Традиційний костюм. Російський народний російський костюм. Національні костюми, традиції

Національні костюми у всьому світі є важливою частиною образу країни та культури. Національний костюм – спосіб заявити про себе в державних масштабах. У кожної країни є свої традиції, своя історія та своя унікальність. І звичайно, кожна з них має свої унікальні національні вбрання. Сьогодні ми поговоримо про найбарвистіші та найцікавіші костюми.

Національні костюми Росія

На Русі національний костюм мав свою характерність залежно від регіону та ділився на повсякденний та святковий. По національному одязі можна було зрозуміти, звідки людина родом і до якого соціального класу належить. У народному костюмі та його оздобленні була закладена символічна інформація про цілий род, про його заняття та сімейні події.

У російському традиційному вбранні існувало точне поділ на повсякденне і святкове вбрання.

Національні костюми Шотландія

Щойно йдеться про національні костюми, Шотландія – це одна з перших країн, яка спливає у нас у пам'яті. Примітною характерністю шотландського стилю є картатий колір тканини, що використовується і в аксесуарах, і власне в одязі, але в принципі, і в пледах, навіть не це є найбільш вражаючим у них. Найнезвичайніше в шотландському вбранні - це прихильність до спідниць, причому здебільшого у чоловіків.

В даний час шотландці одягають своє національне вбрання за важливими подіями, офіційним святам, весілля або спортивні змагання.

Національні костюми Японія

У Японії національний костюм – це кімоно, халат із широкими рукавами. Він виготовляється із шовкової тканини і завжди тільки на підкладці. Японка в барвистому кімоно — це чарівність. У будь-якому віці кімоно виявляє внутрішню красу та витонченість його власниці.

Сьогодні кімоно одягають – як чоловіки, так і жінки – з нагоди важливих подій. Кімоно зберегло свою вагомість, і тому в нього вбираються для участі в особливих подіях, як чайна церемонія, весілля чи похорон. Кожній з цих подій відповідає вбрання певного кольору та стилю, залежно від сезону, віку, сімейного станута соціального статусу людини.

Національні костюми Кенія

Заповідна зона Кенії є традиційним місцем проживання племені Самбуру – племені кочівників-скотарів, які зберегли до теперішнього часу свій древній спосіб життя та свої звичаї. Обряди та танці Самбуру залишають незабутні враження.

Samburu носять прикраси з металу, шкіри, каміння, кістки, великі намисто з бісеру. У них яскрава Національний одяг- це всякі обмотки, накидки та пов'язки.

Національні костюми Індія

В Індії носіння сарі - це особлива традиція, спосіб життя, що показує витонченість індійських жінок. Більшість індіанок носить сарі кожен день у своєму житті, і цей вид традиційного одягу показує не тільки вірність традиціям і багатій культурі, а й особистість жінки, яка його носить.

Національні костюми США

У США немає як такого національного костюма, але є цікаві особливості, які можна вважати такими, наприклад, довгі спідниці, що літають, ковбойські капелюхи, теплі речі з північної частини країни.

Національні костюми Бразилія

Одяг у Бразилії славиться своєю вишуканістю та пікантністю, привабливими забарвленнями та барвистим дизайном. Важко визначити, який костюм характерний для Бразилії, оскільки її територія велика, а населення багатонаціональне. Тому залежно від регіону країни костюм бразильців має свою специфіку та відмінність.

Бразилія популярна на міжнародному рівні своїм помітним, стильним та витонченим одягом. Їх одяг зручний, барвистий, красиво і якісно зшитий і обрамлений різними аксесуарами. Традиційний одяг бразильців несе у собі поєднання різних рас та іммігрантів з усього світу.

Національні костюми Індонезія

Більше 300 етнічних груп проживає в Індонезії, кожна з яких має свій вигляд народного костюма: від пов'язків на стегнах і пір'я, які прийняті у папуасів і, закінчуючи химерними вбраннями племен мінангкабоу, торайя, прикрашених чудовою вишивкою і бісером. Класичний індонезійський народний костюмвиник на основі традиційних нарядів жителів островів Балі та Ява.

Костюми народу Масаї: червоне вдягати!

Плем'я масаїв віддає перевагу одягу яскравих кольорів: вважається, що червоний і синій коліркостюми уособлюють силу та владу. Одяг для чоловіків, що нагадує жіночу сукню, називається «шука». Таке вбрання – незамінна річ в африканському господарстві. У ньому зручно полювати, вона не сковує рухів, захищає від сонця. До того ж, як вважають масаї, пошуки відмінно підкреслюють войовничість свого власника.

Філіппіни: смугастий рейс

лавна особливість національного одягу філіппінців серед костюмів інших народів – поєднання яскравих кольорів та смугастих тканин. Чоловіки тут одягаються у бронг тагалог – простору яскраву сорочку із брюками. Жінки носять блузи із саронгом - шматком тканини, обмотаним навколо стегон. Хоча деякі філіппінці зовсім нічого не вдягають. У віддалених гірських районах країни чоловіки досі хизуються в одних пов'язках на стегнах.

Швейцарія: чепчики з крилами

Національний костюм швейцарців дуже відрізнявся залежно від кантону. Проте загальними залишалися штани трохи нижче колін, біла сорочка, жилет та куртка для чоловіків. Щодо швейцарок, то вони носили спідниці, кофти, корсажі, фартухи. Голову найчастіше покривали хустками, в Аппенцелль-Іннерродені – чепчиками з крилами, а в романській частині країни – солом'яними капелюшками.

