Το χόμπι μου είναι η ιστορική ανακατασκευή - Ανακατασκευή γυναικείων ενδυμάτων του 12ου αιώνα. Τέσσερα μοντέλα ανακατασκευής της πρώιμης μεσαιωνικής φορεσιάς Ιστορική ανακατασκευή ενδυμάτων

ΕΡΓΟ "ΑΝΑΣΚΟΣΜΗΣΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΗΣ ΦΟΡΕΣΗΣ ΤΩΝ ΙΧΘΗΝΩΝ ΤΗΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΛΕΝΙΝΓΚΡΑΔ"

Το έργο ξεκίνησε το 2002 από τεχνίτες, εθνογράφους και εθελοντές από το Κέντρο Ιθαγενών Λαών της Περιφέρειας Λένινγκραντ.

Περιλαμβάνει τις ακόλουθες περιοχές:

Ανακατασκευή της στολής βότκας:

Η φορεσιά μιας παντρεμένης γυναίκας του μεσαίου αιώνα έχει αναδημιουργηθεί. με βάση υλικά από τη συλλογή Ingrian του Εθνικού Μουσείου της Φινλανδίας και αρχειακές περιγραφές·

Για 11 χρόνια, πραγματοποιήθηκε ένα μόνιμο σεμινάριο "Vodskaya κέντημα".

Έχει δημιουργηθεί μια συλλογή από κεντήματα vodi.

Έχει δημιουργηθεί ένας κατάλογος με παραδοσιακά βοτικά κεντήματα (δείτε την ενότητα του ιστότοπου "Στολίδια" / "Vod ornaments").

Διεξήγαγε master classes στις σύγχρονη χρήσηΒότκα στολίδια?

Τα υλικά του έργου συμπεριλήφθηκαν στο βιβλίο «Vod. Δοκίμια για την ιστορία και τον πολιτισμό», Αγία Πετρούπολη, 2009;

Για 3 χρόνια, πραγματοποιήθηκε ένα μόνιμο σεμινάριο για την αναδημιουργία κούκλων Vod.

Έχει δημιουργηθεί μια συλλογή από παραδοσιακές κούκλες Votic.

Το βιβλίο «Vodskaya παραδοσιακή κούκλα”, Αγία Πετρούπολη, 2013 (συγγραφείς O.I. Konkova και N.E. Romanova).

Ανακατασκευή της φορεσιάς Izhora:

Οι στολές Izhor του τέλους του 19ου - των αρχών του 19ου αιώνα έχουν αναδημιουργηθεί. ΧΧ αιώνες από τις περιοχές της Βόρειας Ingermanland (το έδαφος των σύγχρονων περιοχών Vsevolozhsky και Priozersky), τα κοστούμια των Soyka και Nizhneluzhsky Izhoras (το έδαφος της σύγχρονης συνοικίας Kingiseppsky). η ανακατασκευή πραγματοποιήθηκε με βάση υλικά από τη συλλογή Ingrian του Εθνικού Μουσείου της Φινλανδίας, μουσεία τοπικής ιστορίας της περιοχής του Λένινγκραντ, το Εσθονικό Λαογραφικό Μουσείο, το Μουσείο Ανθρωπολογίας και Εθνογραφίας. Ο Μέγας Πέτρος (Kunstkamera) RAS και αρχειακές περιγραφές.

Ένα κοστούμι Izhorian δημιουργήθηκε για το Μουσείο Τοπικής Ειρήνης στο Sosnovy Bor.

Για 11 χρόνια, πραγματοποιήθηκε ένα μόνιμο σεμινάριο "Izhora embroidery".

Έχει δημιουργηθεί μια συλλογή από κεντήματα Izhor.

Έχει δημιουργηθεί ένας κατάλογος παραδοσιακών κεντημάτων Izhora (δείτε την ενότητα του ιστότοπου "Στολίδια" / "Διακοσμητικά Izhora").

Πραγματοποιήθηκαν master classes σχετικά με τη σύγχρονη χρήση των στολιδιών του Izhorian.

Τα υλικά του έργου συμπεριλήφθηκαν στο βιβλίο «Izhory. Δοκίμια για την ιστορία και τον πολιτισμό», Αγία Πετρούπολη, 2009;

Για 3 χρόνια, πραγματοποιήθηκε ένα μόνιμο εργαστήριο για την αναδημιουργία κούκλων Izhora.

Έχει δημιουργηθεί μια συλλογή από παραδοσιακές κούκλες Izhorian.

Το βιβλίο «Izhora Traditional Doll» εκδόθηκε, Αγία Πετρούπολη, 2013 (συγγραφείς O.I. Konkova και N.E. Romanova).

Ανακατασκευή της φορεσιάς των Φινλανδών Ingrian:

Οι φορεσιές των Φινλανδών Ingrian του τέλους του 19ου - των αρχών του 19ου αιώνα έχουν αναδημιουργηθεί. ΧΧ αιώνες από τις περιοχές της Βόρειας Ingermanland (το έδαφος των σημερινών περιοχών Vsevolozhsk και Priozersky), Central Ingermanland (το έδαφος των σημερινών περιοχών Gatchinsky, Volosovsky και Lomonosovsky). η ανακατασκευή πραγματοποιήθηκε με βάση υλικά από τη συλλογή Ingrian του Εθνικού Μουσείου της Φινλανδίας, μουσεία τοπικής ιστορίας της περιοχής του Λένινγκραντ, το Εσθονικό Λαογραφικό Μουσείο, το Μουσείο Ανθρωπολογίας και Εθνογραφίας. Ο Μέγας Πέτρος (Kunstkamera) RAS και αρχειακές περιγραφές.

Για 11 χρόνια, πραγματοποιήθηκε ένα μόνιμο σεμινάριο «Κέντημα των Φινλανδών Ingrian».

Έχει δημιουργηθεί μια συλλογή από κεντήματα Ingrian Finns.

Έχει δημιουργηθεί ένας κατάλογος παραδοσιακών κεντημάτων των Ingrian Finns (δείτε την ενότητα του ιστότοπου "Ornaments" / "Ornaments of the Ingrian Finns").

Πραγματοποιήθηκαν master classes σχετικά με τη σύγχρονη χρήση των στολιδιών των Ingrian Finns.

Τα υλικά του έργου συμπεριλήφθηκαν στο βιβλίο «Ingrian Finns. Δοκίμια για την ιστορία και τον πολιτισμό», Αγία Πετρούπολη, 2009 (συγγραφείς O.I. Konkova, V.A. Kokko);

Κατά τη διάρκεια του έτους, πραγματοποιήθηκε ένα μόνιμο εργαστήριο για την αναδημιουργία των κούκλων των Φινλανδών Ingrian.

Το 2014, το Κέντρο Ιθαγενών Λαών της Περιφέρειας Λένινγκραντ ολοκλήρωσε ένα έργο για την αναβίωση των παραδοσιακών φορεσιών των Φινλανδών - Euryamöyset - Ingrian Φινλανδών που ζουν στην Κεντρική και Βόρεια Ίνγκρια. Ο πολιτισμός των Φινλανδών στην περιοχή της Αγίας Πετρούπολης έχει μελετηθεί ελάχιστα. Ταυτόχρονα, οι μοναδικές του πτυχές - αρχαία φορεσιά, λαογραφία, τελετουργίες, παιδική και εορταστική κουλτούρα - μπορούν να εκπλήξουν με την ασυνήθιστη και ομορφιά τους. Εδώ και 10 χρόνια, οι εθελοντές του Κέντρου Ιθαγενών Λαών, υπό την καθοδήγηση επαγγελματιών εθνογράφων της Ακαδημίας Επιστημών και έμπειρων δασκάλων στην ανακατασκευή λαϊκών φορεσιών, ασχολούνται συστηματικά με την αποκατάσταση των ενδυμασιών Ingrian. Δουλεύοντας με συλλογές μουσείων στη Ρωσία, την Εσθονία και τη Φινλανδία, εκατοντάδες εργαστήρια και τακτικά μαθήματα κοπής, κεντήματος και ραπτικής με όλους τους ενδιαφερόμενους - όλη αυτή η σκληρή δουλειά έχει φέρει εξαιρετικά αποτελέσματα. Πολλοί Φινλανδοί Ingrian μπόρεσαν να ράψουν μοναδικά κοστούμια για τον εαυτό τους. Εθελοντές του Κέντρου Ιθαγενών Λαών της Περιφέρειας Λένινγκραντ δημιούργησαν αντίγραφα κοστουμιών του 19ου αιώνα για το Μουσείο Lomonosov και το Κινητό Μουσείο Ιθαγενών Λαών της Περιφέρειας Λένινγκραντ, για το εθνικό λαογραφικό θέατρο αυτόχθονων πληθυσμών "KAGRAKARU".

Φέτος, το έργο των εθελοντών είχε ένα ιδιαίτερο αποτέλεσμα: για το διάσημο σύνολο των Φινλανδών Ingrian από το χωριό Rappolovo, της περιφέρειας Vsevolozhsk, στην περιοχή του Λένινγκραντ, ράφτηκαν νέα κοστούμια, επαναλαμβάνοντας πλήρως τα παλιά ρούχα των ντόπιων Ingrian Finns. Για περισσότερο από ένα χρόνο, οι τεχνίτες κεντούσαν προσεκτικά μέρη από πουκάμισα, ύφαιναν ζώνες, ύφαιναν δαντέλες και έραβαν κοστούμια και η φορεσιά κάθε τραγουδιστή ήταν διαφορετική από τις άλλες. Για πρώτη φορά, η λαϊκή ομάδα της Περιφέρειας Λένινγκραντ άρχισε να παίζει με εντελώς αυθεντικές αυθεντικές φορεσιές. Οι επικεφαλής του έργου ήταν λαϊκός κύριοςκαι δασκάλα υψηλών προσόντων Natalya Romanova (αρχηγός στην καταγωγή), σχεδιάστρια Leontina Saksa (Ingrian Finn), εθνογράφος Olga Konkova (Izhorian). Συνολικά, περισσότερα από 120 άτομα συμμετείχαν στο έργο.

Επί του παρόντος, το Κέντρο Ιθαγενών Λαών συνεχίζει το επαγγελματικό του έργο για την αναβίωση των κοστουμιών Vodi και Izhora.

Για την ανακατασκευή της αρχαίας ρωσικής ενδυμασίας στο σύνολό της, επιλέχθηκε η μέθοδος επίθεσης αρχαιολογικών ευρημάτων σε σιλουέτες υπό όρους, αντίστοιχες με τις εικόνες στις τοιχογραφίες και τις μινιατούρες της Αρχαίας Ρωσίας.

Για ανακατασκευή αρχαία ρωσική φορεσιάΣυνολικά, επιλέχθηκε η μέθοδος επικάλυψης αρχαιολογικών ευρημάτων σε σιλουέτες υπό όρους που αντιστοιχούν σε εικόνες σε τοιχογραφίες και μινιατούρες της Αρχαίας Ρωσίας. Για την ανακατασκευή της αστικής φορεσιάς χρησιμοποιήθηκαν ολόκληρες μορφές που βρέθηκαν κατά τις ανασκαφές πόλεων (φόρεμα, λεπτομέρειες ρουχισμού, παπούτσια), καθώς και σύνολα κοσμημάτων που διατηρούνται σε θησαυρούς.

