιάτικο δέντρο. Γυρίζει προς το δέντρο. Ταυτόχρονα τρέμει από φόβο.

- Συγγνώμη -

είπε ο σκαντζόχοιρος (αναφέρεται στο κοινό).Μετά βίας συγκρατώ ένα ρίγος.

χριστουγεννιάτικο δέντρο (γυρίζει στον σκαντζόχοιρο. Μιλάει τσιριχτά):

«Συγγνώμη, γείτονα».

Το δέντρο έτριξε ως απάντηση.

Σκατζόχοιρος (αναφερόμενος στο δέντρο)

Πώς είναι οι βελόνες σου; -

Ο σκαντζόχοιρος ρώτησε το δέντρο (αναφέρεται στο κοινό).

χριστουγεννιάτικο δέντρο (κυματίζει κλαδιά. Απευθύνεται στον σκαντζόχοιρο):

- Όλοι οι στόχοι.

Πώς είναι η μύτη σου;

Σκατζόχοιρος (νιώθει τη μύτη του χαρούμενα. Πρώτα απευθύνεται στο χριστουγεννιάτικο δέντρο και μετά στο κοινό):

- Ολόκληρος! - Είπε ο σκαντζόχοιρος.

χριστουγεννιάτικο δέντρο (γυρίζει προς τον σκαντζόχοιρο, τρίζοντας, απασχολημένος):

- Γιατί περπατάς, σκαντζόχοιρος,

Τη νύχτα χωρίς ίχνη;

Σκατζόχοιρος (Στο χριστουγεννιάτικο δέντρο. Ζητά συγγνώμη, εξηγεί):

- Ήθελα να μπω στην τρύπα,

Ξαφνικά βελόνες στο δρόμο.

Δέντρο (Στον σκαντζόχοιρο. Ανυψώνει τα κλαδιά):

- Πήγαινε στην τρύπα σου.

Θα πάρω τις βελόνες.

Ο σκαντζόχοιρος περνάει κάτω από τα κλαδιά και κοιτάζει έξω από πίσω τους.

Σκαντζόχοιρος και χριστουγεννιάτικο δέντρο (μαζί. Απευθυνόμενος ο ένας στον άλλον):

– Σκαντζόχοιρος και χριστουγεννιάτικο δέντρο τη νύχτα

Συνάντηση στην άκρη

Δεν ειπώθηκε κανένα

Κουρδίσματα ο ένας στον άλλον.

Υποκλίνονται ο ένας στον άλλον. Ο σκαντζόχοιρος κρύβεται σε μια τρύπα. Το δέντρο κατεβάζει τα κλαδιά του.

Μαρία η αντίστροφη

Μαίρη Τροτ, Μαίρη Τροτ

Η Μαίρη είναι το αντίθετο!

Η Μαίρη πηγαίνει στον κήπο

Πότισμα του σάντουιτς

Ούτε ραπανάκι, ούτε φασόλι,

Και λουκάνικο με λουκάνικο,

Ούτε πατάτες, ούτε λουλούδια.

Και μπότες και ομπρέλες.

Έχει στον κήπο

Τα τετράδια μεγάλωσαν

Ώριμος στο λόφο

Από τη φλούδα του μανταρινιού,

Άνθισε σε ένα κλαδί

Μορφωμένα παιδιά.

(μετάφραση V. Levin)

Είναι δύσκολο να γράψεις ένα σενάριο βασισμένο σε αυτό το αγγλικό ποιητικό flip-flop, γιατί είναι απαραίτητο να αποφασίσεις πώς να δείξεις στη σκηνή κάτι που δεν συμβαίνει ποτέ και να το δείξεις με τέτοιο τρόπο ώστε να είναι ξεκάθαρο ότι πρόκειται για αστείο. Αυτό το ποίημα (και παρόμοια) μπορεί να παιχτεί: η προϋπόθεση του σκηνικού παιχνιδιού που παίζουν οι ηθοποιοί μπροστά στο κοινό είναι να καταλήξουν στο πιο ασυνήθιστο, εντελώς αδύνατο έργο για το κορίτσι, το όνομα του οποίου είναι η Μαρία η Αντίστροφη. Στη συνέχεια, κάθε συμμετέχων προφέρει τις γραμμές του ποιήματος ως τη φαντασία του, βγάζοντας από τον κόλπο του, από το πορτοφόλι του, από κάπου αλλού εκείνα τα αντικείμενα που αντικαθιστούν το συνηθισμένο, δυνατό σε μια πραγματική κατάσταση, και δίνοντάς τα στη Μαρία.

Στη σκηνή εμφανίζεται η Μαίρη, ακολουθούμενη από τους συμμετέχοντες στο παιχνίδι. Η Μαίρη τους τακτοποιεί γύρω της και τους απευθύνεται:

– Mary Trot, Mary Trot,

Mary All-Abort!

Πρώτος παίκτης:

Η Μαίρη πηγαίνει στον κήπο

Σάντουιτς ποτίσματος (δίνει στη Μαίρη ένα σάντουιτς)

- Ούτε ραπανάκι, ούτε φασόλι;

Δεύτερος παίκτης:

- Ένα λουκάνικο με λουκάνικο (δίνει στη Μαίρη λουκάνικο και λουκάνικο)

«Όχι πατάτες, όχι λουλούδια;»

Τρίτος παίκτης:

- Μπότες και ομπρέλες (δίνει στη Μαίρη μπότες και ένα ζευγάρι ομπρέλες).

Τέταρτος παίκτης (δίνοντας στη Μαρία):

- Στον κήπο της

Τα τετράδια μεγάλωσαν

Πέμπτος παίκτης (δίνοντας στη Μαρία):

- Ωρίμασε σε λόφο

Από τη φλούδα του μανταρινιού,

Μαρία (μετά βίας κρατώντας δώρα, δείχνοντας τους παίκτες):

- άνθισε σε ένα κλαδί

Μορφωμένα παιδιά.

Γερανός και ερωδιός

Μια κουκουβάγια πέταξε - ένα χαρούμενο κεφάλι. Έτσι πέταξε και πέταξε και κάθισε, γύρισε την ουρά της, κοίταξε γύρω της και πέταξε ξανά. πέταξε και πέταξε και κάθισε, γύρισε την ουρά της και κοίταξε τριγύρω...