Мексика: одяг-трансформер

Багато хто звикли вважати, що національний одяг мексиканців - сомбреро, розкльошені штани та короткі сорочки. Однак це не так: сомбреро більше поважають туристи, а ковбойське вбрання використовується найчастіше для танців. У повсякденному житті чоловіки носять прості бавовняні сорочки зі штанами, на плечах – серапе, який уночі може служити ковдрою. Жінки воліють однотонні блузи, довгі юбки. У їхньому гардеробі обов'язково буде і шаль-ребосо, яке за обставин може стати головним убором або слінгом для дитини.

Туреччина: національний костюм у стилі унісекс

Головною особливістю, яка відрізняла традиційний турецький жіночий та чоловічий костюм від костюмів інших народів, є те, що він складався з однакових елементів: шаровар, сорочки, жилет та пояси. Щоправда, дівчата поверх сорочки одягали сукню до п'ят із рукавами, що закривають кінчики пальців (ентарі). До того ж поясом, довжина якого досягала 3-4 метри, жінки прикрашали сукні. Чоловіки кушаком обертали жилет, щоб зберігати у своєрідному «портмоні» гроші, тютюн, сірники та інші дрібниці.

Болгарія: ширші за штани!

У Болгарії відомі два види національних чоловічих костюмів. Тут носили «чорнодрішну» - сорочку та штани з широким поясом темних відтінків або «білодрішну» - одяг світлих тонів. Сорочка та жилет були багато прикрашені вишивкою. До речі, по одязі судили про добробут господаря: чим ширшими були штани, тим заможніше вважався болгарин. Болгарки найчастіше носили сарафан-сукман вишитий у вигляді квітів і розписний фартух.

Північ Таїланду: кільцеві

Жінки народу карен на півночі Таїланду носять на собі безліч браслетів, особливо на шиї, які є головною особливістю їхнього національного костюма. Кільця одягаються, коли дівчинці виповнюється 5 років, і їхня кількість з роками тільки зростає. Традиція носити браслети на шиї має довгу історію. Згідно з однією легендою, таким чином жінки намагалися захиститися від тигрів, доки їхні чоловіки були на полюванні. Але є інша версія. Карени вважають довгі кільцеві шиї еталоном краси та сексуальності. Та й просто прибутковою справою: туристи без ремствування платять гроші тільки за можливість подивитися на довгих дам.

Грузія: сама елегантність

Грузинський національний костюм відрізняється від костюмів інших народів світу особливе фронтування. Дівчата носили довгі приталені сукні (картулі), ліф яких був рясно прикрашений камінням та тасьмою. Неодмінним атрибутом залишався розкішний пояс із оксамиту з перлами чи вишивкою. Чоловіки носили ситцеву чи бавовняну сорочку (перангу), нижні штани (шеїдіші) та широкі верхні штани (шарвалі). Зверху одягався короткий архалук та черкеска (чоха). Таке вбрання вигідно підкреслювало вузьку таліюта широкі плечі чоловіків.

Моравія: національний костюм-торт

Національний костюм мешканок Моравії, що на сході Чехії, вирізняється особливою пишністю. Плісовані спідниці, білі блузки з пишними рукавами, темний вишитий фартух, кольорові стрічки у волоссі - навіть останню дурнушку таке вбрання робить справжньою зіркою.

Бурятський національний костюм

Національний жіночий костюм у Бурятії залежав від віку та становища у суспільстві. Так, дівчатка носили довгі терліги (халати без плечового щва), з матер'яними поясами. У 14-15 років сукня ставала відрізною по талії з декоративним поясом. У заміжніх жінок у костюмі з'являлися пишні буфи-рукави та хутряна облямівка. Багаті бурятки воліли одяг із сукна чи атласу, обробляли його соболями чи бобрами, тоді як бідняки задовольнялися виробленою овчиною.

Нідерланди: човен-капелюх

Основна риса жіночого голландського костюма, що відрізняє його від національних одягів інших народів Європи - строкатість, бажано до брижі в очах. Білі сорочки були прикрашені вишивкою або мереживом. Поверх кофти неодмінно вдягалися яскраві корсети. До речі, ця частина туалету вважалася сімейною реліквієюпередаючись з покоління в покоління. Ось чому в повсякденному житті голландки ховали корсети в яскраві ситцеві чохли. Жіночий костюм доповнювали пишні спідниціз густими складаннями і смугастий фартух. Особливу увагуприваблював чепець, який формою нагадував човен.

Іспанія: національний костюм у ритмі фламенко

Іспанцям було на чому зупинити погляд: жіночий національний костюм у цій країні відрізняється від одягу інших народів світу тим, що тут суцільно спокуса, загадка та відвертість. Дівчата носили сарафани, широкі спідниці, корсети, інколи повністю оголюючи руки. Спідниці шили з квітчастих тканин, робили кілька шарів-оборок. У результаті виходив унікальний костюм «і в бенкет, і в світ». Найпопулярнішою частиною жіночого гардеробув Іспанії залишалася мантілья - мереживна накидка, яка одягалася поверх високого гребеня. Цей аксесуар і зараз у пошані у наречених усього світу: у процесі еволюції мантілья перетворилася на весільну фату.

Коментарі 0

У кожного народу є свої, складені століттями, традиції, звичаї, історія свого розвитку і, відповідно, свої оригінальні та неповторні національні вбрання.

Національні костюми, традиції

Є чудова традиція: використовувати національний костюм не лише на якесь народне свято, а й у періоди дозвілля, наприклад, серед друзів та родичів. Такий яскравий, яскравий та позитивний момент життя можна спостерігати у Швеції, Німеччині, Америці та інших країнах, що викликає повагу.

Це видовище по-своєму привабливе, чарівне, добре і барвисте.