Η αγροτική φορεσιά αντιπροσωπεύεται κυρίως από αρχαιολογικό υλικό από τις ταφές των Krivichi και Vyatichi. Η αντιστοιχία των αρχαιολογικών υφασμάτων από τις ανασκαφές με τα αγροτικά υφάσματα του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα, καθώς και η ορολογική αντιστοιχία τους, κατέστησαν δυνατή την απόδοση πολλών τύπων αγροτικών ενδυμάτων του 19ου αιώνα. σε μια παλαιότερη περίοδο (Levinson-Nechaeva M.N., 1959. S. 20-34; Kuftin B.A.,) 1926. S. 48; Levashova V.P., 1966. S. 112-119).

Πάνω στο τραπέζι 71-73 παρουσιάζονται ανακατασκευές της πριγκιπικής-βογιάρικης ενδυμασίας. Αρχαιολογικό υλικό τοποθετείται σε εκείνα τα ρούχα που είναι γνωστά από τις τοιχογραφίες του 11ου-13ου αιώνα. και ανήκουν σε αρχαίες Ρωσίδες πριγκίπισσες. Όπως γνωρίζετε, το εικονογραφικό υλικό δίνει δύο βασικούς τύπους κοπής Γυναικείος ρουχισμός(Kalashnikova N.M., 1972. S. 29, 30). Ο πρώτος τύπος περιλαμβάνει φορέματα με ίσια κοπή, κομμένα στη μέση με ζώνη. Τα μανίκια των ρούχων θα μπορούσαν να είναι τόσο φαρδιά όσο και στενά με βεντούζα. Τέτοια φορέματα είναι πιο συχνά ραμμένα από μονόχρωμο ύφασμα και διακοσμημένα κατά μήκος του ποδόγυρου με διακοσμητική λωρίδα, λιγότερο συχνά με περίγραμμα και μανδύα (Πίνακας 71, 1). Τα φορέματα του δεύτερου τύπου ήταν ίσια ή ελαφρώς φαρδύτερα προς τα κάτω, με στενά μανίκια που καταλήγουν σε μέση (Πίνακας 73, 1.2). Ήταν ραμμένα από πλούσια διακοσμημένο ύφασμα και διακοσμημένα με έναν ώμο και ένα περίγραμμα που τρέχει στο κέντρο και κατά μήκος του ποδόγυρου (Salno N.B., 1982. Ill. 29, 30, 102). Τέτοια φορέματα μπήκαν στην παραδοσιακή φορεσιά των ανώτερων στρωμάτων του πληθυσμού. Είναι γνωστά στην πριγκιπική και βασιλική ζωή του XVI-XVII αιώνα. (Sizov E., 1969. Ill. 10, 24 - κάτω φορέματα, 15 - πάνω φόρεμα). Η ανακατασκευή της πριγκιπικής-μπογιαρικής ενδυμασίας δείχνει δερμάτινες μπότες. Η μορφή τους δίνεται σύμφωνα με ευρήματα στα στρώματα του Νόβγκοροντ.

Πάνω στο τραπέζι 71-72 συγκεντρωμένο υλικό, συμπεριλαμβανομένης μιας ενιαίας στυλιστικής κόμμωσης από ασήμι με niello. Πάνω στο τραπέζι 71, 1 παρουσιάζει γυναικεία φορεσιά. Υπάρχει ένα στέμμα στο κεφάλι της πριγκίπισσας. Το σχήμα του θα μπορούσε να έχει διαφορετικό περίγραμμα. Στο οπτικό υλικό, είναι γνωστές κορώνες με στρογγυλεμένη και αιχμηρή κορυφή πάνω από το μέτωπο (τοιχογραφία στον τοίχο του καθεδρικού ναού Dmitrovsky στο Βλαντιμίρ που απεικονίζει δίκαιες συζύγους - Salko N.B., 1982. Ill. 102· μινιατούρα του Παντελεήμονα Ευαγγελίου του 13ος αιώνας - Αγία Αικατερίνη - Στρεκάλοφ Σ., 1877. Τεύχος 1. Σελ. 19). Αυτές οι μορφές έχουν γίνει παραδοσιακές. Στοιβάζονται σε δύο σειρές και σχηματίζουν ένα σχέδιο ζιγκ-ζαγκ. Τα υπολείμματα μιας τέτοιας διακόσμησης σε άκαμπτη βάση βρέθηκαν στον ταφικό χώρο Nabutovsky της πρώην επαρχίας Κιέβου (Teze V., 1904. P. 86. Εικ. 1) (Πίνακας 72, 2,3). Αλυσίδες με δαχτυλίδια βρέθηκαν επίσης στην ταφή κατά μήκος των πλευρών του οχελίου με πλάκες, παρόμοιες με αυτές που είναι γνωστές στα ράσα από τους ογκόλιθους - προφανώς, το τελευταίο δεν μπορούσε να διατηρηθεί. Το στέμμα στο τραπέζι είναι διακοσμημένο με κολτ που κρέμονται σε ράσα από κοντάκια. Ένα τέτοιο σχέδιο στερέωσης των πουλερικών προτάθηκε από τον Β.Α. Rybakov (Rybakov B.A., 1949. S. 55, 58. Εικ. 23). Ορθότητα Β.Α. Η Rybakova επιβεβαιώνεται από τα ευρήματα των τελευταίων ετών: βρέθηκαν αλυσίδες από ογκόλιθους στις οποίες ήταν κρεμασμένες κολτ, καθώς και κροταφικοί δακτύλιοι με τρεις χάντρες. Τα φορούσαν σε ένα δαχτυλίδι προσαρτημένο στον τελευταίο σύνδεσμο των μπλοκ (Darkeshch V.P., Mongait AL., 1972, σ. 208) (Πίνακας 72.1) ή σε ένα δαχτυλίδι στον τελευταίο σύνδεσμο. Η ανακατασκευή δείχνει πουλάρια που βρέθηκαν στο Chernigov (Rybakov B.A., 1949, σελ. 56). Είναι τυλιγμένα σε κούφιες μπάλες. Στο μαύρο φόντο της ασπίδας τους απεικονίζονται γρύπες στα πλαϊνά μιας κάθετα τοποθετημένης πλεξούδας (Πίν. 72, 4). Η εικόνα της πλεξούδας στα κολτ μοιάζει με το στολίδι του γιακά, που βρέθηκε επίσης στον ταφικό χώρο Nabutovsky (Spitsyn A.A., 1905. Σελ. 149. Εικ. 101). Το χρυσοκέντημα του γιακά συμπληρώνεται από εικόνες σταυρών. Στο γιακά, καθώς και στην κόμμωση, ασημένιες επιχρυσωμένες πλάκες στρογγυλεμένες και τετράγωνο σχήμα(η θέση του τελευταίου είναι άγνωστη). Το κούμπωμα γιακά σε μορφή κοίλων κουμπιών από επιχρυσωμένο ασήμι, καθώς και το στολίδι σε μορφή πλεξούδας, σχηματίζουν ένα ενιαίο σύνολο με τη διακόσμηση των πουλερικών. Παρόμοιοι γιακάδες θα μπορούσαν να ραφτούν σε εσώρουχα (Πίνακας 72, 5). Ο ώμος του φορέματος, η ζώνη και το στρίφωμα είναι διακοσμημένα με ανάγλυφες πλάκες και κεντήματα. Το φόρεμα στη μέση ήταν διακοσμημένο με κορδέλες παρόμοιες με αυτές που βρήκε ο V.V. Khvoyko στις ταφές του Shargorod της πρώην επαρχίας Κιέβου (Khvoyko V.V., 1905. P. 101; KIM. Inv. No. 67185-8). Είναι κεντημένα με χρυσή κλωστή με τη μορφή καρδιόσχηματων μορφών με κρινέλους· η θέση τους δείχνει την κατακόρυφη τοποθέτηση της κορδέλας στο φόρεμα (Πίνακας 72, 8). Το στολίδι στις δεδομένες κορδέλες και κολτ είναι κοντά στο στολίδι σε πολλά βραχιόλια με ασημένιο κρίκο (Πίνακας 72.7). Έτσι, σε ένα βραχιόλι από τον θησαυρό του Κιέβου του 1939, το στολίδι αποτελείται από δύο ζώνες (Korzukhina G.F., 1954. Πίνακας XI, 2). Στο επάνω μέρος του απεικονίζονται καρδιές φιγούρες, παρόμοιες με το ράψιμο σε περίγραμμα, και στο κάτω μέρος, ένα πλεκτό σχέδιο. Στο σύνολο ασημένια κοσμήματαμε το niello περιελάμβανε και δαχτυλίδια-σφραγίδες. Ένα παρόμοιο στολίδι μπορεί να δει κανείς σε ένα δαχτυλίδι από τον θησαυρό του 1869 (Gushchin A.S., 1936, σελ. 81, pl. XXX, 11) - pl. 72, 6.

Δίπλα στην ανακατασκευή των ρούχων της πριγκίπισσας, υπάρχει μια σιλουέτα του πρίγκιπα (Πίνακας 71.2). Ο πρίγκιπας φοράει τα ίδια ρούχα όπως στην τοιχογραφία της εκκλησίας του Αγίου Κυρίλλου στο Κίεβο, που απεικονίζει τον Τσάρο Θεοδόσιο. Σύμφωνα με τους ερευνητές αυτού του μνημείου, η φορεσιά του Θεοδοσίου μεταφέρει «την πλήρη στολή ενός Ρώσου πρίγκιπα του 12ου αιώνα». (Blinderova N.V., 1980, σελ. 59). Ο πρίγκιπας φορά ένα μυτερό στέμμα, που θυμίζει αυτοκρατορικό στέμμα με χαρακτηριστικά πλαϊνά μενταγιόν (Darkevich V.P., 1975, σ. 133), ένα καφτάνι με φαρδιά «μανίκια, από κάτω από τα οποία φαίνονται τα μανίκια του πουκαμίσου. Ο μανδύας, θώρακα και το στρίφωμα του καφτάνι είναι διακοσμημένο με πλάκες και Το ύφασμα του καφτάνι είναι σκούρο κόκκινο με στολίδι σε σχήμα καρδιάς, με κρίν.