Μια φορά κι έναν καιρό ζούσαν ένας γερανός και ένας ερωδιός στο βάλτο, έχτισαν οι ίδιοι καλύβες στα άκρα. Στο γερανό φαινόταν βαρετό να μένει μόνος και αποφάσισε να παντρευτεί. «Αφήστε με να γοητεύσω έναν ερωδιό!»

Ο γερανός πήγε - τυάπ, τυάπ! Επτά μίλια βάλτο ζυμωμένο? έρχεται και λέει:

- Ο ερωδιός είναι στο σπίτι;

- Παντρέψου με.

- Όχι, γερανό, δεν πρόκειται να σε παντρευτώ: τα πόδια σου είναι χρεωμένα, το φόρεμά σου είναι κοντό, πετάς άσχημα και δεν έχεις τίποτα να με ταΐσεις! Φύγε, λυγερή!

Ο γερανός στριφογύρισε σαν να μην ήταν αλμυρός και πήγε σπίτι.

Ο ερωδιός τότε το σκέφτηκε και είπε: «Από το να μένω μόνος, προτιμώ να παντρευτώ έναν γερανό». Έρχεται στον γερανό και λέει:

- Γερανό, παντρέψου με!

- Όχι, ερωδιέ, δεν σε χρειάζομαι! Δεν θέλω να παντρευτώ, δεν σε παντρεύομαι. Βγες έξω!

Ο ερωδιός έκλαψε από ντροπή και γύρισε πίσω. Ο γερανός το σκέφτηκε και είπε: «Μάταια δεν πήρε τον ερωδιό. γιατί κάποιος είναι βαρετός. Τώρα θα πάω να την παντρευτώ». Έρχεται και λέει:

- Ερωδιός! Το πήρα στο μυαλό μου να σε παντρευτώ. έλα για μένα.

- Όχι, γερανέ, δεν θα σε παντρευτώ! Ο γερανός πήγε σπίτι.

Τότε ο ερωδιός σκέφτηκε: «Γιατί αρνήθηκες; Τι είναι να ζεις μόνος; Προτιμώ να πάω για τον γερανό!» Έρχεται να γοητεύσει, αλλά ο γερανός δεν θέλει. Έτσι φτάνουν μέχρι σήμερα για να γοητεύσουν ο ένας τον άλλον, αλλά δεν παντρεύονται ποτέ.

Η πλοκή του παραμυθιού επικεντρώνεται γύρω από το σπίρτο, κατά το οποίο ο γερανός και ο ερωδιός αλλάζουν θέση με τη σειρά τους και που δεν τελειώνει ποτέ με τίποτα - το παραμύθι έχει ανοιχτό τέλος. Ο αφηγητής παίζει σημαντικό ρόλο στην πλοκή: είναι αυτός που μας εξοικειώνει συνοπτικά με το τι συμβαίνει ανάμεσα στις συναντήσεις των χαρακτήρων. Δείξτε το στη σκηνή, δηλ. είναι αδύνατο να επεκταθεί η δράση πριν από το συμβάν: πώς θα φαίνεται η φράση στη σκηνική έκδοση Ο γερανός βαρέθηκε να μένει μόνος και σχεδίαζε να παντρευτεί;Άλλωστε, στην πραγματικότητα, αυτό είναι το αποτέλεσμα, η συνέπεια εκείνων των γεγονότων που έμειναν εκτός του οπτικού μας πεδίου, γιατί δεν είναι απαραίτητα για την εξέλιξη της κύριας δράσης. Ο λόγος του αφηγητή είναι εκφραστικός, παραστατικός, διακοσμημένος με φρασεολογικές ενότητες. Οι ειρωνικοί, πονηροί τόνοι βοηθούν τον ακροατή να κατανοήσει τη στάση του αφηγητή σε χαρακτήρες και γεγονότα.

Όλα αυτά μας οδηγούν στο συμπέρασμα ότι κατά τη σκηνοθεσία είναι αδύνατο να παραλείψουμε όλα τα λόγια του αφηγητή - θα πρέπει να εισαχθεί ο ρόλος του αφηγητή: θα είναι το κύριο πρόσωπο στη σκηνή, θα πει την ιστορία με τη βοήθεια ηθοποιοί. Ωστόσο, υπάρχουν αποσπάσματα στην ομιλία του που μπορούν εύκολα να σκηνοθετηθούν. Αυτές είναι οι λέξεις που εισάγουν τον λόγο των χαρακτήρων και ονομάζουν τις άμεσες ενέργειές τους: Ο γερανός πήγε σπίτι...? Ο ερωδιός μετά το σκέφτηκε…. Έρχεται στον γερανό και λέει...

Μπορούμε να συμπεράνουμε ότι κατά τη δημιουργία της σκηνικής εικόνας του αφηγητή, παραλείπουμε από την ομιλία του εκείνα τα θραύσματα που υποδηλώνουν τις άμεσες ενέργειες των χαρακτήρων και αφήνουμε εκείνα που μεταφέρουν τα αποτελέσματα γεγονότων εκτός πλοκής ή μεταφέρουν τη στάση του συγγραφέα απέναντι στους χαρακτήρες και τις πράξεις τους.

Οι εικόνες του γερανού και του ερωδιού δημιουργούνται τόσο με τη βοήθεια των χαρακτηριστικών του αφηγητή όσο και με τη βοήθεια του δικού τους λόγου. Κατά τη διάρκεια της σκηνικής ερμηνείας, οι ήρωές μας θα έρθουν μεταξύ τους και θα ξεκινήσουν διάλογο και μετά το χωρισμό θα σκεφτούν δυνατά. Σε παρατηρήσεις, θα αναφέρουμε τι κάνουν οι χαρακτήρες κάθε συγκεκριμένη στιγμή για να δώσουν στη σκηνή δυναμική δράσης. Κατά τη διάρκεια της παραγωγής, ο σκηνοθέτης, μαζί με τους ηθοποιούς, θα βρουν επιπλέον καλλιτεχνικά χρώματα που θα κάνουν το παραμυθένιο παιχνίδι αστείο και διδακτικό.