Кожна людина має знати історію своєї нації. Приналежність до певним віковим традиціям та звичаям дає йому відчуття значущості у житті.

На формування будь-якого народного костюма зі своїм специфічним орнаментом, кроєм та іншими особливостями чималий вплив мали навколишні чинники: клімат, спосіб життя, географічне положення та основні заняття нації.

Національні костюми (фото) Росії

Росію населяють народи різних національностей: росіяни, татари, мордва, удмурти, башкири, чуваші, калмики та ін. Кожна нація цінує та дбайливо зберігає свою індивідуальну та багату культуру, особливо свої народні костюми.

На Русі всі національні костюми з давніх-давен мали неповторні особливості в залежності від регіону і нації і, крім того, у кожного народу поділялися на повсякденні та святкові.

По одязі можна було судити про людину, звідки родом, до якої нації та соціального класу вона належить. У всіх національних костюмах, особливо в їх оздобленні здавна закладена символічна, властива лише певній нації інформація про звичаї, род, заняття та різноманітні події.

Крій одягу, їх орнамент і деталі увібрали індивідуальну особливість всіх російських народів — красу і працьовитість.

Російський народний одяг: історія появи

Основна відмінність російського національного костюма - це багатошаровість, дивовижне багатство оздоблення і досить простий, майже прямий або трохи розкльошений крій силуету. Кольори одягу переважно були яскраві, веселі.

При всьому різноманітті народного одягуна Русі основну масу жіночого костюма представляли сарафанні комплекти північно-російський та південноруський (він більш давній). А сорочка скрізь і завжди була незамінною основою жіночого вбрання. Зазвичай вони шилися з лляного полотна або бавовни, а дорожчі — з шовкової тканини.

Майже всі російські національні костюми доповнювалися красивими прикрасамина комірах і рукавах сорочках і суконь: вишивкою, гудзиками, тасьмою, блискітками, візерунками та аплікаціями. Часто неповторний орнамент прикрашав нагрудну частину сорочки. Причому всі ці доповнення у різних губерніях та областях відрізнялися та були індивідуальними, особливими.

У будь-якій країні і в кожного народу важливою частиною образу нації, держави та культури є свій традиційний національний одяг.

Народний костюм - це свого роду один із способів заяви про себе в державних і навіть у світових масштабах.

Незважаючи на зміну назв та політичного ладу, наша країна несе давні та особливі культурні цінності наших предків.Полягають вони у мистецтві, традиціях, характерних рисах нації, а й у національному костюмі.

Історія створення

Давньоруським костюмом вважається національний одяг населення Русі домонгольської навали та Московської Русі, до приходу Петра I до влади. Н а формування особливих рис нарядів вплинуло відразу кілька факторів: тісні відносини з Візантією та Західною Європою, з урові кліматичні умови, діяльність переважної кількості населення(Скотарство, землеробство).

Одяг шили в основному з льону, бавовни, вовни і сама по собі вона мала простий крій та довгий, закритий фасон. Зате ті, хто міг собі це дозволити, всіляко прикрашали скромне вбрання нескромними декоративними елементами: перлинами намистами, шовковою вишивкою, золотою або срібною ниткою, хутряним оздобленням. Національний костюм відрізнявся і яскравим забарвленням (червоний, червоний, блакитний, зелений відтінки).

Костюм епохи Московської Русі з XV по XVII століття зберіг характерні особливості, але зазнав деяких змін у бік більш хитромудрого крою. На відмінності нарядів населення вплинув класовий поділ: чим багатшим і знатнішим був людина, тим багатошаровішим було його вбрання, причому носили його як у приміщенні, так і на вулиці, незалежно від пори року. З'явилися розстібні та приталені одяги, свій вплив справила східна та польська культура. Крім льону використовувалися сукняні, шовкові, оксамитові матеріали. Залишилася традиція шити яскравий одяг і багато прикрашати його.

На рубежі XVII – XVIII століть Петро видав укази, які забороняють усім, крім селян і священиків, одягатися у національні костюми, що зіграло негативну роль їх розвитку. Укази було видано з метою налагодити політичні відносини з європейськими союзниками, запозичити їхню культуру. Народу насильно прищепили смак, замінивши шикарний, але довгостатевий і незручний багатошаровий одяг більш комфортним і полегшеним загальноєвропейським з короткими каптанами, декольтованими сукнями.

Російський національний костюм залишився у користуванні народу та купецтва, проте все-таки перейняв деякі модні віяння, наприклад, підперезаний під грудьми сарафан. У другій половині XVIII століття Катерина II зробила спробу повернути деяку національну самобутність європейським костюмам, що увійшли в моду, особливо в тому, що стосувалося використовуваних матеріалів і пишності обробки.

XIX століття повернуло попит на національний костюм, у чому свою роль зіграв зростаючий через Вітчизняної війнипатріотизм. Сарафани та кокошники повернулися в ужиток знатних панянок. Шилися вони з парчі, кисеї, батисти. Одяг, що з'являється, наприклад, «жіночий мундир», може зовні і не нагадувала національний костюм, але все-таки мала певний символічний поділ на «сорочку» і «сарафан». У XX столітті через відрізаність від європейських постачальників відбулося своєрідне повернення національних нарядів, а в другій половині, у 70-х, воно було не більше, ніж модною тенденцією.

Незважаючи на те, що можна виділити певний традиційний комплект одягу, через велику територію країни національний костюм приймав характерні риси у тих чи інших регіонах.Північноросійський комплект є сарафанним, а трохи давніший південноруський – поневним. У центральній Росії костюм був більше схожий на північний, проте зустрічалися риси південних регіонів.