Πάνω στο τραπέζι 73, 1 δείχνει μια ανακατασκευή του επίσημου φορέματος της πριγκίπισσας με διακοσμήσεις από σμάλτο. Στο κεφάλι της πριγκίπισσας υπάρχει μια περίπλοκη κόμμωση, που αποτελείται από ένα διάδημα με εμαγιέ την εικόνα της Δέησις σε κιότες, χρυσά στηρίγματα και ράσα με κολτ. Η κόμμωση είναι μια από τις πιθανές τελετουργικές κόμμωση, η ανακατασκευή της οποίας βασίζεται στην αμοιβαία εμφάνιση αυτών των τμημάτων της κόμμωσης σε θησαυρούς και κατ' αναλογία με στέφανα γάμου και στέφανα γνωστά στην εθνογραφία του βορρά του 16ου-20ου αιώνα. (Saburova M.A., 1978. S. 408-412). Η τιάρα ήταν ραμμένη σε μια σκληρή ταινία ή τσόκερ. Μενταγιόν με μαργαριτάρια κρεμόταν στο μέτωπο, και τα δεσμά του κεφαλόδεσμου κοσμούσαν την ενίσχυση της κόμμωσης στο πάνω μέρος της. Στα πλαϊνά της κόμμωσης κρέμονται ράσα με κολτ διακοσμημένα με σμάλτο. T.I. Μακάροφ, ακολουθώντας τα στοιχεία του Γ.Φ. Ο Korzukhina (που παρατήρησε την παρουσία διπλού μεντεσέ στη μέση των βαλιτσών), το εξηγεί από το γεγονός ότι τα ράσα ήταν λυγισμένα στο μισό μήκος τους, έγιναν διπλής όψης, όπως τα πουλάρια που ήταν κρεμασμένα στη στροφή των ράβων (Korzukhina G.F., 1954, σ. 54· Makarova T.I., 1975. Σ. 40). Προφανώς, η αλυσίδα που βρισκόταν στο ένα άκρο του ράσου στερεώνονταν στη βάση του φορέματος και στερεώνονταν στον κρόταφο με τη βοήθεια ενός κροταφικού δακτυλίου που βρισκόταν στο άλλο άκρο του ράσου. Είναι ενδιαφέρον ότι με αγροτική ενδυμασία του 11ου-12ου αιώνα. Βρέθηκαν επίσης κορδέλες διπλωμένες στη μέση, σαν να έπαιζαν το ρόλο του ράσου για να κρεμούν δαχτυλίδια. Για την επιλογή υλικού στο συγκρότημα, η εγγύτητα διακοσμητικά χαρακτηριστικάκοσμήματα. Έτσι, η κόμμωση θα μπορούσε να αποτελείται από ένα διάδημα, παρόμοιο με αυτό που βρέθηκε στο Κίεβο το 1889 (Kondakov N., 1896, σ. 139, pl. VIII) και ράσα, παρόμοια με αυτά που βρέθηκαν το 1900 στη Sakhnovka (T.I. Makarova, 1975, σελ. 103). Τους ενώνει όχι μόνο η εγγύτητα του γεωμετρικού στολιδιού στις πλάκες των βαλιτσών και οι κρεμαστές πλάκες του διαδήματος, αλλά και το τετράφυλλο σχήμα τους. Αυτό το φόρεμα θα μπορούσε να περιλαμβάνει κόλτ παρόμοια με αυτά που βρέθηκαν στον θησαυρό του 1827 στο Κίεβο (Kondakov N., 1896. Pl. X, 2-4). Η κόμμωση της πριγκίπισσας καλύπτεται με πέπλο. Ο μανδύας, οι μπορντούρες και το κολιέ είναι διακοσμημένα με κεντήματα, πλάκες και μαργαριτάρια, που είναι επίσης γνωστά στον θησαυρό Mikhailovsky του 1903 (GIM. Inv. No. 49876). Η φορεσιά περιλαμβάνει διακόσμηση στήθους - μπάρμα, που βρέθηκε στη Σαχνόβκα στον ίδιο θησαυρό με το διάδημα (T.I. Makarova, 1975. Πίνακας 14). B.A. Ο Rybakov υπέθεσε ότι τα βραχιόλια δεν φοριόνταν με αυτή την ενδυμασία, αφού τα χρυσά βραχιόλια με σμάλτο και πέτρες δεν ήταν γνωστά σε εμάς - αντικαταστάθηκαν από το ράψιμο στα μανίκια (Rybakov B.A., 1970, σ. 36). Ωστόσο, εκτός από κεντητές ρόμπες, μπορούσαν να φορούν χρυσά βραχιόλια παρόμοια με αυτά που βρέθηκαν στον θησαυρό Ryazan του 1822 (Kondakov N., 1896, σ. 95, Πίνακας XVI, 3). Από εδώ προέρχονται και τα χρυσά δαχτυλίδια με γρανάτες και πέρλες, που σχηματίζουν ένα ενιαίο σύνολο με ένα λαμπερό φόρεμα από σμάλτο.

Πάνω στο τραπέζι 73, 2,3 εικονίζει ενδυμασία που περιλαμβάνει διακοσμήσεις από ανάγλυφες πλάκες (λείες και με ένθετα) και φιγούρες εγκοπές σε μέταλλο. Χρησιμοποιούνταν για να διακοσμήσουν κόμμωση (Πίνακες 66:8-14), περιδέραια και περιδέραια, ζώνες και περιγράμματα ρούχων (Πίνακες 74:3-24). Τα μαργαριτάρια χρησιμοποιήθηκαν ευρέως τόσο στη ραπτική όσο και σε μεταλλικά κοσμήματα. Όλα αυτά τα στολίδια βρίσκονται συνήθως σε θησαυρούς μαζί με σμάλτο και καλύμματα κεφαλής niello και θεωρούνται ως προσθήκες σε δύο υφολογικά ενιαίες κόμμωση. Ωστόσο, ένα ανεξάρτητο φόρεμα μπορεί επίσης να κατασκευαστεί από αυτό το σετ κοσμημάτων. Έτσι, η ανακατασκευή (Πίνακας 73, 2) απεικονίζει μια γυναικεία κόμμωση που βρέθηκε στο Νόβγκοροντ (Strokov A.A., 1945. P. 72, 73. Εικ. 32) - Πίν. 66, 14. Το χείλος της κόμμωσης είναι διακοσμημένο με ανάγλυφες πλάκες και πλάκες από φιλιγκράν κόκκους ασήμι. Προφανώς, ένα τέτοιο φόρεμα θα μπορούσε να φορεθεί με ράσα, τα οποία είναι ένα κωνικό μενταγιόν με οκτώ αλυσίδες να εκτείνονται από αυτό. Το καπάκι του ήταν διακοσμημένο με φιλιγκράν και κοκκοποίηση, ενώ στις αλυσίδες ήταν κολλημένες κοίλες πλάκες και ακραία μενταγιόν ρομβικού σχήματος και δάκρυ (Darkevich V.P., 1972. P. 206, 207. Εικ. 1; Sedova M.V., 1963. P. Εικ. 12.9). Ολόκληρο το σετ μενταγιόν πλακών, καθώς και οι διακοσμήσεις από φιλιγκράν και κόκκους που περιλαμβάνονται στο κομμάτι, φέρνουν τα μενταγιόν πιο κοντά στο κάλυμμα που βρέθηκε. Από τις ραμμένες πλάκες, ενδιαφέρον παρουσιάζουν μεγάλες πλάκες με σχισμή σε σχήμα 8 από τον θησαυρό του Κιέβου του 1824 (Kondakov N., 1896. Σελ. 104. Εικ. 66). Είναι μια παραλλαγή πλακών στο λαιμόκοψη. Ολόκληρο το σετ φαίνεται στον Πίνακα. 74, και πλάκες από τον θησαυρό του Κιέβου του 1824 χρησιμοποιήθηκαν για τη διακόσμηση του φορέματος (Πίνακας 73, 2).

Πάνω στο τραπέζι Το 73, 3 απεικονίζει την ενδυμασία της αρχόντισσας, που περιλαμβάνει ένα διάδημα και ένα ράσο σε μορφή ταινίας με κροταφικούς δακτυλίους με τρεις χάντρες και πουλάρια. Τα ευρήματά τους στην ταφή του Chernigov στο βωμό της εκκλησίας Borisoglebskaya λένε για τον πιθανό αριθμό αυτών των διακοσμήσεων σε ένα φόρεμα (Korzukhina G.F., 1954, σελ. 52).

Πάνω στο τραπέζι 75 δείχνει την αστική φορεσιά των ευγενών και των απλών πολιτών βασισμένη σε υλικά από τρεις πόλεις. Στο σχ. Οι εικόνες 13 και 14 δείχνουν σιλουέτες που δημιουργήθηκαν με βάση υλικά από τον οικισμό Raiko-Vets και την αρχαία Izyaslavl. Στο σχ. 13 μπορείτε να δείτε ένα διάδημα από τα κοντάκια, που βρέθηκε στον σκελετό του νεκρού (Goncharov V.K., 1950. Pl. XX, 15). Το διάδημα στερεώνεται στο κεφάλι πάνω από τη σανίδα. Στο λαιμό υπάρχει ένα Auger-relock κατασκευασμένο από κορμούς, γνωστό από τον κατάλογο του barrow (Πίνακες 74, 25). Τα κοσμήματα περιλαμβάνουν τα ακόλουθα ευρήματα από τα στρώματα του οικισμού Raykovets: χάντρες (Goncharov V.K., 1950. Pl. XVIII, 1), hryvnias (Ibid. Pl. XX, 4), γυάλινα βραχιόλια (Ibid. Pl. XXII, 3) και μέταλλο (Ibid. Pl. XIX, 9; XX, 2,3), δαχτυλίδια (Ibid. Pl. XIX, 9), πλάκες από τη ζώνη (;) (Ibid. Pl. XX, I) και κολιέ (9) με κέντημα (Ό.π. Πλ. XXIX, 3). Σε αντίθεση με την κόμμωση Raykovets, η κόμμωση από το Izyaslavl (Εικ. 14) δείχνει ένα ράσο από μπλοκ με τριγωνικούς κρίκους στα άκρα. Στο κάτω μέρος των ράβων κρεμούσαν κροταφικούς δακτυλίους με τρεις χάντρες και στην επάνω πλευρά κρικοειδείς κρίκους, με τη βοήθεια των οποίων τα ράσα κολλούσαν στην κόμμωση. Κρίνοντας από τα υλικά του οικισμού Raykovets και του Izyaslavl, οι κάτοικοι αυτών των πόλεων χρησιμοποιούσαν διακοσμητικά παρόμοια σε σχήμα, καθώς και ένα ενιαίο σύνολο υφασμάτων. Τα ρούχα χαρακτηρίζονται από την ευρεία χρήση των πτυχώσεων, του σιράρισμα και της πτυχής. Ένα ολόκληρο φόρεμα που βρέθηκε στο Izyaslavl φαίνεται στο σχ. 14. Είναι κοντά στα ρούχα στην εικόνα του Νόβγκοροντ του XIV αιώνα. «Γέννηση της Θεοτόκου» από την Πινακοθήκη Τρετιακόφ (πίν. 68, 7.2). Πρόκειται για κορυφαία κοντά ρούχα, από τα οποία φαίνεται ένα μακρύ πουκάμισο. Οι ώμοι, το στρίφωμα, τα μανίκια στον καρπό, καθώς και ο πήχης είναι στολισμένα με κορδέλα.