Το ρητό μπορεί να παραλειφθεί, ή μπορείτε να το αφήσετε - ο αφηγητής θα το χρησιμοποιήσει για να συγκεντρώσει θεατές-ακροατές.

Τότε το κείμενο του παραμυθιού σε δραματική μορφή μπορεί να μοιάζει με αυτό:

Γερανός και ερωδιός

Χαρακτήρες:

Αφηγητής

Δεξιά και αριστερά στη σκηνή υπάρχουν καλύβες. Στη δεξιά καλύβα υπάρχει ένας γερανός, στα αριστερά - ένας ερωδιός. Ανάμεσά τους υπάρχει ένας βάλτος. Στο κέντρο της σκηνής σε πρώτο πλάνο είναι ένας αφηγητής.

Αφηγητής (αναφερόμενος στο κοινό):

- Μια κουκουβάγια πέταξε - ένα χαρούμενο κεφάλι. Έτσι πέταξε και πέταξε και κάθισε, γύρισε την ουρά της, κοίταξε γύρω της και πέταξε ξανά. πέταξε και πέταξε και κάθισε, γύρισε την ουρά της και κοίταξε τριγύρω...

Αυτό είναι ένα ρητό, ένα παραμύθι είναι όλα μπροστά.

Ο γερανός και ο ερωδιός αρχίζουν να κινούνται, στολίζουν τις καλύβες τους και φροντίζουν τις δουλειές του σπιτιού. Ο γερανός που και που σταματάει, αναστενάζει. Ο ερωδιός μπαίνει στο σπίτι του.

Αφηγητής (μετακινείται στη δεξιά άκρη της σκηνής και τώρα κοιτάζει τους χαρακτήρες):Μια φορά κι έναν καιρό ζούσαν ένας γερανός και ένας ερωδιός στο βάλτο, έχτισαν οι ίδιοι καλύβες στα άκρα. Στο γερανό φαινόταν βαρετό να μένει μόνος και αποφάσισε να παντρευτεί.

Γερανός: Άφησέ με να γοητεύσω έναν ερωδιό!

Ο γερανός κινείται προς τον ερωδιό, αλλά δεν πηγαίνει ευθεία, αλλά ανεμίζει.

Παραμυθάς: Ο γερανός πήγε - τυάπ, τυάπ! Ζύμωσε το βάλτο για επτά μίλια.

Ο γερανός πλησιάζει την καλύβα του ερωδιού. Χτυπάει την πόρτα.

Γερανός: Είναι ο ερωδιός στο σπίτι;

Τσαπλιά: Στο σπίτι.

Ο ερωδιός βγαίνει από την καλύβα.

Γερανός: Παντρέψου με.

Ερωδιός (μετά την εξέταση του γερανού από το κεφάλι μέχρι τα νύχια):Όχι, γερανό, δεν πρόκειται να σε παντρευτώ: τα πόδια σου είναι χρεωμένα, το φόρεμά σου είναι κοντό, πετάς άσχημα και δεν έχεις τίποτα να με ταΐσεις! Φύγε, λυγερή!

Ο γερανός γυρίζει σιωπηλά και επιστρέφει σπίτι με τον ίδιο τρόπο που πήγε στον ερωδιό. Ο ερωδιός κάθεται σε ένα παγκάκι κοντά στην καλύβα και προσέχει τον γερανό, αναστενάζει.

Heron: Αντί να μένω μόνος, προτιμώ να παντρευτώ έναν γερανό.

Ο ερωδιός σηκώνεται αποφασιστικά και ξεκινάει. Πλησιάζει την καλύβα του γερανού.

Ερωδιός: Γερανό, παντρέψου με!

Γερανός: Όχι, ερωδιός, δεν σε χρειάζομαι! Δεν θέλω να παντρευτώ, δεν σε παντρεύομαι. Βγες έξω!

Ο ερωδιός κλαίει και φεύγει. Ο γερανός την προσέχει, αναστενάζει.

Γερανός: Μάταια δεν πήρε ο ερωδιός? γιατί κάποιος είναι βαρετός. Τώρα θα πάω να την παντρευτώ.

Ο γερανός ακολουθεί τον ερωδιό.

Γερανός: Ερωδιός! Το πήρα στο μυαλό μου να σε παντρευτώ. έλα για μένα. Ερωδιός: Όχι, γερανό, δεν θα σε παντρευτώ! Ο γερανός φεύγει.

Τσαπλιά: Γιατί αρνήθηκες; Τι είναι να ζεις μόνος; Προτιμώ να πάω για τον γερανό! Ο ερωδιός πηγαίνει στο γερανό.

Αφηγητής: Έτσι φτάνουν μέχρι σήμερα για να γοητεύσουν ο ένας τον άλλον, αλλά δεν παντρεύονται ποτέ.

Η σκηνοθεσία επικών έργων είναι μια αρκετά δύσκολη δραστηριότητα για παιδιά προσχολικής ηλικίας και σε συνθήκες νηπιαγωγείοχρησιμοποιείται σπάνια.

Επιλογή 1

Ποτάμι: Το ποτάμι έπλυνε το γουρούνι. (Η παρατήρηση εκφέρεται από έναν χαρακτήρα που προσπαθεί να κάνει καλά τη δουλειά του, δίνει όλη του τη δύναμη να αποκαταστήσει την τάξη, ενώ ξεχνά τον εαυτό του και απολαμβάνει τη δουλειά του.)

Γουρούνι: Και τώρα είναι σαν γουρούνι η ίδια. (Ένα γουρούνι γελάει! Κοιτάζει το βρόμικο ποτάμι με ευχαρίστηση! Άλλωστε αυτή, ένα γουρούνι, κατηγορήθηκε για ακαθαρσία, και τώρα ένα τακτοποιημένο ποτάμι έχει λερωθεί! Τι γέλιο!)

Επιλογή 2

Πλίνθωμα: Το πλινθίο το έπλενε το ποτάμι. (Η Τσούσκα είναι δυστυχισμένη, γκρινιάζει.)Ποτάμι: Και τώρα είναι σαν γουρούνι. (Εξετάζει τον εαυτό του με έκπληξη και φρίκη.)

Στάδιο 1

Αρχικά, ανακαλύπτουμε τι χαρακτήρα έχει κάθε καλό ζώο.