Сарафани були орні та глухі, мали трапецієподібний фасон, шилися з одного або кількох полотен.Простішими сарафанами є вироби на лямках прямого крою. Святкові шилися з шовку та парчі, а для щоденних справ та життя – сукна та ситцю. Іноді поверх сарафана одягали душогрію.

Південноросійський костюм включав довгу сорочку і спідницю на стегнах - поневи. Поневу одягали поверх сорочки, обертаючи навколо стегон та закріплюючи вовняним шнуром на талії. Вона могла бути як орною, так і глухою, доповнюватися фартухом.

Кожна губернія мала свої переваги та особливості в декоруванні, кольорах, елементах і навіть назвах.У Воронезькій губернії поневи прикрашали вишивкою помаранчевого кольору, в Архангельській, Тверській та Вологодській були поширені геометричні символи, а те, що в Ярославській губернії називали «ферязь», у Смоленській було «сороклін».

У сучасному світісвоя особлива мода, але в народі спостерігається інтерес до витоків, національного одягу.Традиційні вбрання можна побачити в музеях та іноді на виставках, їх використовують для театральних та танцювальних вистав, на святах. Багато дизайнерів і модельєрів використовують характерні риси російського народного костюма у своїх колекціях, а деякі з них, як і дослідники, заглиблюються у докладне вивчення, наприклад, Сергій Глєбушкін та Федір Пармон.

Особливості

Незважаючи на великі відмінності в регіонах і навіть губерніях, можна виділити загальні характерні риси національного російського одягу: багатошаровість, розкльошений силует, яскраві кольори, багате оздоблення.

Багатоскладовість наряду була властива у всіх верствах населення.У той час як у робітничого народу костюм міг складатися із семи елементів, у багатих дворян уже з двадцяти. Один одяг одягався поверх іншого, чи то орний, глухий, накидний, на застібках і зав'язках. Національному поряд практично не властивий приталений силует, навпаки, в пошані вільні, трапецієподібні фасони, а довжина в більшості випадків в підлогу.

Здавна у російського народу існувала пристрасть до яскравих кольорів, що несли радість.Найпоширеніші – червоний, синій, золотий, білий, блакитний, рожевий, малиновий, зелений, сірий. Але крім них у кожній губернії були свої переваги у відтінках, яких було безліч: брусничний, волошковий, димчастий, кропив'яний, лимонний, маковий, цукровий, темно-гвоздиковий, шафранний, - і це лише деякі з них. А ось чорний колір використовувався лише в елементах деяких регіонів, а потім довгий часасоціювався виключно з жалобним вбранням.

Вишивка з давніх-давен мала сакральне значення для російського національного костюма.Насамперед вона завжди виступала не окрасою, а оберегом, захистом від злих духів. Язичницька символіка не канула в лету навіть із приходом християнства, проте орнаменти набули нових елементів, поєднавши у собі старі слов'янські та нові церковні мотиви. Захисні обереги вишивали на комірі, манжетах, подолі. Найчастіше застосовуваним колірним рішенням були червоні нитки по білому полотну, а вже після почала поширюватися багатобарвність.

З часом вишивка набула швидше декоративного характеру, хоча несла в собі сюжети стародавніх орнаментів та візерунків. Свою роль у зміні значення відіграли і розвиток золотошвейного мистецтва, вишивки річковими перлами, промислів, елементи яких перенесли з посуду та меблів на одяг Споконвічний російський візерунок передбачає геометричні строгі форми,майже повна відсутність заокруглених елементів, що зумовлювалося технікою вишивки. Найпоширеніші мотиви та конкретні символи: сонце, квіти та рослини, тварини (птахи, коні, олені), жіночі фігурки, хатинки, фігури (ромби, скошений хрест, ялинка, розетки, восьмикутні зірки).

Використання елементів промислів, наприклад, хохломського або городецького розпису, узвичаїлося пізніше.

Окрім вишивки вбрання знаті прикрашали гудзиками(дерев'яні гудзики, обвиті канітеллю, мереживом, перлами, а іноді з дорогоцінного каміння), до рушницею та хутром по подолу та горловині, нашивками, намистами(розшитий перлами, комір, що пристібається, з атласу, оксамиту, парчі). З додаткових елементів – несправжні рукави, пояси та пояси, пришиті до них сумки, ювелірні прикраси, муфти, головні убори.

Різновиди

Сучасний жіночий національний костюм є своєрідною компіляцією відразу кількох характерних рис, адже насправді видів та варіантів споконвічного російського костюма дуже багато. Найчастіше ми уявляємо собі сорочку з об'ємними довгими рукавами, кольоровий або червоний сарафан. Втім, спрощений варіант хоч і є найпоширенішим, але далеко не єдиним, тому що багато дизайнерів і просто народні творці повертаються до традицій своїх регіонів, а отже, у побут входять різні фасонита елементи.

Костюми для дівчаток та дітейдуже сильно схожі на дорослі моделі і включають сорочки, косоворотки, штани, сарафани, фартухи, спідниці, головні убори. Зовсім дитячі моделі можуть бути пошиті з короткими рукавами, для більшої зручності, та й у принципі мати загальний вигляд сукні, але з певною національними елементами. Для дівчаток-підлітків зустрічається більша різноманітність дорослих моделей, причому не тільки сарафанів і сорочок, а й шубок, поніс.

Зимовий народний костюм є безліч важкого одягу.Крім теплого вовняного сарафану частиною вбрання для холодної пори року є коротка шубка, опашень, душогрея, телогреї, шуби, вовняні панчохи, теплі головні убори і шалі. У більш багатих варіантах є натуральне хутро.