Σιλουέτες στο σχ. 10-12, πίν. 75 αντιπροσωπεύουν ένα σύμπλεγμα ενδυμάτων και κοσμημάτων που βασίζονται σε ανασκαφές στο Σούζνταλ (Saburova M.A., Sedova M.V., 1984, σελ. 114-122). Μια κόμμωση που φοράει μια μεσήλικη γυναίκα (Εικ. 12) καλύπτει τα μαλλιά της, στα αυτιά της - κατά μήκος ενός κρικοειδούς δακτυλίου. Η κοπέλα (Εικ. 10) στα λυτά της μαλλιά έχει κορδέλα κόμμωση με ράσα από κρικοειδείς δακτυλίους, με τριγωνικούς κρίκους να κρέμονται από αυτά. Το κορίτσι (Εικ. 11) έχει πλεγμένες πλεξίδες, μέσα στις οποίες περνούν κρικοειδείς δακτύλιοι (έως 20 κομμάτια). Οι σιλουέτες δείχνουν εξωτερικά ενδύματαμε περιτύλιγμα στην αριστερή πλευρά, φορέματα και πουκάμισα, με κορδέλες και ραμμένα κολάραμε κούμπωμα στην αριστερή πλευρά. Από τα κοσμήματα μπορείτε να δείτε μια ελασματική περόνη, ελασματοειδή και στριμμένα δαχτυλίδια και δαχτυλίδια με ένθετα, βραχιόλια κ.λπ. Χαρακτηριστικά παπούτσια των αρχαίων ρωσικών αστικών ήταν δερμάτινα παπούτσιαμε ράψιμο. Το υλικό της νεκρόπολης του Σούζνταλ ανήκει σε παλαιότερη εποχή (XI - μέσα του XII αιώνα) από τα υλικά του οικισμού Raykovets και του Izyaslavl (αρχές XIII αιώνα). Παρόλα αυτά, στο Σούζνταλ δημιουργήθηκε ένα τυπικό αστικό φόρεμα του 12ου αιώνα. Προφανώς, εδώ, όπως και στο Κίεβο, στο Νόβγκοροντ, στο Τσέρνιγκοφ, στο Σμολένσκ, η αστική κουλτούρα άρχισε να διαμορφώνεται πολύ νωρίς στη βάση της κουλτούρας της ομάδας.

Πάνω στο τραπέζι Το 76 δείχνει ανακατασκευές συγκροτημάτων αγροτικών ενδυμάτων που βασίζονται σε υλικά από τον λαό Vyatichi. Η σιλουέτα 1 δείχνει μια ανακατασκευή της κόμμωσης μιας μεσήλικης γυναίκας. Αποκαταστάθηκε με βάση τα υλικά που ήταν αποθηκευμένα στο μουσείο του Τμήματος Αρχαιολογίας του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας. Το σχέδιο της σωζόμενης λεπτομέρειας από την κόμμωση δίνεται στον Πίνακα. 77, 2. Λεπτομέρειές του, καθώς και κασκόλ, κορδέλες με σχέδια, καρό ύφασμα (Πίνακας 77, 3) και κοσμήματα προέρχονται από τις ανασκαφές του A.V. Artsikhovsky 1940-1946 Το Silhouette 2 αναπαράγει τα κοσμήματα μιας νεαρής γυναίκας. Αποκαταστάθηκαν με βάση τα υλικά πέντε ταφών από διαφορετικές ομάδες κουργκάν (Saburova M.A., 1976, σελ. 127-131). Η κόμμωση με κρόσσια που εμφανίζεται στη σιλουέτα είναι γνωστή στους νότιους Μεγάλους Ρώσους του 19ου αιώνα. Τα φορούσαν νεαρές γυναίκες μαζί με ένα σετ ρούχων, συμπεριλαμβανομένου ενός πανέβα. Από αρχαιολογικά υλικά είναι γνωστά και καρό μάλλινα και ημιμάλλινα υφάσματα, κοντά στο μεταγενέστερο «panevnye» (Πίνακας 77, 3). Η σιλουέτα 3 δείχνει το κοστούμι μιας νεαρής νύφης. Μια κόμμωση με κορδέλα με επτά λοβούς κροταφικούς δακτυλίους στις κορδέλες τοποθετείται σε χαλαρά μαλλιά (Πίνακας 76.3, 77, 1). Η ένδυση περιλαμβάνει στοιχεία αστικής φορεσιάς: μεταξωτό μανδύα με κεντήματα και πλάκες (πίνακες 77, 8), ρίγες από μεταξωτές κορδέλες και πλάκες σε μάλλινη κορδέλα κεφαλής (πίνακες 77, 7), γυάλινο βραχιόλι κ.λπ. Υποδήματα - μαλακά παπούτσια. Στη σιλουέτα 3, τα παπούτσια αντιπροσωπεύονται από μια μορφή από τύμβους κοντά στο Bityakovo, στην περιοχή Domodedovo (Rozenfeldt R.L., 1973. P. 65. Εικ. 18).

Πάνω στο τραπέζι 78 δίνει ανακατασκευές ρούχων και κοσμημάτων με βάση υλικά από ταφές αγροτών. Η σιλουέτα 1 δείχνει μια φορεσιά βασισμένη σε υλικά από τους τύμβους της Vologda (Saburova M.A., 1974, σελ. 90, Εικ. 3). Η σιλουέτα 2 δείχνει το κοστούμι ενός αρραβωνιασμένου κοριτσιού σε μια πετσέτα από σπάνιο ύφασμα, που υφαίνεται για το γάμο και για το θάνατο. Ο Paneva αποκαταστάθηκε σύμφωνα με μια καλοδιατηρημένη ολόκληρη σχέση μάλλινο ύφασμααπό το Bityagovo (GIM). Διακοσμήσεις - από τα ίδια βαρέλια. Στη σιλουέτα 3 - μια γυναικεία φορεσιά βασισμένη στα υλικά των Krivichi (Shmidt E.A., 1957. P. 184-281). Μια ψηλή κόμμωση, που θυμίζει kokoshnik με πλάκες, κρύβει τα μαλλιά της γυναίκας. Στα πλαϊνά της κόμμωσης υπάρχουν κροταφικοί δακτύλιοι σε σχήμα βραχιολιού και δακτύλιοι ρόμβου ασπίδας, στερεωμένοι σε κούπες από φλοιό σημύδας. Υπάρχει πληθώρα κοσμημάτων στο στήθος: χάντρες από φωτεινούς συνδυασμούς, μινιατούρες μεταλλικά μενταγιόν, αλυσίδες, καμπάνες. Τα βραχιόλια φοριούνται πάνω από το πουκάμισο. Τα ρούχα αντιπροσωπεύονται από ένα μακρύ πουκάμισο με κέντημα, φτιαγμένο με τη βοήθεια της τεχνικής "brane". Στα πόδια είναι μαλακά δερμάτινα παπούτσια.

Πάνω στο τραπέζι Το 75 είναι ανδρικό κοστούμι. Έτσι, σύμφωνα με τα υλικά της νεκρόπολης του Σούζνταλ, πουκάμισα με διαφορετική κοπήπύλη (Πίνακας 75, 2.5). Εμφανίζεται μια σιλουέτα σε ένα κοντό πουκάμισο με γιακά και μια σχισμή στα αριστερά (Πίνακας 75, 2). Ο όρθιος γιακάς του πουκαμίσου, τα μανίκια στον καρπό και η ζώνη είναι διακοσμημένα με κέντημα. Από το εικονογραφικό υλικό είναι γνωστά και τα μακριά ανδρικά πουκάμισα. Επάνω τους μπορείτε να δείτε διακοσμητικά με τη μορφή ορθογώνιων κομματιών στο στήθος, διακοσμημένα με ζώνη και στρίφωμα (Antonova V.I., Mneva N.E., 1963. Ill. 84) (Πίνακας 75, 4). Σιλουέτα 4 δείχνει μακρύ φόρεμαμε κορδόνια διακοσμημένα με κεντήματα, όπως στα κορδόνια που βρέθηκαν στους τύμβους του Βλαντιμίρ (Prokhorov V., 1881. Εικ. 1. Πίνακας 8) (Πίνακας 67, 7). Ένα καλοδιατηρημένο ορθογώνιο θωρακικό βρέθηκε στην περιοχή Ivanovo από τον Κ.Ι. Komarov το 1975 (Πίνακας 67.5). Το Silhouette 7 διαθέτει τοπ χειμωνιάτικα ρούχα, αποκαταστάθηκε κατ' αναλογία με το κοντό γούνινο παλτό Hutsul (Rybakov B.A., 1949. P. 37, 38. Εικ. 12). Η σιλουέτα 8 δείχνει τα εξωτερικά ενδύματα με περιτύλιγμα στην αριστερή πλευρά, τα οποία, σύμφωνα με τους εθνογράφους, εμφανίστηκαν ταυτόχρονα με τη μπλούζα. Αυτή η μορφή κοπής ξεχώριζε τα εξωτερικά ενδύματα από τα ρούχα των γειτόνων τους (G.S. Maslova, 1956, σ. 581, σημ. 4). Μακριά εξωτερικά ενδύματα με περιτύλιγμα στην αριστερή πλευρά είναι επίσης γνωστά από μινιατούρες, που δείχνουν τα αδέρφια - τους ιδρυτές του Κιέβου (Radziwill χρονικό, 1902. L. 4). Οι ανδρικές σιλουέτες απεικονίζουν πριγκιπικά καπέλα (Πίνακες 75.8, 9.15) και ένα διάδημα με εικονίδιο σμάλτου (Πίνακες 75, 4), παρόμοιο με αυτό που είναι γνωστό από το βαρέλι στο χωριό Mutyshino, στην περιοχή Σμολένσκ (Savin N.I., 1930. C 2 Πίνακας P, 19). Ανδρικό κοστούμιπεριλαμβάνει μπότες του 12ου αιώνα, το σχήμα των οποίων είναι γνωστό από τις ανασκαφές στο Νόβγκοροντ και στο Πσκοφ.

Η περαιτέρω μελέτη της αρχαίας ρωσικής ενδυμασίας θα εξαρτηθεί πρωτίστως από τη βελτίωση των μεθόδων έρευνας πεδίου και την ταχύτερη συμμετοχή των συντηρητών στο έργο της αποκατάστασης υφασμάτων και άλλων οργανικών υπολειμμάτων που ανακαλύφθηκαν από τις ανασκαφές. Μόνο οι κοινές προσπάθειες αρχαιολόγων και αναστηλωτών μπορούν να δώσουν νέα ώθηση στην εμβάθυνση των γνώσεών μας σε αυτόν τον πιο ενδιαφέροντα τομέα.