Βάτραχος- ο χαρακτήρας είναι σταθερός, ήρεμος. είναι καλή νοικοκυρά, γιατί απολαμβάνει τα οικιακά σκεύη που υπάρχουν στο σπίτι, και θέλει να μαγειρεύει φαγητό. Ο συγγραφέας την αποκαλεί λαμπερή λόγω των μεγάλων διογκωμένων ματιών της. Αλλά στο πλαίσιο ενός παραμυθιού, αυτό μπορεί επίσης να σημαίνει «προσεκτικό, καλοπροαίρετο».

ποντίκι– ο χαρακτήρας είναι πιο κινητικός, γρήγορος, είναι ντροπαλός: αυτό τονίζεται από την εφαρμογή «norushka» (δηλαδή ζει σε βιζόν, στο σκοτάδι), αλλά της αρέσει επίσης να μαγειρεύει.

Ο κόκορας είναι μεγαλύτερος και πιο τολμηρός. Του αρέσει να τραγουδάει τραγούδια, να ευχαριστεί. Έχει αυτοπεποίθηση, ίσως επιδεικνύεται λίγο μπροστά σε έναν βάτραχο και ένα ποντίκι. Στη λαογραφία, ένας κόκορας είναι προστάτης των αδύναμων, είναι ένα πουλί που σχετίζεται με τον ήλιο, τις δυνάμεις του φωτός: η κραυγή του σκορπίζει τα κακά πνεύματα. Ο Μάρσακ του δίνει το χαρακτηριστικό «βουητό».

Ο σκαντζόχοιρος αποδεικνύεται καλός φύλακας: οι βελόνες του τρομάζουν τους εχθρούς και δεν κοιμάται τη νύχτα. Ο σκαντζόχοιρος είναι αυστηρός και σοβαρός.

Ο καθένας έχει τα δικά του καθήκοντα στο teremka, και είναι πιο εύκολο για τα ζώα να ζουν μαζί παρά μόνα τους.

- Ποιος-ω-ω, ποιος-ω-ω σε ένα σημείο-τερέμο είναι ζωντανός-από;

Ο λόγος της αβίαστος, μετρημένος.

Το ποντίκι μιλάει πολύ πιο γρήγορα και πιο λεπτά. Η φωνή της μπορεί να ακούγεται σαν θρόισμα.

Και ο σκαντζόχοιρος μιλάει ήσυχα, ήρεμα, σοβαρά, ήσυχα, αλλά διεξοδικά.

Τα παιδιά θα θυμούνται εύκολα τις λέξεις: τελικά, υπάρχουν πολλές επαναλαμβανόμενες φράσεις στα αντίγραφα κάθε χαρακτήρα: αυτή είναι η έκπληξη με την οποία ξεκινά το αντίγραφο του ποντικιού και του κόκορα Τι είδους teremok είναι αυτό; Δεν είναι χαμηλά, δεν είναι ψηλά.Η ερώτηση που κάνει κάθε χαρακτήρας είναι: Ποιος, που ζει σε ένα teremochka; Ποιος-ποιος ζει στα χαμηλά;Κάθε χαρακτήρας ονομάζει τον εαυτό του και ρωτά ποιος χτυπά τον πύργο: Είμαι ένας βάτραχος, και ποιος είσαι; Είμαι ένα ποντίκι-norushka, και ποιος είσαι; Είμαι ένα κόκορα - μια χρυσή χτένα. Είμαι σκαντζόχοιρος, χωρίς κεφάλι, χωρίς πόδια.Η ομοιοκαταληξία και ο ρυθμός βοηθούν τα παιδιά να θυμούνται αυτές τις φράσεις. Ερώτηση Και ποιος είσαι εσύ?δίνεται με τη σειρά του: ρωτάει ο τελευταίος που εγκαταστάθηκε στον πύργο.

Προσπαθούμε να διαβάσουμε εκφραστικά από καρδιάς κάθε σκηνή εμφάνισης ενός νέου κατοίκου. Ο σκηνοθέτης καλεί τα παιδιά να διαβάσουν ως βάτραχος ή ως ποντίκι ή ως κόκορας ή σκαντζόχοιρος. Σταδιακά, όλα τα παιδιά μαθαίνουν το κείμενο και ο σκηνοθέτης επιλέγει αυτούς που είναι καλύτεροι σε αυτό.

Στάδιο 2

Τώρα ξαναδιαβάζουμε το επεισόδιο της εμφάνισης του λύκου και ανακαλύπτουμε τι χαρακτήρα έχει αυτός ο χαρακτήρας, πώς συμπεριφέρεται, πώς μιλάει.

ΛύκοςΟ Marshak, όπως σε ένα λαϊκό παραμύθι, είναι ανόητος, ανόητος, αν και είναι δυνατός και θυμωμένος. Ο ίδιος περιγράφει τον εαυτό του: Και είμαι λύκος, κλικ δόντια!Αναδύεται από το «σκοτεινό αλσύλλιο». Είναι άστεγος, όπως πριν οι κάτοικοι του πύργου ήταν άστεγοι. Τον ελκύει ο καπνός από την καμινάδα και η μυρωδιά του νόστιμου φαγητού. Μιλάει βραχνά. Ο λύκος προσπαθεί αμέσως να εξαπατήσει τους ιδιοκτήτες, «τραγουδάει», υποδυόμενος ένα μικρό, ευγενικό, ακίνδυνο. Όμως του λείπει η εξυπνάδα και η υπομονή για να συγκρατήσει το θυμό και την όρεξή του. Ο λύκος χάνει την πρώτη μάχη.

Άρα, ο λύκος δεν θα μιλήσει, αλλά θα ουρλιάζει, δηλ. για να τραγουδήσει σαν λύκος, η φωνή του είναι βραχνή, οπότε ο συνδυασμός των προσπαθειών να τραγουδήσει πιο αδύνατο με τη φυσική βραχνάδα θα δημιουργήσει ένα κωμικό αποτέλεσμα. Αλλά ο λύκος πρέπει να τα κάνει όλα σοβαρά. Στην τρίτη γραμμή του λύκου δεν υπάρχει πλέον καμία προσποίηση: μιλάει δυνατά, χαμηλά, βραχνά, απότομα και μοχθηρά.