Святкові

Сценічні костюмибувають двох видів: найбільш схожі зі справжніми національними вбраннями (для хору), у яких дотримуються правила пошиття та стилізовані, у яких є багато традиційних елементів, але допускаються необхідні відхилення. Приміром, вбрання для хороводу, російського народного танцю або інших танцювальних напрямів повинні, в першу чергу, бути максимально зручними, тому спідниці можуть бути вкороченими, надмірно пишними, а рукави не лише довгими, а й «ліхтарики». До того ж, сценічні костюми, якщо це не театральна постановка, багато прикрашені і максимально яскраві, що привертають увагу.

Особливо ошатно та розкішно виглядають весільні національні костюми.Для багатих і знатних вони шилися з важких дорогих тканин, а народ міг дозволити собі простіші, такі як льон. Білий колір вважався символом святості, тому весільні сукнівиконували в інших забарвленнях - срібному, кремовому або різнобарвному, ошатному. Обов'язковою вважалося наявність вишивки символів флори – ягід, листя, квітів. Крім того, у поняття весільного вбраннявходило відразу чотири комплекти одягу – на передвесільне гуляння, вінчання, церемонії та святкування.

Фольклорні костюми максимально наближені до оригіналів.Умільці відтворюють костюми з характерними рисамитого чи іншого регіону, губернії. Карнавальні костюмиможуть бути схожі на фольклорні або, навпаки, бути багато в чому спрощені. Однак святкові вбрання безсумнівно яскраві та максимально декоровані.

У сучасному стилі

Національний колорит – один із особливих стилів у модіадже він передбачає переплетення сучасних модних тенденційта традиційних рис у культурі того чи іншого народу. Слов'янські та російські мотиви улюблені не лише нашими співвітчизниками, а й деякими закордонними дизайнерами. У такому одязі можна з'явитись на будь-якому заході, при цьому виглядати ультра-стильно та доречно.

Танець азербайджанців у національних костюмах Азербайджанський національний костюм створювався внаслідок тривалих процесів розвитку матеріальної та духовної культури азербайджанського народу, він тісно пов'язаний з його історією та відображає її… … Вікіпедія

- (Нім. bayrische Tracht) традиційний костюм у Баварії. З … Вікіпедія

Азербайджанка в національному костюмі на святі Новруз у Баку Азербайджанський національний костюм створювався в результаті тривалих процесів розвитку матеріальної та духовної культури азербайджанського народу, він тісно зв'яже… Вікіпедія

Білоруське національне вбрання, марка (1961) Білоруський національний костюм комплекс одягу, взуття та аксесуарів, що склався протягом століть, який … Викіпедія

Одяг росіян (з речей, що зберігаються в Московській палаті зброї), 1869 р.) … Вікіпедія

Сорочка, кілт з кілтпіном, ремінь із пряжкою, шкіряний спорран на ланцюжку, прості гольфи… Вікіпедія

Узбецький традиційний костюм (1845-1847) Узбецький національний костюм створений у давні часи і використовуваний до наших днів, відображає національну специфіку узбецького н … Вікіпедія

Українці (російські) Т. Шевченка, Н. Махно, Л. Українка, Б. Хмельницький, С. Тимошенко, О. Довженко, С. Корольов, О. Шевченко. Загальна чисельність: 44 45 млн. (2001) … Вікіпедія

НАЦІОНАЛЬНИЙ, національний, національний; національна, національна, національно. 1. тільки повн. форми. Дод. до нації. Національна єдність. «Ми знищили національний гніт, ми знищили національні привілеї та встановили національне… Тлумачний словник Ушакова

- … Вікіпедія

Книги

• , . Мета комплекту "Костюми народів світу" - познайомити дітей з різноманіттям народів, з їхньою унікальною історією та культурою. Цікаві та корисні заняття дозволять малюку "відвідати" 15 країн,…
• Велика подорож. Костюми народів світу (1037), . Мета комплекту `Костюми народів світу` - познайомити дітей з різноманіттям народів, з їхньою унікальною історією та культурою. Цікаві та корисні заняття дозволять малюку `відвідати` 15 країн,…

Статтю цю можна назвати і так: «Одяг російського села». Протягом багатьох століть абсолютну більшість населення Росії складали селяни. Вони вели натуральне господарство, забезпечуючи себе необхідним, включаючи одяг. Самою долею своєї невіддільної життя землі, орач був частиною рідної природи, і костюм його найбільше відповідав особливостям російського клімату.

Святковий дівочий костюм із Вологодської губернії.
Відомий російський художник І. Білібін зобразив дівчину із північного села. Її вбрання - сарафан клинник і душогрія перо пошиті з покупного штофу з багатим візерунком. Таку тканину привозили із країн Сходу. А ось головний убір вінець – російської золотошвейної роботи.

Святковий жіночий костюм із Вологодської губернії.
Знову І. Білібіна, і знову вологодська селянка. Тільки цього разу молодуха — так називали жінку рано заміжжя, частіше до появи первістка. Багато прикрашений костюм її символізував цей квітучий вік, ніби закликаючи на майбутню матір благодать неба та землі. Сарафан і душагрея пошиті із візерункового штофу, причому остання оброблена смугами золотого шиття. Високий золотошвейний кокошник прибраний камінням. Поверх його пов'язана врос-пуск шовкова шаль, що перетворилася на накидку.

Важливе та інше. Селянин лише з крайньої потреби відлучався зі свого селища, чужі гості теж були рідкісні. Тому в його одязі, що уникнув зовнішніх впливів, яскраво висловилися світорозуміння, звичаї, характер, смак — внутрішня суть корінної російської людини. Ось чому протягом довгих століть насамперед селянство було охоронцем національних традиційв костюмі. Особливо після знаменитого указу Петра, який зобов'язав усіх, крім селян і духовенства, носити сукню європейського зразка. Містяни змушені були перейти на «німецький» одяг, і лише жителі села продовжували носити народний костюм.