Αυτί. 71. Ανακατασκευή της πριγκιπικής-βογιάρικης φορεσιάς (σύνταξη από τον M.A. Saburova)

1 - ρούχα της πριγκίπισσας. 2 - ρούχα του πρίγκιπα

Αυτί. 72. Λεπτομέρειες ρούχων και διακοσμήσεων της φορεσιάς του πρίγκιπα-βογιάρ (σύνταξη από τον M.A. Saburova)

1 - μια αλυσίδα και ένα ραμμένο στιλέτο. Παλιός Ριαζάν. Treasure 1868; 2 - μια αλυσίδα και ένα μέρος μιας κουκούλας από φλοιό σημύδας με ανάγλυφα θραύσματα. Ταφικός χώρος Nabutovsky. Επαρχία Κιέβου; 3 - επιχρυσωμένα ασημένια ανάγλυφα θραύσματα. 4 - ασημί πουλάρι. Χαρακτικό, μαύρο. Ο θησαυρός Svyatozersky του 1908, επαρχία Chernihiv. 5 - ένα θραύσμα από μεταξωτό γιακά σε δερμάτινη βάση. Ταφικός χώρος Nabutovsky, επαρχία Κιέβου. 6 - ασημένιο δαχτυλίδι. Χαρακτικό, μαύρο. Θησαυρός 1869 περ. Spassk, επαρχία Καζάν; 7 - ασημένιο τσέρκι. Χαρακτικό, μαύρο. Κίεβο, θησαυρός 1939; 8 - μεταξωτή κορδέλα με κέντημα με χρυσή κλωστή. Sharki, επαρχία Κιέβου.

Αυτί. 73. Τελετουργικά ρούχα της πριγκίπισσας και της αρχόντισσας (σύνταξη από τον M.A. Saburova)

1 - τελετουργικό φόρεμα της πριγκίπισσας με σμάλτο cloisonné. 2 - ρούχα της πριγκίπισσας με ανάγλυφα θραύσματα. 3 - κοστούμι μιας ανύπαντρης αρχόντισσας

Αυτί. 74. Λεπτομέρειες τελετουργικών ενδυμάτων 11ου-13ου αιώνα. (συντάχθηκε από τον M.A. Saburova)

1 - "κολιέ" της πριγκίπισσας Άννας (1054) - Τάφος του καθεδρικού ναού της Αγίας Σοφίας στο Νόβγκοροντ. 2 - ένα κολιέ από κορνελιανές και χρυσές χάντρες, διακοσμημένο με φιλιγκράν και πέρλες. 12ος αιώνας Θησαυρός 1900 σ. Sakhnovka, επαρχία Κιέβου. 3 - "κολιέ" στο δέρμα από επιχρυσωμένα ασημένια θραύσματα. Καινοτομίες της περιοχής Vologda. 4-8 - ραμμένα ασημένια θραύσματα για περιδέραια, κορδέλες, ζώνες. Ταφικοί τύμβοι της περιοχής της Αγίας Πετρούπολης. 9 - ραμμένο ανάγλυφο ασημένιο θραύσμα από οτσέλια. Ταφικός χώρος περ. Lugi, επαρχία Pskov. Το τέλος του XII - αρχές του XIII αιώνα. 10-16 - ραμμένα ασημένια θραύσματα στολισμένα με χάντρες και μαργαριτάρια. Πέτρινοι τάφοι της επαρχίας Βίλνα. 17-23 - επιχρυσωμένα ασημένια ραμμένα κυνηγετικά όπλα. Θησαυρός 1903 στο Κίεβο, Μονή Μιχαηλόφσκι. 24 - μεταξωτό ύφασμα με ραμμένα επιχρυσωμένα ασημένια θραύσματα στολισμένα με χάντρες. Παλιός Ριαζάν. Θησαυρός του 1887: 25 - ένα «κολιέ» σε ύφασμα και δέρμα από επιχρυσωμένες ασημένιες ράβδους διακοσμημένες με χάντρες. Ταφικός χώρος Lipinsky, περιοχή Kursk.

Αυτί. 75. Συγκροτήματα αστικών και πριγκιπικών ενδυμάτων σύμφωνα με τα δεδομένα των καλών τεχνών και της αρχαιολογίας (σύνταξη Μ.Α. Σαμπούροβα)

1-3 - ρούχα για εφήβους. 4 - ανδρικά ρούχα ("με χρέωση"). 5.10 - παιδικά ρούχα. 9, 11 - ρούχα ενός κοριτσιού και μιας γυναίκας. 12-13 - ρούχα μιας πόλης

Αυτί. 76. Ανακατασκευή συγκροτήματος ρούχων με διακοσμήσεις γηραιάς Ρωσίδας αγρότισσας (βασισμένη σε υλικά από ταφές Βιάτιτς του 12ου - αρχές 13ου αιώνα). Συντάχθηκε από τον M.A. Σαμπούροβα

1 - εορταστικά ρούχα μιας μεσήλικας γυναίκας. 2 - ρούχα μιας νεαρής γυναίκας. 3 - κοριτσίστικα ρούχα

Αυτί. 77. Λεπτομέρειες ενδυμάτων και κοσμημάτων μιας γριάς Ρωσίδας αγρότισσας (Vyatichi, αρχές 13ου αιώνα). Συντάχθηκε από την ML. Σαμπούροβα

1 - μάλλινη ταινία απλή ύφανσημε επτά λοβωμένους κροταφικούς δακτυλίους κοχλιωμένους μέσα του. Maryino, περιοχή της Μόσχας; 2 - ένα θραύσμα κόμμωσης σε άκαμπτη βάση. Μάλλινη κορδέλα με σχέδια, στριφτές κλωστές, κροταφικοί δακτύλιοι με επτά λοβούς. 3 - ένα θραύσμα από ένα ημιμάλλινο καρό ύφασμα. Συζητήσεις, περιοχή της Μόσχας, 4 - στριμμένο ασημένιο δαχτυλίδι. 5 - ένα δικτυωτό δαχτυλίδι διπλού ζιγκ-ζαγκ από μπρούτζο, 6 - ένα στριμμένο βραχιόλι από μπρούτζο. 7- cholie σε μάλλινη κορδέλα με διακοσμητικά. Τέλη 11ου - 12ου αιώνα Pokrov, περιοχή της Μόσχας; 8 - θραύσμα μανδύα από μεταξωτή κορδέλα με χρυσοκέντημα, αρχές 12ου αιώνα. Novlenskoe, περιοχή της Μόσχας

Αυτί. 78. Ανακατασκευή συγκροτήματος ρούχων με διακοσμήσεις αρχαίας Ρωσίδας αγρότισσας του 11ου - αρχές 13ου αιώνα, (με βάση ταφικά υλικά). Συντάχθηκε από τον M.A. Σαμπούροβα

1 - γυναικεία ενδύματα του 11ου αιώνα. με βάση τα υλικά των ταφικών τύμβων της Vologda. Novinki I, περιοχή Vologda; 2 - κορίτσι μέσα νυφικό 12ος αιώνας (με βάση τα υλικά του Vyatichi). 3 - γυναικεία ρούχα του XII αιώνα. με βάση τα υλικά του Krivichi

Σύμφωνα με το βιβλίο « Αρχαία Ρωσία. Ζωή και πολιτισμός»επιμέλεια Β.Α. Rybakova

Ρωσικός Πολιτισμός

μεταπτυχιακή εργασία

4. Ανακατασκευή λαϊκή φορεσιά

Τα λαϊκά ρούχα, τα παπούτσια, που δημιουργήθηκαν εδώ και πολλούς αιώνες, αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του υλικού πολιτισμού των ανθρώπων. Οι μορφές ένδυσης, η εποικοδομητική και διακοσμητική τους λύση εξαρτιόταν από τις κλιματικές συνθήκες και το επίπεδο ανάπτυξης των παραγωγικών δυνάμεων, από τις ασχολίες των ανθρώπων και τις επικρατούσες ιστορικές συνθήκες. Η λαϊκή φορεσιά στις κλασικές, αιωνόβιες μορφές της έχει συμπυκνώσει την μακραίωνη εμπειρία των ανθρώπων. Γι’ αυτό για τους περισσότερους καλλιτέχνες το βασικό νόημα και η αξία της λαϊκής φορεσιάς είναι η λογική των μορφών και των σχεδίων, ο ορθολογισμός και η σκοπιμότητα.

Δείγμα μελέτης παραδοσιακή τέχνηστις μουσειακές συλλογές της χώρας πείθει πόσο οργανικά συνδυάζονται χρηστικές και αισθητικές ιδιότητες στη λαϊκή φορεσιά. Χάρη σε αυτόν τον συνδυασμό δημιουργήθηκαν εξαιρετικά πρόσφορα και επομένως εξαιρετικά σημαντικά πράγματα. Η ψυχή της λαϊκής τέχνης, αλλά και της φορεσιάς, είναι ότι απευθυνόταν πάντα σε έναν άνθρωπο, στην καθημερινότητά του, κάτι που τον έκανε κατανοητό. Η τέχνη του λαού διαμορφώθηκε σε μια μακρά ιστορία, διατήρησε όλα τα πιο πολύτιμα και δικαιολογημένα από τη ζωή, αφαίρεσε κάθε τι τυχαίο.

Η φορεσιά των λαών που κατοικούν στη χώρα μας είναι ασυνήθιστα πρωτότυπη και πρωτότυπη· χαρακτηρίζεται από τον πλούτο των μορφών, την πρωτοτυπία των διακοσμήσεων και την ποικιλία των τεχνικών κατασκευής. Η λαϊκή εθνική φορεσιά δεν είναι μια αμετάβλητη κατηγορία παγωμένη στις μορφές της. Οι άνθρωποι επεξεργάζονταν και διατήρησαν τις μορφές ενδυμασίας που ανταποκρίνονταν περισσότερο στη φύση των επαγγελμάτων, στη ζωή, στις γεωγραφικές και κλιματικές συνθήκες, που αντιστοιχούσαν σε αισθητικές ιδέες για την ομορφιά.

Δείγματα λαϊκής τέχνης εμπνέουν καλλιτέχνες της βιομηχανικής τέχνης - κεραμίστες, υφαντουργούς, επιπλοποιούς, κοσμηματοπώλες, εργάτες ενδυμάτων. Η συναισθηματικά εικονιστική αρχή της λαϊκής εφαρμοσμένης τέχνης, η καλλιτεχνική λαϊκή φαντασίωση είναι ιδιαίτερα ελκυστικά για έναν σχεδιαστή μόδας. Ομαλές γραμμές από καμάρες αρχιτεκτονικών μνημείων, μοτίβα και ρυθμοί διακοσμητικών μοτίβων ξύλινων σκαλισμάτων, κασκόλ από Παβλόβιαν, δομές από υλικά κατεργασμένα στο σπίτι αντηχούν στη δουλειά των σχεδιαστών μόδας ως συνειρμικές πηγές.