Στάδιο 3

Εμφανίζεται ένας νέος χαρακτήρας Αλεπού,θυμίζει πολύ τον λαογραφικό προκάτοχό του. Είναι επίσης έξυπνη, πονηρή και θέλει να επωφεληθεί σε βάρος των άλλων. Η αλεπού προσποιείται ότι είναι αδύναμη, αλλά στην πραγματικότητα είναι επιδέξιη, γρήγορη. Ο λόγος της πρέπει να κυλά ομαλά, μελωδικά, να είναι γλυκός σαν μέλι. Λατρεύει τα υποκοριστικά ονόματα - ουρά, κόκορα, Μισένκα-αρκουδάκι.

Ο διάλογος ανάμεσα στον λύκο και την αλεπού είναι μια συζήτηση ανάμεσα στον ανόητο και τον έξυπνο. Το καθήκον του λύκου είναι να πει για τον πύργο με τέτοιο τρόπο που η αλεπού θα ήθελε σίγουρα να βοηθήσει τον λύκο να ξεκλειδώσει τις δυνατές πύλες. Επομένως, η ιστορία του λύκου πρέπει να είναι πολύ «νόστιμη», δεν λέει αμέσως στην αλεπού που ζει και τι κάνει στο σπίτι, της τονώνει σταδιακά την όρεξή της, της δίνει την ευκαιρία να δει το «φαγητό» και να μυρίσει τα αρώματα. . Η αλεπού αρχίζει να τρέχει σάλιο μπροστά στα μάτια μας, αλλά δεν θέλει να σπαταλήσει τη δύναμή της στο ξεκλείδωμα της πύλης.

Η εκμάθηση αυτού του διαλόγου είναι πιο δύσκολη από την εκμάθηση της πρώτης σκηνής, αλλά η ποσότητα του κειμένου είναι μικρή, επομένως στη διαδικασία της εκπαίδευσης, τα παιδιά θα θυμούνται σταδιακά και αυτό το κομμάτι.

Στάδιο 4

Αρκούδα - ένας νέος χαρακτήρας στο παραμύθι - ένας άλλος φολκλόρ ανόητος. Η αρκούδα είναι δυνατή και απίστευτα ανόητη, είναι εύκολο να τον κάνεις να κάνει την πιο δύσκολη δουλειά υποσχόμενος νόστιμο φαγητό, αυτό που κάνουν η αλεπού και ο λύκος. Η ομιλία της αρκούδας είναι ελαφρώς αργή, παχύρρευστη, έχει χαμηλή, πολύ δυνατή φωνή.

Το κείμενο σε αυτή τη σκηνή επαναλαμβάνει σε μεγάλο βαθμό το προηγούμενο κομμάτι. Προστίθεται μόνο μια υπερβολή: η αλεπού και ο λύκος φαίνεται να ζωγραφίζουν μια εικόνα με λαχταριστά πιάτα μπροστά στην αρκούδα: ο βάτραχος δεν ψήνει απλώς πίτες, αλλά λαχανόπιτες, ψημένες, νόστιμες,ένας κόκορας και ένας σκαντζόχοιρος κόψτε το λίπος.

Στάδιο 5

Το πιο δύσκολο κομμάτι της ιστορίας είναι το τελευταίο. Αυτή είναι η σκηνή της μάχης για τον πύργο. Είναι πολύπλοκο τόσο από άποψη σκηνικής δράσης: στη σκηνή, όλοι οι χαρακτήρες και όλοι κινούνται, και κινούνται γρήγορα, όσο και ως προς τον σκηνικό λόγο: υπάρχει πολύ κείμενο, δεν επαναλαμβάνεται και δεν πρέπει να υπάρχει παύσεις μεταξύ των παρατηρήσεων, διαφορετικά η δυναμική θα χαθεί και το επεισόδιο δεν θα προκαλέσει συναισθήματα στο κοινό, η απαραίτητη ένταση θα εξαφανιστεί. Επομένως, πρέπει να μαθαίνεται σταδιακά, χωρισμένο σε μίνι επεισόδια. Τα σύνορα των μίνι επεισοδίων σηματοδοτούνται από τα αντίγραφα του Marshak των κακών και ευγενικών παππούδων.

1. Η αρκούδα ξεκινά. Φωνάζει με αυτοπεποίθηση, δεν ζητάει, αλλά απαιτεί. Οι κάτοικοι του πύργου προσπαθούν να τον συζητήσουν, αλλά αν το ποντίκι και ο βάτραχος ρωτήσουν, εξηγήσουν, φοβούνται για τη ζύμη τους, τότε ο κόκορας και ο σκαντζόχοιρος απειλούν, προειδοποιούν.

Η αντίδραση αρκούδας μπορεί να παιχτεί με διαφορετικούς τρόπους. Αυτό μπορεί να προκαλεί σύγχυση: δεν καταλαβαίνει γιατί οι ιδιοκτήτες δεν συμμορφώνονται με την απαίτησή του. Ή ίσως μια δήλωση γεγονότος: λέει στην αλεπού και στον λύκο ότι οι ιδιοκτήτες αρνούνται να τον αφήσουν να μπει. Ή ίσως μια κρυφή απειλή.

Η αλεπού αναλαμβάνει την οργάνωση του hack, σκέφτεται πρώτα απ' όλα τον εαυτό της: καταλήγει στην άκρη. Πρέπει να προφέρετε τα λόγια της αλεπούς γρήγορα, έτσι ώστε ο λύκος και η αρκούδα να μην έχουν χρόνο να καταλάβουν ότι έχουν την πιο δύσκολη δουλειά.

2. Το επόμενο μίνι επεισόδιο είναι το άνοιγμα της πύλης. Είναι γεμάτο γέλιο, γιατί κάθε νοητός κανόνας παραβιάζεται σε αυτό: η αρκούδα χρησιμοποιεί τον λύκο ως κρουστό, χωρίς να συνειδητοποιεί ότι πονάει. η αλεπού παίρνει τη θέση του παρατηρητή-αρχηγού και ο λύκος δεν μπορεί παρά να παραπονεθεί.

Αστεία είναι και η αντίδραση της αρκούδας στο γεγονός ότι ο λύκος έφυγε τρέχοντας: Γιατί είναι τρελός ο λύκος;και η απάντηση της αλεπούς, υποβαθμίζοντας σαφώς τις συνέπειες της αγκαλιάς της αρκούδας: Τον έσπρωξες λίγο...