"Приважування" - елемент головного
дівчина. Томська губернія.
Кінець XIX – початок XX століття.

Яким він був? Опинившись років сто тому на великому ярмарку десь у Макар'єві чи Ірбіті, ви б уразилися різноманітності вбрання, особливо жіночого: і двох однакових не знайти! Справді, за століття мало не в кожному селі неосяжної Росії склалися власні традиції — тож за забарвленням чи візерунком одягу можна було дізнатися, звідки господиня родом. Найбільше різнилися костюми північних та південних губерній, своєрідно вдягалися сибірячки. Про ці ансамблі і розповімо.

Традиційний жіноче вбранняРосійського Півночі часто називають «сарафанним комплексом», оскільки основні його частини - сорочка та сарафан. Рубаху наші предки носили з давніх-давен — це підтверджується безліччю пов'язаних з нею повір'їв. Наприклад, власну сорочку не продавали: вважалося, що зараз продаси і своє щастя. Чи не тому так цінувалися в народі люди, готові віддати нужденному останню сорочку? Це був головний, а часом і єдиний одяг: за звичаєм сільські хлопці та дівчата ще в XIX столітті подекуди до самого весілля ходили в одних сорочках, перехоплених пояском.

Святкова жіноча сорочка. Олонецька губернія. Початок ХІХ століття.
Прикрашаючи сорочку щедрою вишивкою, майстриня використовувала паперову, шовкову та золоту нитки.
Особливо цікавий візерунок на подолі: Древо Життя з птахами з боків.

За старих часів сорочку шили з лляного або конопляного полотна, пропускаючи цільне полотнище від ворота до подолу. Звідси й назва — прохідниця, що існувала у Вологодській губернії. Але вже в минулому столітті такий одяг зустрічається лише як весільний і похоронний, у звичайний час носять сорочку з двох частин. Верхню називали на Півночі рукави і шили з більш тонкої, навіть купованої матерії, нижню — табір — із звичайної домотканини.

У російському селі прикрашали не всякий одяг, а лише святковий та обрядовий. Найбагатшу, річну, одягали три-чотири рази на рік, у самі урочисті дні. Її дуже берегли, намагалися не прати і передавали у спадок.
Готуючи ошатну сорочку, сільські майстрині показували все, на що здатні. Рукави, плечі та брами, не зачинені сарафаном, розшивали червоними нитками. Часто прикрашали й поділ. У особливих сорочках, які з пояском надягали на косовицю або жнива, його майже суцільно покривав вишитий або тканий візерунок. Ішли з піснями — адже для селян збирання врожаю не лише тяжка праця, а й велике свято. В Олонецькій губернії існувала ошатна плакальна сорочка, або махавка, з дуже довгими і вузькими рукавами. Наречена одягала її в день весілля і, прощаючись з батьками, махала кінцями рукавів навколо голови і по підлозі, лементуючи дівоцтво і майбутнього життяу чужій родині...

Спідниця «подільниця». Олонецька губернія. Початок ХХ століття.
Напрочуд гарна ця спідниця, майже суцільно вкрита тканим візерунком. Придивившись до нього, можна побачити, як мірно ходять навколо сонячних ромбів олені з гіллястими рогами. Сюжет обрано не випадково. Така спідниця відокремилася від сорочки покосниці, поділ якої щедро прикрашали браним ткацтвом. На перший вигін худоби молоді жінки одягали по дві, а то й три подільниці, показуючи сонечку та подружкам своє багатство.

Цікаво, що слово «сарафан» вперше зустрічається на Русі в документах XIV століття стосовно чоловічого одягу. Найдавніший тип жіночого сарафану — шушпан із суцільним переднім полотнищем. Але вже в минулому столітті його доношували селяни похилого віку, а молодь освоїла орний сарафан, що застібається на ажурні металеві гудзики. Через велику кількість клинів, що сильно розширюють його в подолі, він отримав назву клинник. Втім, зустрічалися й інші назви — по тканині: кумашник, набоєшник, штофник — адже клинники шили не лише із забарвленої в синій чи червоний колір домотканини, а й із покупних матерій. Надзвичайно популярним був кумач, який йшов на святковий одяг. На саму ошатну брали шовкові тканини — атлас і штоф, а в найбільш заможних сім'ях — парчу. У другій половині XIX століття на зміну косо-клинному прийшов прямий сарафан з п'яти-шести полотнищ із вузькими лямками: лямошник, круглий, роздмухуючи, москвич, шубка.

Пам'ятається, нещодавно були модні широкі сукні без пояса, витримані ніби «в російському стилі». Але чи так? Адже на Русі ніколи не ходили розпояском, і першим «одягом», який отримував новонароджений, був саме пояс: вважалося, що він оберігає від бід. Відомі різні опояски: ткані, в'язані, плетені. Широкі - для верхнього одягуі вже — для покоївки, святкові та повсякденні. З гарусної вовни ткали візерункові пояси з пишними махрами на кінцях. Багато хто був «зі словесами» — майстерно витканим рядком молитви чи посвяти. А то просто: «Кого люблю, того дарую», і імена...

Вбрання здається спочатку простакуватим. Але чому ж він так притягує погляд? Своєдельська сорочка з біленого полотна розшита червоними нитками. З нею добре поєднується сарафан набійник з яскравими цятками горобинок і зубчиками червоної тасьми на подолі. А жовта перегукується за кольором із головною пов'язкою, шитою перлами та каміннями. Ансамбль, що створює образ дівочої чистоти, довершує тканий поясок. стародавній символцнотливості. Так, за зовнішньою простотою — тонкий смак і рукодільна навичка, велика праця та велике терпіння!