Η σύγχρονη φορεσιά αποδεικνύεται ότι είναι σύμφωνη με τη λαϊκή φορεσιά στη χρήση παρόμοιων μοτίβων: επιταγές, ρίγες διαφορετικών ρυθμών και κλίμακες, στο παιχνίδι των υφών των υλικών ή στο γενικό χρωματικό σχέδιο. Όλο το σύνολο χτίζεται συχνά με τη χρήση στοιχείων χαρακτηριστικών μιας λαϊκής φορεσιάς. Κασκόλ, γούνινα καπέλα, μπότες, ζώνες τονίζουν κατάλληλα μέσα μοντέρνο κοστούμιεθνικά χαρακτηριστικά. Η λαϊκή φορεσιά συνδυάζει την τέχνη της επεξεργασίας δέρματος, της υφαντικής, της υφαντικής, του απλικέ και του κεντήματος. Η παραδοσιακή φορεσιά κάθε λαού είναι ένα μνημείο λαϊκής τέχνης, ένα καλλιτεχνικό σύνολο, το κυριότερο στο οποίο βρίσκεται ο ίδιος ο άνθρωπος.

Ανάλυση της τεχνολογικής διαδικασίας παραγωγής

Η εμπορική και μεταποιητική επιχείρηση OOO "Eskulap" ασκεί τις ακόλουθες δραστηριότητες: παραγωγή επιδέσμων. υπηρεσίες για την παραγωγή προϊόντων από πρώτες ύλες που παρέχονται από τον πελάτη· υπηρεσίες μεταφοράς· Υπηρεσίες αποθήκευσης· Υπηρεσίες...

Η βυζαντινή φορεσιά και οι δυνατότητες χρήσης των μοτίβών της στη σύγχρονη ενδυμασία

Τα έργα καλών τεχνών έχουν γίνει η κύρια πηγή για την ανακατασκευή της κοσμικής φορεσιάς του Βυζαντίου. Είναι η σπάνια περίπτωση που οι εικονογραφικές πηγές όχι μόνο δεν είναι κατώτερες από τις γραπτές σε επίπεδο πληροφόρησης...

Η μελέτη της ιστορικής φορεσιάς παίζει σημαντικό ρόλο στη ζωή του ανθρώπου. Όσο περισσότερο μελετάτε την ιστορία των κοστουμιών, τόσο περισσότερες ανακαλύψεις κάνετε. Κατά τη διάρκεια αρκετών αιώνων, ένα άτομο δίνει επιδέξια σε ένα κομμάτι ύφασμα διάφορες μορφές ...

Σχεδιαστική ανάπτυξη μοντέλων έκθεσης μοντέλων γυναικείων ενδυμάτων

Η χώρα του Ryazan είναι όμορφη. Φημίζεται για τις τεράστιες εκτάσεις και τα χωράφια απερίγραπτης ομορφιάς με λουλούδια αραβοσίτου, μαργαρίτες, φαγόπυρο ή κολτζά. Αυτή η ομορφιά βρίσκεται και στα αντικείμενα εφαρμοσμένης τέχνης...

Σχεδιαστική ανάπτυξη μοντέλων έκθεσης μοντέλων γυναικείων ενδυμάτων

Η καλλιτεχνική εικόνα της λαϊκής φορεσιάς σε αυτό το έργο αποφοίτησης θεωρείται ως ένας συγκεκριμένος τρόπος αντανάκλασης της πραγματικότητας που ενυπάρχει στην τέχνη, γενικεύοντάς την από τη θέση ενός αισθητικού ιδεώδους σε ένα συγκεκριμένο-αισθησιακό ...

Επισκευή και ανακατασκευή χαλύβδινης κάθετης δεξαμενής αποθήκευσης πετρελαίου και προϊόντων πετρελαίου

Εκσυγχρονισμός παραγωγής κεραμικών τούβλων

Ο αστικού τύπου οικισμός Enem βρίσκεται σε απόσταση 15 χλμ. από την πόλη Κρασνοντάρ, όπου η πλειοψηφία των κατοίκων εργάζεται σε επιχειρήσεις και οργανισμούς. Ένα άλλο μέρος του πληθυσμού απασχολείται στις τοπικές υπηρεσίες και το εμπόριο ...

Οργάνωση παραγωγής της Αγίας Πετρούπολης JSC "Krasny Oktyabr"

Για περισσότερα από 25 χρόνια, η επιχείρηση Krasny Oktyabr παράγει πολυλειτουργικό εξοπλισμό κήπου...

Σχεδιασμός αγωγού διανομής αερίου μέσης πίεσης στην περιοχή του χωριού Urdoma, περιοχή Lensky, περιοχή Arkhangelsk

Το κύριο σύνολο μέτρων για την ανακατασκευή των υφιστάμενων συστημάτων διανομής αερίου αποτελείται από τα ακόλουθα στάδια: - αντικατάσταση υφιστάμενων φθαρμένων χαλύβδινων αγωγών αερίου με σωλήνες πολυαιθυλενίου μικρότερης διαμέτρου εντός φθαρμένων χαλύβδινων σωλήνων...

Παρελθόν, παρόν και μέλλον της κρατικής εταιρείας συμμετοχών "Luganskteplovoz"

Το 1926 λήφθηκε απόφαση για επέκταση και αναδιοργάνωση του εργοστασίου ατμομηχανών. Το 1928, η ανάπτυξη του έργου για μια νέα μονάδα προχώρησε με επιταχυνόμενους ρυθμούς και στο τέλος του έτους ξεκίνησαν οι προπαρασκευαστικές εργασίες ...

Ανάπτυξη τεχνολογικών διαδικασιών στην κατασκευή ελαφρών γυναικείων ενδυμάτων, κατά παραγγελία

Μοντέλο Νο 1 Γυναικείο κλασσικό κοστούμι για μέση ηλικιακή ομάδααπό γαμπαρντίνα (100% μαλλί), που αποτελείται από σακάκι και παντελόνι. Μπουφάν ημι-γειτονικής σιλουέτας, με ανάγλυφες ραφέςκαι βελάκια, με κεντρικό κούμπωμα για 4 θηλιές σάρωσης και 4 κουμπιά...

Ανακατασκευή μηχανής οριζόντιας διάτρησης με αυξημένη ακαμψία

Ανακατασκευή σταθμών συμπίεσης με αντικατάσταση εξοπλισμού διεργασιών

Η ανακατασκευή είναι η διαδικασία αλλαγής απαρχαιωμένων αντικειμένων προκειμένου να δοθούν ιδιότητες σε νέα στο μέλλον. Η ανακατασκευή, ανεξάρτητα από το περιεχόμενό της, είναι αναπόσπαστο μέρος του σχεδιασμού...

Ανακατασκευή τμήματος της υπάρχουσας σιδηροδρομικής γραμμής με ανάλυση της κυριαρχίας της μεταφοράς και επιλογή μέσων σταδιακής ενίσχυσης της χωρητικότητάς της

Kumpan E.V., Kamaletdinova A.I.

UDC 678

Λέξεις κλειδιά: ιστορική φορεσιά, αναπαλαίωση, ανακατασκευή, υφαντική ύλη, «γήρανση».

Η εργασία διαπίστωσε ότι για την αναδημιουργία μιας ιστορικής φορεσιάς, το προσωπικό του μουσείου χρησιμοποιεί συχνότερα τη μέθοδο ανακατασκευής, καθώς αυτή η μέθοδος επιτρέπει, συγκρίνοντας αρχαιολογικά δεδομένα, εικονογραφικές, γραπτές πηγές, επιστημονικά έργα και πειραματικές δοκιμές για λειτουργικότητα, να αναδημιουργήσει το χαμένο αντικείμενο με το μέγιστο βαθμός αντιστοιχίας με το ιστορικό πρωτότυπο.

Λέξεις κλειδιά: ιστορική φορεσιά, αναστήλωση, ανακατασκευή, υφαντική ύλη, «γήρανση».

Στην εργασία Διαπιστώθηκε ότι για την ανακατασκευή του ιστορικού ενδυματολογικού προσωπικού του μουσείου η πιο συχνά χρησιμοποιούμενη μέθοδος ανακατασκευής, καθώς αυτή η μέθοδος επιτρέπει, με σύγκριση των αρχαιολογικών δεδομένων, οπτικών, γραπτών πηγών, επιστημονικών εργασιών και πειραματικής επαλήθευσης της λειτουργικότητας να αναδημιουργηθούν το χαμένο αντικείμενο με τον μέγιστο βαθμό συμμόρφωσης με το ιστορικό πρωτότυπο.

Μέχρι σήμερα, οι κύριες μέθοδοι διατήρησης και αναδημιουργίας μουσειακών δειγμάτων γνήσιων ενδυμάτων από διάφορες ιστορικές περιόδους είναι η αποκατάσταση και ανακατασκευή χαμένων μνημείων.

Μια ανάλυση του σχηματισμού μουσειακών συλλογών υφασμάτων και πρακτικής αποκατάστασης στη Ρωσία έδειξε ότι τα περισσότερα από τα ιστορικά υφάσματα και τα καλλιτεχνικά υφάσματα από τις συλλογές μουσείων έχουν ίχνη εργασιών αποκατάστασης, υποδεικνύοντας την επιθυμία διατήρησης ραμμένων και υφαντών αντικειμένων από την καταστροφή. ότι η σύγχρονη μεθοδολογία για την αποκατάσταση ραπτικής και υφασμάτων βασίζεται σε μια ολοκληρωμένη μελέτη με τη διεξαγωγή ιστορικών, αρχειακών, τεχνικών, τεχνολογικών και ιστορικών αναλύσεων της τέχνης. Μια ολοκληρωμένη μελέτη των μουσειακών υφασμάτων αποκαλύπτει την τεκμηριωμένη σημασία και την καλλιτεχνική τους αξία, συμβάλλοντας στον ακριβέστερο προσδιορισμό των στόχων της αποκατάστασης και των μεθόδων υλοποίησής της.

Πολλά μουσειακά αντικείμενα έχουν καταστραφεί τόσο άσχημα από τον χρόνο ή από ακατάλληλες συνθήκες αποθήκευσης που έλαβαν χώρα κατά τη διάρκεια της μακραίωνης ιστορίας του μνημείου που δεν είναι δυνατή η αποκατάσταση αυτού του αντικειμένου με μεθόδους αποκατάστασης.

Επί του παρόντος, οι υπάλληλοι του μουσείου χρησιμοποιούν πιο συχνά την ανακατασκευή, αυτή η μέθοδος επιτρέπει, συγκρίνοντας αρχαιολογικά δεδομένα, εικονογραφικές, γραπτές πηγές, επιστημονικά έργα και πειραματικές δοκιμές για λειτουργικότητα, να αναδημιουργήσουν το χαμένο αντικείμενο με τον μέγιστο βαθμό αντιστοιχίας με ιστορικά πρωτότυπα. Στη μουσειακή πρακτική διακρίνονται οι ακόλουθες μέθοδοι (μέθοδοι) ανακατασκευής:

- «αντίγραφο», η δημιουργία κοστουμιού σύμφωνα με ένα υπάρχον πράγμα στις ίδιες διαστάσεις και στην ίδια τεχνολογία, από τα ίδια υλικά.