3. Ένα άλλο μίνι επεισόδιο είναι μια κωμική προσπάθεια μιας αρκούδας να συρθεί στην πύλη. Τώρα η αρκούδα είναι το θύμα. Οι τονισμοί με αυτοπεποίθηση αντικαθίστανται από μια απελπισμένη κραυγή για βοήθεια, η οποία έχει το αντίθετο αποτέλεσμα - η αλεπού τρέχει μακριά από το πεδίο της μάχης.

4. Ακολουθεί η ανταπόδοση. Καθένας από τους κατοίκους του πύργου ενεργεί, «μη φείδοντας τον κακό κλέφτη». Ρίχνοντας νερό στην αρκούδα, τα ζώα χαίρονται με τη νίκη τους - η αρκούδα βρυχάται και ορμά. Το επεισόδιο τελειώνει με τη χαρμόσυνη κραυγή ενός κόκορα, σίγουρος για τη νίκη.

5. Φαίνεται ότι το έργο έχει τελειώσει. Αλλά η Marshak περιπλέκει την πλοκή με ένα νέο επεισόδιο - η αλεπού επανεμφανίζεται: ο στόχος της δεν είναι ολόκληρος ο πύργος, αλλά ένας κόκορας. Μπροστά στα μάτια μας επαναλαμβάνεται ο μύθος του Κρίλοφ για το κοράκι και την αλεπού: η αλεπού πετυχαίνει με κολακεία αυτό που δεν μπορούσαν να κάνουν τα κακά ζώα με το ζόρι.

6. Και συναντάμε μια άλλη λαογραφική ιστορία για το πώς μια αλεπού παρέσυρε ένα ηλίθιο κοκορέτσι πάνω από μακρινά δάση, πάνω από γαλάζιες θάλασσες, πάνω από ψηλά βουνά. Αλλά ο Marshak δεν αντιλαμβάνεται πλήρως αυτή την πλοκή: ο σκαντζόχοιρος φρουρός σηκώνεται για να προστατεύσει τον κόκορα. Γίνεται αγώνας και κυνηγητός κατά τον οποίο η αλεπού χάνει την ουρά της. Και το ποντίκι, και ο βάτραχος, και ο σκαντζόχοιρος δεν γλυτώνουν την αλεπού, θύμωσαν. Η ουρά της αλεπούς γίνεται η ανταμοιβή τους για το θάρρος.

7. Αλλά ακόμη και τώρα η ιστορία δεν τελειώνει: πρέπει να βοηθήσετε τον κόκορα, που υπέφερε από τα πόδια της αλεπούς. Ο κόκορας υπερεκτιμά τη συμπεριφορά του και παραδέχεται την ενοχή του. Οι φίλοι συμπονούν τον κόκορα, αυτό αποδεικνύεται από τον τρόπο που τον αποκαλούν: κόκορα, το χρυσό μας χτένι, καημένο, ένα φτωχό, κουτσό πουλί, καλέ μου.

8. Το τελευταίο επεισόδιο είναι μια καθολική αργία.

Έχουμε εντοπίσει τα καθήκοντα παράστασης των ηθοποιών σε κάθε επεισόδιο του παραμυθιού. Προφανώς και είναι δύσκολο για τα μικρά παιδιά να παίξουν ολόκληρο το παραμύθι. Μπορούμε όμως να προσφέρουμε μια διέξοδο από αυτήν την κατάσταση: να αναθέσουμε πολλούς ερμηνευτές σε έναν ρόλο. Κάθε επεισόδιο μπορεί να περιλαμβάνει ένα νέο καστ.

Όταν τα παιδιά μαθαίνουν το κείμενο, αρχίζουμε να δουλεύουμε την κίνηση. Υπάρχουν πολλοί χαρακτήρες σε αυτό το παραμύθι, επομένως είναι σημαντικό να σκηνοθετήσετε κάθε επεισόδιο εκ των προτέρων, δηλ. τακτοποιήστε τους ηθοποιούς στη σκηνή και δείξτε ποιος πρέπει να κάνει τι, πώς και πού να κινηθεί ποια στιγμή. Κάθε σκηνική δράση επεξεργάζεται ξεχωριστά. Είναι σημαντικό να αναθέσετε σε κάθε συμμετέχοντα στο επεισόδιο μια συγκεκριμένη εργασία.

Μαζί με τα παιδιά επιλέγουμε ένα χαρακτηριστικό βάδισμα, χειρονομίες, εκφράσεις προσώπου για κάθε χαρακτήρα. Τα παιδιά δείχνουν τους ήρωές τους: ο βάτραχος πηδά, το ποντίκι τρέχει, το σεμένια, ο κόκορας χτυπά τα φτερά του, γυρίζει το κεφάλι του, ρίχνει το κεφάλι του μπροστά, ο σκαντζόχοιρος κινείται σε σκύψιμο, αλλά ταυτόχρονα γρήγορα, σαν να κυλάει. Ο λύκος είναι κινητός, χτυπάει τα δόντια του, η αλεπού είναι πλαστική, φιλάρεσκη και η αρκούδα είναι αδέξια, πλαγιοπόδαρος, κουνάει.

Φαίνεται ότι ακόμη και αν η εργασία για τη σκηνοθεσία ενός έργου περιορίζεται μόνο στην εμφάνιση των χαρακτήρων ή μόνο στην εκφραστική προφορά των γραμμών τους, τότε σε αυτή την περίπτωση θα συμβάλει επίσης στην ανάπτυξη τέτοιων ψυχικών ιδιοτήτων του παιδιού όπως η φαντασία, η ομιλία , κινητικές δεξιότητες και σχηματισμός νεοπλασμάτων - αισθητική γεύση, ικανότητα οπτικής συγκεκριμενοποίησης λεκτικών εικόνων, επικοινωνιακές ιδιότητες.