Зрештою, головний убір, без якого костюм російської селянки просто немислимий. Адже за давнім звичаєм заміжня жінка не з'являлася на людях простоволосою - це вважалося великим гріхом. Дівчата могли не покривати волосся. Звідси відмінність уборів: у заміжньої це глуха шапочка, у дівчини - перев'язка, що залишає верх голови незакритим.

Чудові святкові кокошники жителів півночі, розшиті золотою ниткою і річковими перлами (до XVIII століття Русь їм була дуже багата). Своєю формою вони були схожі на курочку, що розпушилася, але подекуди мали інші обриси. Скажімо, нижегородські — з високим гребенем у вигляді півмісяця або гостроверхі костромські. Ошатна дівоча коруна справді нагадувала старовинний царський вінець з химерними зубцями, якому вторив парчовий кісник, також оброблений перлами та шиттям. У будні дівчата носили стрічку чи хустку.

Недарма традиційний російський костюм називають «багатошаровим»: сорочка, понева, навершник, фіранка, кичка, хустка... І зовсім незвична для нас велика кількість прикрас! Візьміть прямий, як мішок, довгий навершник. Полотна, з якого він скроєний, не видно - практично весь він закритий нашивками з тасьми та позументу. Але що дивно: неймовірна надлишок одягу і строкатість фарб незбагненним чином приведені в гармонію.

Що ще доповнювало головний костюм? З багатим сарафаном одягали для тепла парчову душогрею, зібрану на спині гарними складками. З рукавами називалася епанечка, на лямках — коротенька. Вишитий фартух теж міг мати рукави, але частіше одягався на шию або пов'язувався над грудьми. Ну і на свято — красива хусткаабо шаль, скажімо, каргопольський золотий плат з візерунками. Таке вбрання селянок російської Півночі.

Костюм південних губерній помітно відрізнявся від нього. І за складом – це так званий «поневний комплекс». І за матеріалами — тутешні селяни жили біднішими і не купували дорогих тканин. І за стилем — південноруський костюм яскравіший і строкатіший, чому причиною є інший клімат і сусідство степових народів.

Це теж мешканка південної Русі — бачите, як яскраве вбрання! Та й склад костюма інший: основа його - картата понева з синьою минулою. По подолу тасьма і рядок тканого візерунка; вовняний пояс з кінцями різнокольорового бісеру. З нього ж нагрудна прикраса. А вінчає фігуру рогата кичка із золотошвейним налобником та вовняними розетками біля скронь.

Основу його становить давня поясна понева. Уявіть собі три зшитих полотнища з простягнутим вгорі шнуром - гашником. Їх обгортають навколо стегон і зміцнюють на талії, причому підлога не сходяться і в просвіті видно сорочка. Це старовинна орна понева. Глуха з'явилася пізніше, коли дірки стали закривати полотнищем іншої матерії — прдшвой.

Робили поневу зазвичай з вовняної домотканини, синьої чи чорної, у велику клітку. Цей орнамент доповнювали вишитим або тканим візерунком, молоді до того ж нашивали стрічки, пензлі, гудзики, блискітки. Для місцевого вбрання взагалі характерна підвищена візерунковість. Скажімо, на плечі сорочці, і так насиченою вишивкою і ткацтвом, часто нашивали червоні прямокутники — нальоти. Сама сорочка цілісна і дуже довга. Її підтягували до колін, і біля пояса утворювався великий напуск, який використовували як кишеню. Через це мішка рязанок за старих часів часто дражнили «косопузими».

У повний ансамбль входили ще навершник стародавнього тунікоподібного крою і фартух, що прикриває дірку або прошву. Все це ви побачите на ілюстраціях. А ось про головний убір заміжньої жінки— кичці слід сказати особливо. Це ціла споруда, що складалася часом із десяти частин, а за вагою досягала семи кілограмів. Подекуди її називали «сорокою» — по верхній частині, що нагадує у розкладеному вигляді птаха з крилами. У передній частині її нерідко височіли роги. Мабуть, вони пов'язані

Зани з якимись дуже давніми уявленнями, бо розкопані в Києві глиняні жіночі фігурки теж мають дворогі убори. Поверх кички одягали розшиті золотом чи бісером налобник, позатильник, сороку, навушники... Як не дивно, російські жінки довго не хотіли розлучатися з усім цим. І. С. Тургенєв розповідає, як один поміщик велів кріпакам замінити «важкі та потворні» кички на кокошник, але селяни носили його... поверх кичок. Відома й задерикувата частушка: «Рязанські роги не кину ніколи: буду їсти одну м'якину, а роги свої не кину!..»

Предки цієї жінки переселялися до Сибіру цілими сім'ями, звідси й назва — «сімейкі Забайкалля». У великій чистоті вони пронесли через віки старовинні звичаї та обряди і чи не досі носять традиційний одяг. На малюнку бачимо звичайний для Русі ансамбль: сорочка, сарафан, фартух, кичка, шаль. Щоправда, все це з подробицями, властивими саме сімейським. Скажімо, шаль пов'язана особливим чином - на зразок чалми, а на грудях кілька ниток бурштинових намист. Часом їх набиралося до дванадцяти, а окремі бурштини були настільки масивні, що отримали назву фунтових.