- "αντίγραφο", η δημιουργία κοστουμιού, με τον ίδιο τρόπο όπως ένα αντίγραφο, αλλά λαμβάνοντας υπόψη το μέγεθος του σύγχρονου ιδιοκτήτη, οι διαστάσεις του αντικειμένου αλλάζουν αναλογικά.

- "remake", η δημιουργία κοστουμιού σύμφωνα με τις τυπολογίες που υπάρχουν στην επιστημονική βιβλιογραφία, από ιστορικά ορθά υλικά, σύμφωνα με τεχνολογίες γνωστές κατά την ύπαρξη του θέματος.

- «στυλοποίηση», η δημιουργία κοστουμιού που ταιριάζει με τα περιγράμματα των υπαρχουσών τυπολογιών, από ιστορικά ορθά υλικά, χρησιμοποιώντας σύγχρονες τεχνολογίες.

- «σκηνικά», η δημιουργία κοστουμιού είτε όχι από ιστορικά σωστά υλικά, αλλά που αντιστοιχεί σε υπάρχουσες τυπολογίες, είτε αντίστροφα, φτιαγμένη από ιστορικά σωστά υλικά, αλλά όχι σωστή στην τυπολογία, η τεχνολογία κατασκευής δεν είναι σημαντική.

Κατά την αναδημιουργία αυθεντικών ενδυμάτων, το έργο του αναπαραγωγέα πρέπει να βασίζεται σε ιστορικές πηγές. Οι ιστορικές πηγές είναι όλα όσα αντικατοπτρίζουν άμεσα την ιστορική διαδικασία και παρέχουν την ευκαιρία να μελετήσουμε το παρελθόν της ανθρώπινης κοινωνίας, με άλλα λόγια, είναι όλα όσα δημιουργήθηκαν νωρίτερα από την ανθρωπότητα και έχουν φτάσει μέχρι τις μέρες μας με τη μορφή διαφόρων αντικειμένων υλικού Πολιτισμός.

Για το reenactor, ο κύριος στόχος είναι να προσδιορίσει την κατηγορία των υλικών πηγών, καθώς χάρη σε αυτές είναι δυνατή η ακριβής αναπαραγωγή ιστορικών κοστουμιών, λαμβάνοντας υπόψη όλες τις μικρότερες λεπτομέρειες. Όμως, όσο προχωράτε στα βάθη των αιώνων, τόσο πιο δύσκολο είναι να βρείτε τα σωζόμενα αντικείμενα. Στην περίπτωση αυτή χρησιμοποιούνται εικονογραφήσεις που δίνουν λεπτομερείς πληροφορίεςσχετικά με την εμφάνιση ενός ατόμου μιας συγκεκριμένης εποχής, αλλά τα δεδομένα που λαμβάνονται πρέπει πάντα να συγκρίνονται με τις πληροφορίες υλικών υλικών.

Οι κύριοι τύποι ιστορικών πηγών που χρησιμοποιήθηκαν στην ανακατασκευή είναι:

Υλικές πηγές, οι οποίες βασίζονται σε αρχαιολογικά ευρήματα και μουσειακά εκθέματα.

Οι εικονογραφικές πηγές περιλαμβάνουν εικονογραφήσεις σε βιβλία, φωτογραφίες, πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά.

Οι γραπτές πηγές βασίζονται σε αρχαιολογικά έγγραφα και ιστορικά βιβλία.

Οι εθνογραφικές πηγές περιλαμβάνουν τα λεγόμενα υλικά πεδίου - αποστολής.

Οι γλωσσικές πηγές βασίζονται σε γλώσσες λόγου και βιβλίων.

Η αναδημιουργία μιας ιστορικής φορεσιάς είναι μια πολύπλοκη και χρονοβόρα διαδικασία που απαιτεί από τον reenactor να έχει γνώσεις στον τομέα της επιστήμης των υλικών, του σχεδιασμού και της τεχνολογίας κατασκευής ρούχων, καθώς και γνώση διάφορες τεχνικέςκεντήματα που χρησιμοποιούνται σε τέχνες και χειροτεχνίες.

Τα περισσότερα από τα σύγχρονα υφαντικά υλικά που χρησιμοποιούνται για την ανακατασκευή, την αναδημιουργία ιστορικών κοστουμιών, δεν πληρούν τις βασικές απαιτήσεις στην εμφάνιση, γεγονός που οδηγεί στην αναζήτηση των πιο αποτελεσματικών μεθόδων «γήρανσης». Η «γήρανση» του υφάσματος επιτυγχάνεται με τις ακόλουθες κύριες μεθόδους:

- "τεχνητή καύση", το ύφασμα τοποθετείται υπό την επίδραση φυσικού φωτός (υπεριώδεις ακτίνες) ή τεχνητού φωτός (λάμπα φθορισμού, λαμπτήρας πυρακτώσεως).

- "παραμόρφωση", αλλαγή μεγέθους, εμφάνισηή σχήμα αντικειμένου με μηχανική δράση. Το ύφασμα επεξεργάζεται με ελαφρόπετρα, άμμο, γυαλόχαρτο. Κυρίως επεξεργασμένες - ραφές, άκρες κοστουμιού, γόνατα ή αγκώνες. Αυτή η μέθοδος σας επιτρέπει να επιτύχετε το αποτέλεσμα της φθοράς.

- «θερμική επεξεργασία», το ύφασμα βράζεται σε βραστό νερό ή τοποθετείται σε φούρνο και θερμαίνεται αργά. Η διαδικασία γήρανσης των ιστών συνίσταται στην αργή αποσύνθεσή τους και η θερμική επεξεργασία επιταχύνει αυτή τη διαδικασία. Σε αντίθεση με τη μηχανική επεξεργασία, κατά τη θερμική επεξεργασία, ολόκληρο το ύφασμα γερνά, και όχι μόνο στα ανώτερα στρώματα.

- «βαφή», το ύφασμα βάφεται με πινέλο, βυθίζεται σε διάλυμα ή ψεκάζεται. Είναι επίσης δυνατός ο συνδυασμός και των τριών μεθόδων. Κατά τη χρώση σε διαλύματα, χρησιμοποιήστε φυσικές βαφέςδιαλύματα τσαγιού, καφέ, ιωδίου, λαχανικών, κρασιού, φρούτων και λαχανικών. Χρησιμοποιήστε επίσης υπερμαγγανικό κάλιο, σκουριά, ακρυλικό και λαδομπογιά. Η ένταση της χρώσης εξαρτάται από τη θερμοκρασία του διαλύματος (όσο υψηλότερη είναι η θερμοκρασία του διαλύματος, τόσο πιο γρήγορα και πιο έντονα λεκιάζεται. Η μέθοδος χρώσης με πινέλο χρησιμοποιείται για να δημιουργήσει το αποτέλεσμα των κηλίδων που εμφανίζονται σε παλιό ύφασμα. Χρησιμοποιώντας πινέλα με τρίχες, μπατονέτες βαμβακιού και σφουγγαριού, βάζοντας χρώμα στο χρώμα, συνδέοντας τη ζωγραφική με υγρό, απλώνοντας ελαφρά χρώματα με πιο παχιά, μπορείτε να επιτύχετε διάφορα καλλιτεχνικά εφέ. Μια άλλη μέθοδος βαφής είναι ο ψεκασμός. Χρησιμοποιώντας αυτήν τη μέθοδο, μπορείτε να φτιάξετε το ύφασμα πιο γραφικό, τονίστε το σχήμα, σκιάστε τις πτυχές και δημιουργήστε το αποτέλεσμα μιας φθαρμένης, ζωντανής φορεσιάς. Κατά τον ψεκασμό, ανιλίνη, ακρυλικό, μελάνι, γκουάς και υγρές αραιωμένες λαδομπογιές

- Η "αφαίρεση χρώματος" πραγματοποιείται με την εφαρμογή οργανικών και ανόργανων διαλυτών στο ύφασμα.

Στο Τεχνολογικό Πανεπιστήμιο Επιστημονικής Έρευνας του Καζάν στο Τμήμα Σχεδιασμού, μαζί με τους συντηρητές του Εθνικού Μουσείου της Δημοκρατίας του Ταταρστάν, κατά τη συγγραφή μιας μεταπτυχιακής διατριβής, μια ανακατασκευή του προτύπου του Τατάρ ιστορικού εθνικού γυναικεία φορεσιά XIX αιώνα, το οποίο χρησίμευσε ως πρόσθετο έκθεμα στην έκθεση στο Εθνικό Μουσείο της Δημοκρατίας του Ταταρστάν.

Κατά την ανακατασκευή της ταταρικής γυναικείας φορεσιάς των αρχών του 19ου αιώνα, με βάση την ανάλυση των κύριων μεθόδων «γήρανσης» του υφάσματος, αποτελεσματικές μεθόδουςόπως: «χρωματισμός», «θερμική επεξεργασία», «αφαίρεση χρώματος» και «τεχνητή εξουθένωση».

Το κύριο ύφασμα για το φόρεμα και την καμιζόλα υποβλήθηκε στη μέθοδο "τεχνητής καύσης" για να δώσει στο ύφασμα μια αντίκα, ο χρόνος καύσης του σύγχρονου υφασμάτινου υλικού από ρεγιόν ήταν 200 ώρες υπό την επίδραση μιας λάμπας φθορισμού.

Ο πυθμένας της καμιζόλας και του καλφάκ επεξεργάζονται με κρόσσια, αρχικά το κρόσσι υποβλήθηκε σε «θερμική επεξεργασία», το κρόσσι του αέτωμα τοποθετήθηκε σε βραστό νερό, όπου έβρασε για 10 λεπτά. Η "αφαίρεση χρώματος" πραγματοποιήθηκε με τη βοήθεια βενζίνης διαλύτη για τη βιομηχανία καουτσούκ BR-1 (GOST 443-76) και διαλύτη λαδιού "Nefras" C2-80/120 (TU 38.401-67-108-92. Ως μέθοδοι Επιλέχθηκαν «χρώση»: διάλυμα με μελάνι, βούρτσισμα με ακουαρέλα και ψεκασμός με ακρυλικό χρώμα.

Στο μεταλλικό κούμπωμα της καμισόλης δόθηκε η όψη οξείδωσης και γήρανσης με καθαρισμό με διάλυμα πολυσυστατικού οξέος συμπλοκοποιητικών ουσιών, ιοντικών και μη ιονικών επιφανειοδραστικών ουσιών με την προσθήκη οργανικού διαλύτη.

Η διακόσμηση της πλεξούδας για το καλφάκ είναι διακοσμημένη με νομίσματα, τα νομίσματα υπέστησαν «παραμόρφωση», δηλαδή μηχανική κρούση με σφυρί.