Καθήκοντα

1. Εκτελέστε στην ομάδα την παραγωγή των έργων που συζητούνται σε αυτό το κεφάλαιο. Αναλύστε τις δραστηριότητές σας (σκηνοθέτη ή ηθοποιό) και απαντήστε στις παρακάτω ερωτήσεις: ποιες δυσκολίες συναντήσατε στη δουλειά σας; Τι σας βοήθησε να πετύχετε τον στόχο σας;

2. Επιλέξτε έργα διαφορετικών ειδών για σκηνοθεσία, μεταφράστε τα κείμενά τους σε δραματική μορφή.

3. Επισημάνετε τα στάδια της εργασίας στο σκηνικό κάθε έργου, φτιάξτε μια πλοκή, χαρακτηρίστε τους χαρακτήρες.

4. Προσδιορίστε σκηνές και περιγράψτε τις. Διατυπώστε καθήκοντα παράστασης για τους ηθοποιούς.

5. Ετοιμάστε ερωτήσεις για τα παιδιά για κάθε στάδιο της δραματοποίησης και δώστε τις απαντήσεις σας σε αυτές τις ερωτήσεις.

Κεφάλαιο 6

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΣΤΑΔΙΩΜΑ;

Η σκηνοθεσία περιλαμβάνει την ενσάρκωση του κειμένου ενός έργου τέχνης σε δράση.

Φυσικά είναι αδύνατον να πραγματοποιηθεί μια ολοκληρωμένη καλλιτεχνική παραγωγή σε προσχολικό ίδρυμα (λόγω ηλικίας των ηθοποιών). Ωστόσο, το σκηνικό ως μορφή δημιουργική δραστηριότητα, κατά την οποία τα παιδιά κατανοούν τα ακούσματα ή τα διαβαζόμενα έργα τέχνης, έχει ισχυρό αναπτυξιακό και εκπαιδευτικό δυναμικό.

Η μετάφραση της λέξης σε πράξη βρίσκεται στο επίκεντρο της θεατρικής δραστηριότητας. Σύγχρονη ψυχολογίααναφέρει το γεγονός ότι για την πλειονότητα των παιδιών προσχολικής ηλικίας το κορυφαίο κανάλι αντίληψης δεν είναι τα ακουστικά (ηχητικά) και ούτε καν τα οπτικά (βίντεο) κανάλια, αλλά τα κιναισθητικά. Η σταδιοποίηση θα βοηθήσει στην ενεργοποίηση όλων των καναλιών αντίληψης, πράγμα που σημαίνει ότι δίνουμε στα παιδιά την ευκαιρία να λαμβάνουν πληροφορίες και συναισθηματική φόρτιση με τον πιο βολικό για αυτά τρόπο.

Ας δώσουμε προσοχή στο γεγονός ότι η σκηνοθεσία είναι μια σύνθετη δραστηριότητα, επομένως είναι σκόπιμο και αποτελεσματικό να συμμετέχουμε σε αυτήν με μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Για ένα παιδί προσχολικής ηλικίας, σκηνοθεσία - το νέο είδοςδραστηριότητα, η οποία απαιτεί όχι μόνο ορισμένες ικανότητες, αλλά και δεξιότητες - εκφραστική ανάγνωση, κίνηση, επικοινωνία στη σκηνή, ενσάρκωση σε μια εικόνα, πίστη στη σύμβαση, καθώς και μια σειρά από γενικές ψυχικές ιδιότητες ενός ατόμου: μνήμη, προσοχή, φαντασία, επικοινωνία.

Το θέατρο είναι πάντα μια σύμβαση, πάντα ένα παιχνίδι. Και το παιχνίδι για ένα παιδί προσχολικής ηλικίας, όπως γνωρίζετε, είναι η κύρια δραστηριότητα, ο κύριος τρόπος για να κατανοήσετε τον κόσμο και τον εαυτό σας σε αυτόν τον κόσμο. Επομένως, ψυχολογικά, η σκηνοθεσία εκλαμβάνεται ως παιχνίδι ενός λεκτικού έργου που σας αρέσει.

Σημειώνουμε αμέσως ότι ο σκοπός της σκηνοθεσίας στα παιδικά προσχολικά ιδρύματαόχι πρώιμη εκπαίδευση των ηθοποιών, αλλά η ανάπτυξη των γενικών κλίσεων και ικανοτήτων κάθε παιδιού, συμπεριλαμβανομένης της εκφραστικής ομιλίας, της πλαστικότητας, της επικοινωνίας. Η δραματοποίηση για παιδιά είναι ένα συναρπαστικό παιχνίδι, μια ευκαιρία να γίνετε ένας από τους χαρακτήρες.

Μπορείτε να ανεβάσετε δραματικά έργα γραμμένα ειδικά για σκηνικά επί σκηνής, επικά έργα, παιδική ποίηση, γιατί αυτά τα έργα έχουν μια πλοκή, μια έντονη δράση.

Ο δάσκαλος σε αυτό το παιχνίδι γίνεται σεναριογράφος, σκηνοθέτης και μερικές φορές ηθοποιός ταυτόχρονα. Το καθήκον των παιδιών-ηθοποιών είναι να δείξουν τι συμβαίνει με τους ήρωες του έργου.

Έτσι, η σταδιοποίηση πραγματοποιείται σε διάφορα στάδια:

1) επιλογή εργασίας.

2) δραματοποίηση του κειμένου - η μετάφρασή του σε δραματική μορφή (εάν είναι απαραίτητο).

3) εισαγωγή των παιδιών στο πρωτότυπο έργο και δημιουργία κινήτρων για τη σκηνοθεσία του.

4) προετοιμασία των παιδιών για σκηνοθεσία (ανάλυση του έργου, καθιέρωση αιτιωδών σχέσεων μεταξύ γεγονότων, στόχους χαρακτήρων, κίνητρα για τις πράξεις τους, τα συναισθήματά τους, τις εμπειρίες).

5) σκηνοθεσία (εργασία για σκηνικό λόγο και σκηνική κίνηση).

6) δημιουργία κοστουμιών και σκηνικών (αν χρειάζεται).