Своєрідний сибірський костюм. Російські люди переселялися до Сибіру з різних місць європейської Росії. Згодом їх звичні вбрання змінювалися у нових природних умовах. Причому багато переселенців запозичили у місцевих народів, особливо теплий одяг та взуття. Так, у пониззі Обі чоловіки та жінки носили ненецьку малицю з оленячого хутра вовною всередину з капюшоном та рукавичками. Освоювали й нові тканини, бо льон та коноплі росли не скрізь. Наприклад, у Забайкаллі повсякденні сарафани шили із синьої бавовняної аби, яку привозили з Китаю, для святкових широко використовували східні шовки. Проте загалом традиційний костюм зберігся у Сибіру і навіть набув неповторних рис, особливо там, де переселенці жили великими селами, свято зберігаючи звичаї батьківської старовини.

Склад чоловічого одягу був скрізь однаковий. А от про пісторяд, з якого нарівні з полотном шили сорочки та порти, варто розповісти. Це картата або смугаста тканина з фарбованої пряжі. Забарвлення і візерунок часом чудові - недарма сільські чепурухи носили сарафани пістрядинники. Клітина йшла на сорочки, а смужка на штани, які так і називалися, — синьосмугові.

Приблизно так одягалися селяни по всій Росії: сорочка, порти та пояс.
На голові грешневик - широко поширений убір з валяної вовни.
Іноді його прикрашали стрічками та квітами.

Зрештою, взуття. Ми звикли до думки, що в селі всі ходили в лаптях. Адже їх носили переважно у центральночорноземних губерніях, де сильніше позначилося кріпацтво. Тут навіть вінчали та ховали у постолах. Натомість степовики, помори, сибіряки їх зовсім не знали. На Півночі ноги плели для роботи, бо на покосі чи жниві вони незамінні: зручні, легені і ногу не наколеш. У свята ж одягали шкіряне взуття — чоботи, півчобітки, черевики. І ще коти з червоною облямівкою — щось на зразок простих туфель, щоб нога у вовняній панчосі увійшла. В'язані панчохи до колін з візерунковою опискою носили і чоловіки і жінки, але з лаптями - зазвичай полотняні або сукняні онучи білого кольору. Здається, найпростіша деталь костюма, а скільки і тут вигадки! Обори, якими прив'язували взуття до ноги, часто плели з чорної вовни — уявіть, як гарно вони перехрещувалися поверх святкових онуч!

Святкова чоловіча сорочка. Семипалатинська губернія. Кінець XIX – початок XX століття.
Дуже барвистою була чоловічий одягтак званих «бухтар-мінських старообрядців», які жили на Південному Алтаї. За багатством прикрас сорочка, яку ви бачите, мало чим поступається жіночій: кумачові ластівки та нашивки, вишивка та мережка. Готуючи подарунок нареченому, наречена з особливим старанням вишивала гору грудей, де, за давніми повір'ями, мешкала душа. Візерунок у вигляді грат називали віконцем і прикрашали бісером.

Краса та користь ніколи не розходилися в народному мистецтві зі змістом. Згадаймо візерунки на сорочках, поневах, фартухах: Жінки з піднятими руками, невідцвітаюче Древо Життя, сонячні ромби з хрестами посередині... Вчені довели, що вони висловлюють ідею родючості матері-землі, таку близьку душі землероба. А верхня частина костюма пов'язана з ідеєю неба. Взяти хоча б назви головних жіночих уборів, що нагадують про птахів: сорока, курку (по-старому кокоші), лободу («киче лебідь біла»). Таким чином, одягнена у своє святкове багатошарове вбрання, російська селянка являла собою образ цілого всесвіту, як його тоді люди представляли. Виглядала велично, представно; виступала урочисто.

Святкові чоловічі порти. Семипалатинська губернія. Кінець XIX – початок XX століття.
Переселившись у XVIII столітті на схили Алтаю, «бухтармінці» змушені були пристосовуватися до інших умов життя. І згодом у костюмі їх з'явилися нові риси. Наприклад, вишивки на чоловічих штанах, що в європейській Росії зустрічаються вкрай рідко. Причому орнамент часто поєднував російські та казахські мотиви. У нашому прикладі традиційного Древа Життя мають цілком реалістичні коні, які грали в житті переселенців таку важливу роль.

Завжди дуже важливо, що за людиною стоїть. Російський селянин багато бідував, часто був неписьменний. Але за ним стояла рідна природа, від якої він себе не відокремлював, великий народ з його історичним і духовним досвідом, найдавніша культура — землеробська. Їм селянин служив, їх представником був. Це і виявилося з такою силою у його костюмі.

Чоловічий та жіночий костюмидля зимових подорожей. Центральні губернії Росії.
На бабі овчинна шуба, на мужику сукняний ципун. Художник дещо модернізував його: у росіян одяг застібався тільки на лівий бік. Шуби та кожухи робилися з дуже глибоким запахом, тож мати могла навіть укутати дитину. На голові у чоловіка своє-деліка валяна шапка, у жінки поверх кокошника фабрична шаль. ноги з теплими онучами або катанки, рукавиці візерункової в'язки. Батіг у руку — і пішов!

Фартух із землеробськими календарями-«місяцями». Олонецька губернія. Кінець ХІХ століття.
Вигадливі візерунки, вишиті на каргопольському фартуху, не що інше, як давні землеробські календарі. Шість пелюсток і шість паростків усередині кола позначають 12 місяців, а умовні значки зовні - найважливіші віхи річного кола польових робіт. Наприклад, 2 травня - "Борис-Гліб - сію хліб", 31 травня - "Прийде Федот - земля візьметься за свій рід". Подібні місяціслови вишивали ще на поділах сорочках та на рушниках. Можна зрозуміти, як дорожили цими речами, дбайливо передаючи їх у спадок.

А. ЛЕБЄДЄВА,
кандидат історичних наук
Малюнки Н. Виноградової, Г. Воронової