Κατά την ανακατασκευή της γυναικείας φορεσιάς του 19ου αιώνα, τα κύρια σχεδιαστικά χαρακτηριστικά της κατασκευής του Τατάρ ιστορικού εθνική φορεσιά. Έχει διαπιστωθεί ότι, σύμφωνα με την αρχή της κοπής, όλη η ποικιλία των γυναικείων πουκάμισων (φορεμάτων) χωρίζεται σε δύο τύπους: τύπου Ι - πουκάμισο σε σχήμα χιτώνα και τύπου II - πουκάμισο με λοξότμητους ραμμένους ώμους, στρογγυλεμένες μασχάλες για μανίκια. Στα μέσα του 19ου αιώνα, εντοπίστηκαν τρεις παραλλαγές γυναικείων πουκάμισων σε σχήμα χιτώνα τύπου Ι:

Επιλογή 1 - με συμπαγή σκελετό σε σχήμα χιτώνα.

Επιλογή 2 - με κοντό πυρήνα και στρίφωμα ραμμένο στην κάτω άκρη του.

Επιλογή 3 - με αποσπώμενο σκελετό ακριβώς κάτω από τη μέση, φαρδύ στρίφωμα και φαρδύ φινίρισμα ραμμένο λίγο πάνω από τη μέση.

Ομοίως, αναπόσπαστο μέρος γυναικεία γκαρνταρόμπαήταν μια καμιζόλα, που φοριόταν συνεχώς πάνω από ένα πουκάμισο-φόρεμα. Αποκαλύφθηκε ότι σύμφωνα με τα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά, είναι σκόπιμο να διαιρεθεί η τομή του πίσω μέρους της καμιζόλας: η πλάτη είναι μονοκόμματη, χωρίς οριζόντιες ραφές και πλευρές. Η πλάτη είναι μονοκόμματη, με αποκοπή κατά μήκος της γραμμής της μέσης και μαζεμένες κάννες. η πλάτη είναι αποσπώμενη κατά μήκος της γραμμής της μέσης, με κάννες. Σε ιστορικές ενδυμασίες του 19ου αιώνα, οι τεχνολογικοί κόμποι γίνονταν με βελονιές στο χέρι.

Έτσι, αναλύοντας τα παραπάνω, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι για την αναδημιουργία μιας ιστορικής φορεσιάς, το προσωπικό του μουσείου χρησιμοποιεί συχνότερα τη μέθοδο ανακατασκευής, καθώς αυτή η μέθοδος επιτρέπει, συγκρίνοντας αρχαιολογικά δεδομένα, εικονογραφικές, γραπτές πηγές, επιστημονικά έργα και πειραματικές δοκιμές λειτουργικότητας, να αναδημιουργήσει το χαμένο αντικείμενο με τον μέγιστο βαθμό αντιστοιχίας με το ιστορικό πρωτότυπο χρησιμοποιώντας μεθόδους διάφορες μεθόδους"γηράσκων" σύγχρονα υλικάδίνοντάς τους μια ματιά ρεαλισμού, αντίστοιχη με την ιστορική περίοδο.

Βιβλιογραφία

1 Zverev V.V. Διαμόρφωση της θεωρίας και της πρακτικής προστασίας και αποκατάστασης καλλιτεχνικών μνημείων στην προεπαναστατική περίοδο: συγγραφέας. diss. ειλικρίνεια. τέχνες. / Μόσχα. κατάσταση un-t. - Μ., 1984.-32 σελ.

2 Gorin I.P. Δοκίμιο για την ιστορία της αποκατάστασης των μουσειακών συλλογών / I.P. Gorin // Μηνύματα του Πανρωσικού Κεντρικού Κέντρου Επιστημονικής Έρευνας και Ανάπτυξης / - 1975. - Αρ. 30. σελ. 157-179.

3 Khetagurov A.N. Η ιστορία της δημιουργίας και της ανάπτυξης του Τμήματος Επιστημονικής Αποκατάστασης του Κρατικού Ιστορικού Μουσείου // Αποκατάσταση των Θησαυρών του Μουσείου / A.N. Khetagurov. - Μ., 1999.-136 σελ.

4 Η ιστορική ανασυγκρότηση ως μέθοδος διατήρησης ιστορικών μνημείων [Ηλεκτρονικός πόρος]. - Λειτουργία πρόσβασης: http://www.moluch.ru/archive, δωρεάν.

5 Bykov A.V. Η χρήση της ιστορικής ανασυγκρότησης ως οπτική μέθοδος μελέτης της ιστορίας / A.V. Bykov. - Εκδοτικό Κέντρο «Χρυσά Δάση». -Ελαφρόπετρα, 2011.-Σ.135-138.

6 Murtazina S.A. / Η αξία των ιδιοτήτων των πολυμερών υφασμάτων στη δημιουργία υφασμάτων στα ρούχα / Α.Ε. Murtazina // Vestnik Kazan. τεχνολογία. πανεπιστήμιο - 2014. - T. 17. - No. 5 - S. 55 -56

7 Maksimov R.I. Μερικές πτυχές της μεθοδολογίας της επιστημονικής ανασυγκρότησης και της χρήσης της στις επιστημονικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες των μουσείων / R.I. Μαξίμοφ, Ι.Ε. Maksimova // Vestn. Τομσκ, πολιτεία un-t. - Τομσκ, 2013. - Αρ. 369. -σελ.63-66

8 Όψεις επιστημονικής ανασυγκρότησης [Ηλεκτρονικός πόρος]. - Λειτουργία πρόσβασης: http://clubcitadel.ru/aspekt..., δωρεάν.

9 Τεχνητή γήρανση κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων [Ηλεκτρονικός πόρος]. - Λειτουργία πρόσβασης: http://doll-as-art.livejourn... , δωρεάν.

10 Moskvin A. Yu. Μεθοδολογία Πρακτική εφαρμογηιστορική κοπή στο σχέδιο μοντέρνα ρούχα/ A. Yu. Moskvin, M. A. Moskvina // Νέος επιστήμονας. - 2014. - Αρ. 6. - S. 198-203.

__________________

E. V. Kumpan– Ph.D., Αναπλ. καφενείο σχεδίαση KNITU, [email προστατευμένο]; I. A. Kamaletdinova- master gr. Τμήμα 722-MZ σχεδίαση KNITU.

μι. V. Kumpan- cand. τεχν. sci., τμήμα Σχεδιασμού KNITU, [email προστατευμένο]; I. A. Kamaletdinova- master 722-M3 του τμήματος Σχεδιασμού KNRTU.

Πάντα με ενδιέφερε η μεσαιωνική ιστορία: παλιά έθιμα, πολυτελή ρούχα, χαλαρός τρόπος ζωής, η λατρεία μιας όμορφης κυρίας, θρύλοι και τραγούδια των τροβαδούρων - όλα αυτά απασχόλησαν τη φαντασία και συνέβαλαν στο χόμπι μου. Ακόμη και στα πρώτα μου χρόνια στην Ιστορική Σχολή, γνώριζα πολλούς προπτυχιακούς που ασχολούνταν σοβαρά με την ανοικοδόμηση. Πήγαν σε φεστιβάλ, δείχνοντας τις ικανότητές τους, συμμετείχαν στην αναδημιουργία σημαντικών γεγονότων του παρελθόντος. Τα αγόρια εξασκούσαν την τέχνη της μάχης, έφτιαχναν οι ίδιοι αλυσίδες και ιπποτικά άμφια, τα κορίτσια ασχολούνταν με παραδοσιακές γυναικείες δραστηριότητες: ύφανση, ράψιμο και κέντημα των κοστουμιών τους, μαγείρεμα, χορός. Σύντομα αποφάσισα επίσης να δοκιμάσω τις δυνάμεις μου και ερωτεύτηκα την ευκαιρία να «δοκιμάσω» μια νέα εικόνα.

Ιστορική ανακατασκευή γυναικείων ενδυμάτων στη Λευκορωσία τον 12ο αιώνα

Το κοστούμι μου είναι ένα σύμπλεγμα ρούχων μιας πολίτης του 12ου αιώνα της φυλής Krivichi, που ζούσε στην επικράτεια της κεντρικής Λευκορωσίας. Το κύριο μέρος της φορεσιάς είναι ένα πουκάμισο άσπρο χρώμα- ραμμένο από λινό σύμφωνα με μεσαιωνικά «μοτίβα», κεντημένο με κόκκινη κλωστή στο λαιμό, τα μανίκια και το στρίφωμα. με ένα κόκκινο νήμα προοριζόταν να προστατεύσει ένα άτομο από τις κακές δυνάμεις και το κακό μάτι των κακών. Ένα ευρύχωρο τοπ φόρεμα από μπλε μαλλί με πορτοκαλί κέντημα φοριέται πάνω από το πουκάμισο.

Η ζώνη υφαίνεται από μάλλινες και λινές κλωστές σε ξύλινες σανίδες με τον παλιό τρόπο. Στη ζώνη συνήθως κρεμούσαν πορτοφόλια, μαχαίρια και μενταγιόν σε σχήμα αλόγου. Τα στολίδια των κεντημάτων της φορεσιάς είναι φυτικά και γεωμετρικά. Παπούτσια από γνήσιο δέρμα καφέ χρώμα, διακοσμημένο με μοτίβο παλμέτας, που σημαίνει «ξεθωριασμένη καρδιά».

Κέντημα από λινό πουκάμισο

Κέντημα από λινό πουκάμισο

Παπούτσια κεντημένα με παλμέτα

Η εικόνα ολοκληρώνεται με χειροποίητα ορειχάλκινα κοσμήματα: κροταφικά δαχτυλίδια, χάντρες με σεληνιακά μενταγιόν, τιράντες (φορεμένα πάνω από τα μανίκια του πουκαμίσου), καρφίτσες (μεσαιωνικά κουμπώματα).

Ζώνη και διακοσμητικά: κροταφικά δαχτυλίδια, περόνη, βραχιόλια

Η δυσκολία σε ένα τόσο ασυνήθιστο χόμπι είναι ότι με όλη την ποικιλία των σύγχρονων υλικών, είναι πολύ δύσκολο να βρεις φυσικά υφάσματα, κλωστές για κοστούμι. Επιπλέον, πρέπει να καθίσετε στη βιβλιοθήκη, αναζητώντας υλικό για την ιστορική περίοδο που πρόκειται να αναπαραστήσετε. Μετά από αυτό, περάστε πολλές άγρυπνες νύχτες ράβοντας το αριστούργημά σας.

Η φορεσιά μου δεν προσποιείται ότι είναι 100% αυθεντική και επιστημονική, ο κύριος στόχος είναι να αποδείξω τον εαυτό μου, να κατακτήσω τις δεξιότητες των μεσαιωνικών τεχνιτών και να προσπαθήσω να κοιτάξω τον κόσμο μέσα από τα μάτια ενός κατοίκου εκείνης της εποχής. Δεδομένου ότι το κοστούμι είναι φτιαγμένο με τα χέρια μου, ένα μόριο της ψυχής μου επενδύεται σε αυτό. Η ιστορική ανασυγκρότηση είναι μια ασυνήθιστη και πρωτότυπη ενασχόληση για μένα, αν και υπάρχουν δυσκολίες, τα θαυμαστικά βλέμματα των ανθρώπων αποδίδουν και αντισταθμίζουν κάθε υλικό και ηθικό κόστος. Αυτό το χόμπι γίνεται τρόπος ζωής!