Ο παιδαγωγός επιλέγει ένα καλλιτεχνικό και λεκτικό έργο για σκηνοθεσία, το μεταφράζει σε δραματική μορφή, μοιράζει ρόλους, εξηγεί σε όλους τους συμμετέχοντες το γενικό στόχο και το ατομικό έργο της σκηνοθεσίας και διαχειρίζεται την προετοιμασία. Η σταδιοποίηση είναι μια δραστηριότητα που απαιτεί πολύ χρόνο και δεδομένης της ηλικίας ψυχολογικά χαρακτηριστικάμεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας, θα γίνει προφανές ότι μπορείτε να ασχοληθείτε με τη σκηνή κάθε μέρα, αλλά όχι περισσότερο από 20 λεπτά. Η παράσταση προετοιμάζεται για αρκετές εβδομάδες, το παιδί αρχίζει να ζει αυτή τη δραστηριότητα, επομένως τα αποτελέσματά της πρέπει να κοινωνικοποιηθούν: να παρουσιάζονται σε ένα matinee, σε ένα δέντρο της Πρωτοχρονιάς κ.λπ. Ας μην ξεχνάμε όμως ότι σε αυτή την ηλικία το παιδί ενδιαφέρεται για την ίδια τη δραστηριότητα, και το αποτέλεσμά της είναι λιγότερο σημαντικό από τη διαδικασία.

Ας αναλογιστούμε πώς προχωρά η σκηνοθεσία λεκτικών και καλλιτεχνικών έργων διαφορετικών ειδών και πολυπλοκότητας.

ΠΩΣ ΝΑ ΕΠΙΛΕΞΕΤΕ ΕΝΑ ΕΡΓΟ ΓΙΑ ΣΚΗΝΙΑ;

Μικρά έργα στα οποία υπάρχει έντονη δράση, τα γεγονότα ταιριάζουν καλύτερα στη σκηνή. Είναι αδύνατο να σκηνοθετηθούν λυρικά έργα στα οποία δεν υπάρχει εξωτερική πλοκή γεγονότος. Ταυτόχρονα, δεν πρέπει να υπάρχουν πάρα πολλά γεγονότα: τα παιδιά μπορεί να μπερδευτούν στη σειρά τους, να ξεχάσουν κάτι, να χάσουν από τον ενθουσιασμό τους.

Το πιο βολικό καλλιτεχνικό και λεκτικό υλικό για την εισαγωγή των παιδιών στη σκηνή είναι ένα λαϊκό παραμύθι, και όχι ένα παραμύθι, αλλά είτε καθημερινό, είτε για ζώα, είτε αθροιστικά.

Θα συμβουλεύαμε τον παιδαγωγό να ξεκινήσει με αθροιστικά παραμύθια, δηλ. συσσωρεύονται εκείνες στις οποίες η δράση από την ισοπαλία έως το τέλος επαναλαμβάνεται πολλές φορές, για παράδειγμα: "Κόκορας και σπόρος φασολιών", "Kolobok". Γεγονός είναι ότι μικρό παιδίείναι πιο εύκολο να θυμάστε την πλοκή ενός τέτοιου παραμυθιού: κάθε επεισόδιο επαναλαμβάνει το προηγούμενο, αλλάζει μόνο ο χαρακτήρας. Ένα λαϊκό παραμύθι δεν απαιτεί απομνημόνευση του κειμένου από την καρδιά - μπορείτε να μιλήσετε με τα δικά σας λόγια, μεταφέροντας την ουσία.

Όταν επιλέγετε ένα επικό έργο για δραματοποίηση, είναι χρήσιμο να θυμάστε ότι είναι πιο βολικό να δραματοποιείτε επικά έργα, διηγήματα ή μεμονωμένα κεφάλαια από λογοτεχνικά παραμύθια που έχουν πολλούς διαλόγους. Το έργο δεν πρέπει να έχει πολλούς χαρακτήρες (αυτό θα δημιουργήσει δυσκολίες στον σκηνοθέτη).

Για τη σκηνοθεσία ποιημάτων πλοκής, είναι απαραίτητο να δημιουργηθεί ένα σενάριο. Γεγονός είναι ότι ένα ποίημα πλοκής δεν μπορεί να προβληθεί στη σκηνή με τον ίδιο τρόπο όπως, για παράδειγμα, μια ιστορία. Η δράση στο ποιητικό κείμενο συμπιέζεται, ο ποιητής επισημαίνει μόνο τα πιο σημαντικά στοιχεία της: ο αναγνώστης ξεδιπλώνει εύκολα τα υπόλοιπα στη φαντασία του, αλλά όταν προσπαθεί να τα δείξει, η δυναμική εξαφανίζεται. Επομένως, η επιλογή ενός ποιήματος πλοκής για παρουσίαση στη σκηνή δεν είναι εύκολη υπόθεση. Απευθυνόμαστε στους παιδαγωγούς στην ποίηση των D. Kharms, O. Grigoriev, G. Oster, μεταφράσεις από ξένη ποίηση του S.Ya. Μάρσακ. Αυτά τα ποιήματα χρησιμοποιούν συχνά διάλογο, τόσο υποδεικνυόμενο από τον συγγραφέα όσο και κρυφό. έχουν πολλή δράση. Αλλά σε κάθε περίπτωση, η μετάφραση της αφηγηματικής ποίησης σε σκηνική μορφή απαιτεί πλούσια φαντασία από τον σεναριογράφο, γνώση της συμβατικής γλώσσας του θεάτρου. Διαφορετικά, απλώς θα παρατάξει τα παιδιά στη σειρά - και θα προφέρουν εναλλάξ το ποιητικό κείμενο. Αυτή η μορφή ονομάζεται λογοτεχνικό μοντάζ ή λογοτεχνική σύνθεση. Έχει επίσης το δικαίωμα ύπαρξης, αλλά είναι λιγότερο αποτελεσματικό για γενική ανάπτυξηπαιδιά και λιγότερο ενδιαφέρον για το κοινό.

Σε ένα έργο που προορίζεται για σκηνοθεσία, πρέπει απαραίτητα να υπάρχει ένα στοιχείο παιχνιδιού ή απόλυτης σύμβασης, επειδή οι ισχυρισμοί των παιδιών προσχολικής ηλικίας να ανεβάζουν ρεαλιστικά έργα είναι αβάσιμοι και προκαλούν μόνο κακό καλλιτεχνικό γούστο.

Το κύριο πράγμα είναι ότι το έργο πρέπει να είναι ενδιαφέρον για τα ίδια τα παιδιά, θα πρέπει να θέλουν να το παίξουν.

 

 

Είναι ενδιαφέρον: